评剧振兴发展之管见

李风堃

众所周知，评剧是我国北方主要剧种之一，从诞生至今，留传很广，影响较大。其以独特的艺术表现形式和脍炙人口的唱腔，深受广大观众欢迎。时至今日，随着时代的发展、电子信息化的普及及观众对娱乐形式的多元化追求，评剧不如往日兴盛。笔者认为，导致评剧目前的状况的原因，既有社会发展客观因素，也有评剧自身的原因。若想让评剧迎合时代潮流继续发展，必须研究和重视以下几个问题。

一、创作优秀剧目是评剧事业发展的关键

纵观评剧发展的历史，在各个不同时期，经过剧作家和主创人员的共同打磨，涌现出一个又一个的好剧目。其中影响很大的如《杨三姐告状》《花为媒》《茶瓶记》《谢瑶环》《秦香莲》《向阳商店》《夺印》《小女婿》《小二黑结婚》以及《黛诺》等，这些剧目以跌宕起伏的剧情、鲜明的人物性格、优美的经典唱段，感染征服了无数的观众。这里既有传统戏，又有新编历史戏，还有现代戏，评剧在表现现代题材的剧目中，更有其独特的表现形式和艺术魅力。这些剧目都是为了适应市场和观众的需求，不断打磨创作完成的。各种艺术流派犹如姹紫嫣红的百花，绽放在全国的各个评剧舞台上。如今，评剧剧目匮乏，是制约评剧事业发展的一个关键问题。大多数评剧团只有在艺术节、评剧节活动中，在政府的支持下才有能力创编新剧目，往往是得完奖后没演几场就马放南山、刀枪入库了。新剧目创作不足，是由政策体制、人才奖励机制等因素导致的。多出集思想性、艺术性、观赏性为一体的精品剧目，才是当务之急。

二、培养和造就高精尖人才是评剧事业发展的又一个关键

评剧剧种的发展，离不开一代又一代的新老艺术家。从警世戏社中的成兆才、金开芳、月明珠到评剧第一代女演员李金顺、刘洪霞、老白玉霜再到颇有影响的小白玉霜、新风霞、韩少云、花淑兰、筱俊亭等，如果没有几代评剧大家的努力，就不能流传下这么多的经典剧目和经典唱段。艺术家们结合自身的条件和表演风格，自成一派，塑造了众多性格鲜明、栩栩如生的舞台艺术形象。每一位艺术家都有自己的代表剧目，在继承前辈的基础上，坚持努力创新，并根据市场的变化及观众娱乐审美需求，不断编排新剧目，使评剧发展到今天。值得一提的是，当今活跃在舞台上的艺术新秀，虽然扮相好、嗓子亮、自身条件好、基本功扎实，但很难超越前辈艺术家的艺术成就。笔者认为，一方面是时代变了，多元化的文化娱乐需求和多媒体的冲击，使评剧走向滑坡，而且青年演员的演出实践极少，他们的舞台经验还很欠缺，在他们的艺术生命中，要碰不上好的剧本，出演适合自己的角色，就很难能取得艺术上的成功，这是非常遗憾但又无奈的状况。令人欣慰的是，一些艺术院校仍在坚持评剧教学，教师们倾其所能向学生传授技艺，只有不断培养评剧新人，这个剧种才能健康持续发展。

三、剧团管理体制经营模式的几点设想

有了创编人才和高精尖各门类艺术人才，剧团如何管理和如何经营至关重要。众所周知，剧团的职责主要是艺术生产、艺术创作，以艺术产品向社会提供服务。经过多年的表演艺术团体的深化改革，辽宁省的艺术团体大部分已经完成了改制，成为文化企业，剧团开始逐步探索自主经营市场化的模式。这就需要管理者遵循艺术规律，有智慧，有魄力，不辱使命。笔者认为应注重以下几方面问题。

（一）民主决策，搞好规划

剧院的总经理是艺术团体的负责人，是具体经营的执行者，院长负责制不能理解为个人说了算，要实行民主治团。决定一个剧团社会影响的是艺术家和艺术人才，艺术人才的社会价值和经济价值，才是剧团赖以生存和发展的根基。要充分调动他们的积极性，参与团里的各项业务决策，真正成为团体的核心骨干力量。还要在调查研究的基础上，制定剧团的发展规划，找好自身艺术定位。根据剧团的财力、人力、物力和本地区的文化实际，制定3至5年的发展规划，找出剧团的业务优势，扬长避短，才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。

（二）坚持按劳分配原则，奖惩分明

剧团一定要构建真正的按劳分配机制，从而刺激从业人员苦练基本功、提高技艺、承担岗位职责。对技艺精湛、具有票房号召力的领衔主演，要给予较高薪酬，使他们在体现自身价值的环境中安心工作、精心从艺，使剧团能吸引和留住本剧种的优秀人才。

（三）全部实行聘用制，引进活的用人机制

剧团目前都实行了聘用制，但真正的活的用人机制还没有建立起来，人才合理流动是保证剧团生存的重要因素。在新的剧团管理模式中，职业化对从艺人员要求较高，不断引进所需的高端人才，不断淘汰和换岗平庸的、不思进取的人员，剧团才能保持生机和活力。

综上所述，采用先进的管理和经营模式，努力引进和培养高精尖的艺术人才，不断创作观众喜闻乐见的优秀剧目，评剧还是有广泛的群众基础和发展空间的，评剧艺术振兴指日可待。