浅谈龙门石窟造像对玉雕创作的影响

文 张一兵

浅谈龙门石窟造像对玉雕创作的影响

文 张一兵

自佛教正式传入我国以来，佛教就与玉文化紧紧相连在一起，这不仅仅是因为中国人对玉的独特喜爱，还与人们对佛教的信仰息息相关。佛教中经常提及极乐世界，而极乐世界是由佛教七宝组成的，七宝大部分被归类在玉石中。因此，许多佛教题材都被引用到了玉雕创作当中，如观音、弥勒、释迦摩尼、童子等人物造型。

古代佛像；现代玉雕；发展传承

位于河南洛阳的龙门石窟，开凿于北魏孝文帝年间，后历经东魏、西魏、北齐、隋、唐、五代、宋等朝代连续大规模营造达四百余年之久，南北长达一公里，今存有窟龛两千三百四十五个，造像十万余尊，碑刻题记两千八百余品。在龙门石窟众多造像中，奉先寺大像龛是最具代表性的作品，其卢舍那大佛的高大壮美会使每一位见到的游人心生震撼之情。大佛为坐像，螺形发髻，身披袈裟，通高17.14米，头顶至下颚高4米，耳长1.9米。塑者在形象上追求庄严、雄伟而又睿智、慈祥的性格。为突出卢舍那大佛的头部，造像者对其头部精雕细刻，让其脸部丰满圆润，眉如弯月，目光慈祥，嘴角稍翘，似呈微笑状，其鼻坚挺，给人以刚正之感，头部稍低，略作俯视态，与虔诚的信徒和礼佛者在仰视时的目光交汇在一条线上，令人感觉可敬可亲。与之相对的，大佛身体的刻画就相对简洁了， 运用寥寥数根线条将袈裟刻画出来，使佛身看起来简洁大方，庞大而繁褥的火焰纹头光和背光图案，又起到衬托卢舍那大佛形象的作用，从而使大佛形象饱满丰富，栩栩如生。佛像整体有繁有简，对比强烈，让人见过之后就将其深深地刻到了心里，难以忘却，由此可见造像者创作经验之丰富，艺术技法之高超。

自佛教传入中国之后，尊佛之风日渐浓厚，玉制佛教题材的作品大量出现。北朝时期，雕刻玉佛之风盛行，北魏、东魏、北齐的统治者都曾下令玉工雕刻大型玉佛，置于寺庙中供奉。所以，在传统玉雕题材中，佛教题材的观音、弥勒造型在百姓心中根深蒂固，这对现代玉雕匠人是一个很大的挑战。

随着时代的发展，国人接触的艺术门类也随之增多，特别是外来人物写实艺术对我国传统玉雕人物设计的冲击是巨大的。有人认为，中国传统玉雕人物过于抽象，五官比例不协调，玉雕应该写实一点，这样人物造像才更符合科学依据和现代审美；而有人认为，中国传统的玉雕造型是祖祖辈辈传下来的，代表着中国古代的一种文化底蕴，不能改变。因此，在变与不变之间现代玉雕匠人要给出一个抉择，一个使大众满意的答案。

其实，这个答案早就有了，它就在这些石窟之中。著名玉雕大师董春玉先生多年来多次对各大石窟进行实地考察，查阅了大量的相关文献资料，从中归纳总结出了古代传统佛龛造像的精华所在，他在创作过程中熟稔地将这些精华与当代西方雕塑艺术相结合，真正做到了追溯历史、尊重事实、融汇古今、表现个性，创作出了独具董春玉特色的佛像造像。他创作出的作品刻画轮廓分明，线条清晰，相貌周正，五官位置准确，情感流露自然，造型逼真，给人一种祥和安宁之感，体现出佛像的“精、气、神、韵”。

从董春玉大师成功塑造玉雕佛像这一事例中，我们可以看出古代石窟造像与现代玉雕造型有着千丝万缕的联系，佛教艺术对现代玉雕艺术产生了很大影响，极大地推动了现代玉雕艺术的发展。佛教造像是历史文化的凝结，具有高深的哲学和美学思想。因此，对佛像的塑造与创新，不仅是一种艺术形式的表达，是对一种纯净心灵的守护，更是对传统文化的传承。

［作者单位］云南德宏师范高等专科学校