浅谈混响器在后期缩混中的应用

2016-11-16 08:49何康
演艺科技 2016年7期
关键词:混响时间音乐审美

何康

【摘要】介绍混响器的类型,并以流行歌曲《风雪梦》为例,总结混响器在后期缩混中的用途与调试方法。

【关键词】混响器;后期缩混;音乐审美;混响时间;预延时;干湿比

文章编号:10.3969/j.issn.1674-8239.2016.07.010

后期缩混是对多轨录音素材进行的一种后期加工处理,对原有的录音素材进行前期录音缺陷的弥补、修复、整理的一种技术手段,从而获得音乐的层次感和清晰度。

在后期缩混中混响器起着不可或缺的重要作用。混响器是一种处理声音的效果器,它能塑造出一个新的空间,并给听众带来一种全新的听觉享受。由于混音师个人审美观念的不同和对混响器运用方式的不同,以致每个缩混后的作品存在着差异。笔者在对流行歌曲《风雪梦》的后期缩混中,通过对混响器合理的使用,取得了塑造空间、层次清晰的音响效果。

1混响器的类型

不同种类的混响器可以塑造出不同类型的声场环境,常见的人工模拟混响装置分三种:声学混响室、板式混响器、弹簧混响器;还有一类虚拟混响效果的电子数字混响器。

声学混响室即利用人工搭建的空间塑造所需的声学空间感;板式混响器亦称金属板混响器,利用金属板的弯曲振动,提供适应于各种环境要求的可变模拟混响特性;弹簧式混响器的振动元件为弹簧,由声激振器使弹簧产生振动并做扭转运动,从而使振动来回反复并逐渐衰减,在弹簧的另一端安装一个拾振器接收信号。弹簧通常采用几个不同参数的弹簧并联,以获得一种不同的混响效果。

随着数字信号处理技术在声频领域中的发展,数字混响器在声频领域得到了广泛的应用。数字混响器能虚拟各种空间感,混响时间、高频信号的混响比例、扩散、预延时、混响延时、反射声密度、效果比例与直达声比例等参数均可灵活调整,并且可以储存预置好的空间模式。随着计算机科技领域的不断发展,各个混响器生产厂家开始研发在计算机上使用的软件混响器,如WAVES公司的IR采样混响器,TC公司的Native自然混响器等。

在对《风雪梦》的缩混中,采用的是Steinberg公司研发的专业音频处理软件Cubase,采用其自身配带的Reverb A混响器进行混响处理。Reverb A混响器功能相对比较简单实用,在音色处理上也有较好的表现能力。

2模拟空间与虚拟空间

采用人工模拟混响装置模拟空间的方式,仍依靠真实厅堂房间环境来营造出空间感,这种空间感受到极大限制,不能自如运用,并且传统的空间感如果应用不当,反而会对后期缩混带来很多不便,如空间太小感觉声音太过挤压、不自然;空间太大感觉声音太过空洞;空间合适了但演员人数过多或过少都会影响空间的层次感,同时会带来声场的混浊不清,这样的声音只能重新录制、重新设计声场。重新录制会为录音带来一次又一次的麻烦,因此在早期的流行音乐制作中,为了获得混响效果,可以将声源干信号通过扬声器在混响室中回放,然后再通过传声器拾取。这种工作方式的主要问题在于,场地、时间以及设备成本极高,混响信号可调整性差以及信噪比不佳,如果采用虚拟空间的方式进行录音会为后期缩混带来极大的方便。

采用电子数字混响器虚拟空间的方式,是先拾取不带任何混响的声源“干”声,然后在后期缩混时采用插入混响器的方式来为声源增加空间感。这样可以任由自己的想象或实际声源数目的多少创造一个空间来容纳整个声源,达到让声音饱满自然而不混浊、层次分明的目的。这样就免去了重复录音所带来的麻烦。

随着时代的进步和科学技术的不断发展,人们已经不满足于利用混响器虚拟简单的声场,而是利用更尖端的科技手段加上丰富的想象力和创造性思维去突破一些老旧的审美观念,丰富了后期缩混中混响器的应用。

3混响器在流行歌曲《风雪梦》后期缩混中的应用

3.1流行歌曲的缩混与个人审美的关系

流行歌曲的缩混方法有很多,用来处理流行歌曲效果的效果器也有很多,如压限器、均衡器、激励器等。但对于流行歌曲的后期缩混来说,混响器是必不可少的,混响器可以塑造一个虚拟空间,然后将所有乐器放入这个空间中,使这个空间饱满而不拥挤,清晰而不混浊,层次分明,色彩亮丽。混响器的使用可以具体问题具体分析,根据自己对音乐特殊效果的需求用更大的混响塑造一种非自然的特殊效果,目的是让听众在歌曲意境中产生更丰富的联想。

流行歌曲的缩混与古典管弦乐的缩混有着很大的区别,古典管弦乐的缩混要求要有具体的方位,即让听众在立体声听音条件下能分辨出各种乐器具体的方位和前后层次,能让听众产生一种临场感,而流行歌曲的缩混则是需要根据个人对音乐的审美来进行。

个人的音乐审美对流行歌曲的塑造是很重要的。由于个人的生活环境、接受的文化教育、生活阅历及性格因素的不同,审美认识就会有不同。因此,同样一首流行歌曲由不同的混音师处理后会产生不同的音乐美感。

在后期缩混中对整体与局部的关系存在着两种美学观点:一种是重视整体效果,各部分乐器的音量要均衡,声音清晰并应保持原有的自然层次感;另一种是突出某个乐器在同一作品中欣赏的距离,有的定位在中景,有的定位在远景,在调试上比较自由。

在流行歌曲的缩混中,大多按第二种美学观点来制作,所以对于流行歌曲的缩混,没有对与错十分鲜明的划分,但在缩混中混响器运用得不合适,会破坏整个音乐的层次感和清晰度。所以对于混响器在流行歌曲缩混中的应用,要以声音清晰、能塑造歌曲的层次感为基础,进而再进行更深层次的艺术加工。

3.2编曲、前期录音对后期缩混的影响

对流行歌曲而言,编曲的质量对后期缩混也有着至关重要的作用,在编曲时就应当考虑到后期缩混处理的特性;同时在混响器的设置上,针对不同的编曲应该设定不同的混响参数,例如编曲中使用乐器较多的,音色相对密集的情况下,对需要添加混响的乐器所提供的混响量应该小一些,在1 s~2 s之间,而对于使用音色或乐器较少的编曲,在设定混响量时可考虑放大些,让音乐整体不显空虚空洞。

此外,前期对真实乐器的录音对后期缩混也有着较大的影响,首先前期的录音必须是“干”声,这样才能在后期缩混中加入新的想法,做更准确的空间定位;前期录制的声音一定是干净的,而且一定不能存在电平削波失真的信号,否则后期缩混是无法挽回和弥补的,会为后期缩混带来极大麻烦。

笔者在为《风雪梦》编曲时,所用到的音轨有主唱人声、独奏木吉他、法国号、节奏木吉他、电钢琴、电贝司、人声伴唱、架子鼓、风铃、大提琴、小提琴、风声,工程文件共34轨,其中架子鼓被拆分为19轨,以便在后期缩混中做进一步的处理。

3.3 Reverb A混响器的设置

(1)关于ReverbA混响器

Reverb A混响器相比其他品牌如TC、Waves、Lexicon、VIP Plugins(贵宾套装效果器)等,混响器占用计算机CPU使用运算率要低,并且作为Cubase自带的效果器,比另外安装其他品牌的效果器稳定;就几种效果器单纯比较混响功能本身的效果而言,Reverb A混响器的混响效果远远差于以上四个品牌。但笔者认为,Reverb A混响器能完美完成所要处理歌曲空间塑造任务并且有较好的表现就足够了,不需要刻意去无止境地追求更高端大气耗费计算机资源的混响器。艺术审美是要追求更高的完美价值,但主观要求要符合客观条件的需要。所以对于《风雪梦》歌曲的后期处理,Reverb A混响器已经能满足听觉以及声音饱满的需要。因此在后期缩混时,对其他品牌的混响器没有做过多的尝试。

在使用Reverb A混响器为《风雪梦》进行缩混中,调整的参数有Pre delay(预延时)、Room size(空间尺寸)、Reverb time(混响时间)、Filter(滤波)和Wet与Dry(干湿比),同时也有对厅堂类型的设置,如Hall(大厅堂)、Small(小房间模式)、Medium(中等房间模式)等。

(2)混响时间的设定

“混响时间描述信号混响声场衰减的速度,混响时间是指声源停止发声后,室内声能密度衰减60 dB所需的时间,这一参量值的设定可影响房间的大小、房间的形状、反射面的类型等因素。”Ⅲ混响时间太大整个音乐就显得空间太大,听觉上就会显得空洞。有些设备包含更深层的可调参数,如高频和低频的衰减算法会综合选择一个合适的频率交叉点,以这个点来划分高低频,调整这个点可以改变混响尾音的音色。

在缩混时,混响时间的设定和歌曲的速度有着密切的关系,以常数60除以歌曲速度得出基准时间,其中60即为一分钟60秒,再用基准时间乘以歌曲一次律动的拍数,得出歌曲的理论混响时间参考值。但每首歌曲编曲的乐器音色的层次密集程度不同,因此混响时间的设定也要在计算得出理论值的基础上加以调整,音色层次密集的情况下,混响时间可以在理论值的基础上减小些;音色层次稀疏的情况下,为了整体音乐音响效果饱满可在理论值的基础上放大些。

《风雪梦》歌曲为4分之4拍,速度为100,因此用常数60除以100得出0.6 s的基准时间,再用0.6乘以每小结4拍为一个律动,得出混响时间为2.4 s;再根据歌曲对空间的需求,将混响时间设置为2.6 s。

(3)预延时的设定

预延时描述的是直达声与最初的早期反射声之间的时间间隔,该参量的大小影响人耳对声场的空间感,主观上影响对房间大小的感觉。该参数值越大说明声学空间越大,在后期缩混中较长的预延时有助于融合人声混响,防止单个人声产生清晰的混响而影响到其他人声。

众所周知,轨道上单独插入混响器会极大的耗费计算机的CPU,甚至会导致计算机死机状态;使用母线辅助发送的方式能大大节省计算机的CPU的运算量,并且可以通过每轨的发送量单独控制效果的发送量。

在《风雪梦》缩混中,对个别需要量身定做的音色轨道采用的是单通道插入式的方式来连接混响器,而其他大部分轨道采用了母线辅助发送的方式。首先,以单通道插入式单独加入混响效果的轨道为人声、军鼓、大提琴,因为这三个乐器混响器调整的参数均为特定,例如军鼓在混响预延时比其他乐器稍大一些,由于军鼓音色比较短促,混响时间设定为2.6 s时放到歌曲整体上听,军鼓的混响基本听不见,而如果将军鼓的混响时间设定到融入歌曲中能听见时,那么军鼓听起来空间比较大,距离比较远,造成整首歌曲层次感混浊不清,因此依然采用2.6 s的混响时间,将预延时调整到50 ms,即将混响效果推迟50 ms启动,既能突出军鼓的质感,也能突显军鼓在整首歌曲中的饱满效果。

而对大提琴的设定上,将混响器自身的均衡参数做特定处理,为了防止低频区域音色的混浊,衰减了大提琴混响的低频频段,保留了中高频。而人声混响的处理也做了特定的调整,主唱人声在一首歌曲里起到重要的作用,为避免声音混浊,将低频衰减的同时又将房间大小设定为小房间,这样可以避免由于大厅、教堂等大空间混响把人声变得靠后,利用小房间混响可以将人声放到整首歌曲音色的最前面。

(4)干湿比的调节

干湿比就是效果电平与直达声电平的比例。通常对流行歌曲而言,空间尺寸不宜设得太大,对声音的清晰度会产生混浊的效果,让音乐变得暗淡无光,对音乐表现能力也显得不明晰,通过干湿比来调节单轨音乐素材的效果电平与直达声电平的比例,直达声越小混响声越大,给人耳听觉造成的感觉是声音越远,再通过声相的调节来为单轨音乐素材做深度定位,这样让每一件乐器都有一个具体的位置,使音乐整体体现出一种清晰的层次感。

在对《风雪梦》歌曲处理时,Reverb A混响器的空间尺寸大小设置为80。

所以,混响时间、预延时及干湿比的设定对歌曲整体的清晰度和饱满程度是至关重要的。但有些时候可以依据个人的审美对某些乐器或音色做一些特殊的混响效果处理。

3.4通过对干湿比的调整来划分各个乐器的层次

混响器的干湿比需要按比例划分,通过这种方法也能划分出各种乐器在声场中的层次感,在对流行歌曲声场层次的划分与古典管弦乐队各乐器声部声场层次划分有所区别。相对而言,古典管弦乐就必须有较精准的声场定位,而流行歌曲的缩混对声场定位并不是固定的,声场定位比较自由,虽相对自由,但也不能混浊不清,层次不明。

在对《风雪梦》的缩混中,是以听众的角度来安排音乐的整体空间,如图1所示。

主唱人声在整个房间的最前方,也在声场的最中间,这一轨在整个音乐中是非常重要的,主旋律和情感的表达都由这一轨来主要呈现,让听者能清晰地聆听旋律、演唱者的音色特点以及歌词。所以主唱人声的干湿比调为100:26。

独奏吉他在整个声场中排到主唱人声的后边,突出乐器演奏的华彩部分,在乐曲的间奏部分重点表现,起到烘托歌曲高潮的作用,能让听者的音乐思绪有进一步的升华,让歌曲的高潮更加激昂,同时也丰富了音乐色彩。所以在独奏吉他的干湿比调为100:34。

法国号在整个声场中排到人声伴唱的后面,位于中间,其音色的特点比较圆润,能丰富听者的感情色彩,与人声搭配,使声音更丰满,更有推动力,特别是在音乐最后的高潮部分更能突出演唱者情意未尽的内心感受。所以将法国号的干湿比调为100:60。

人声伴唱分为两部分,在整个声场中排到独奏吉他后,位于声场的两侧,同时两部分人声伴唱预延时设置相差20 ms,这样更能突出和声的效果,与主唱相结合,显得声音非常厚实,有较好的融合感,使主唱人声不单薄更有层次,同时渲染了主唱人声在进入高潮时情感上升的气氛,使整体人声更具有质感,为主唱人声起烘托情感的作用。所以将人声伴唱的干湿比定为100:46。

电钢琴和节奏吉他在声场中位于法国号的后面一点,分布于法国号的左右两边,并包裹人声伴唱两个声部,在整个音乐中位置较靠后,并且主要起着铺底伴奏作用。所以节奏吉他与电钢琴的“湿”声应比前面大一些,干湿比定为100:64。

风铃在声场中被置于电贝司后边,被架子鼓包裹着,风铃的混响应比电钢琴和节奏吉他再大些,使声音位于电钢琴与节奏吉他后边,并位于中间,风铃是色彩乐器,用来填补音乐中高频音色,并且位于乐器高潮的结束句,起到舒缓情怀、过渡的作用。因此,风铃的干湿比定为100:70。

群奏小提琴音色与群奏大提琴音色在声场中位于架子鼓的后边,并且分布于声场的两侧,使铺底弦乐显得更加丰满,单独某一弦乐器在整个乐器中会显得十分单薄,作为铺底乐器显得不够稳重,因此,使用两种弦乐音色做铺底乐器使歌曲变得沉稳,并且丰富整个乐曲的音色,划分出了前后与上下的层次感,将群奏小提琴音色与群奏大提琴音色的干湿比定位100:100。

风声作为自然界中的一种音色在效果上应做些特殊的混响处理,在整个声场中位于中间的最后方,在乐曲中风声起的是渲染气氛、营造想象的作用,于是给了风声更大的混响效果,将风声的干湿比定位40:100。

4结语

通过对混响器的运用,

《风雪梦》的音效获得了较好的层次感、空间感、融合感。此外,笔者主要对Reverb A混响器的使用做了详细的介绍,在对《风雪梦》的后期缩混中,为了让乐器能有更好的音色表现和空间氛围,在主唱人声轨道上还做了均衡器的处理、压缩器的处理、激励器的处理,吉他上也做了均衡器高频提升的处理、压缩器的处理、降噪的处理,风铃做了延时器处理。因为如上几种效果器只是个别乐器的使用,所以在文中不再赘述。

混响器在当今时代是一个不能被混音师所忽视的重要音频处理设备,同样在后期缩混中也起着不可替代的作用,没有任何一件音频设备可以替代混响器在后期缩混中的重要地位。混响器在音乐处理中的正确应用能够表现一个时代的音乐风格,在后期缩混中,混响器能展现时代音乐的精神,拓宽音乐发展的领域,还能创造出如同视觉般的空间享受,无论是过去还是现在,混响器在后期缩混中都得到了广泛的应用和发展。

(编辑 王芳)

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