文/王桂平
文创Arts & Creation
玉雕创意设计断想
文/王桂平
玉雕创意设计是在遵从材质特性前提下,发挥人的创造性,整合资源,重组知识结构,运用特定的表现手法展现玉石的自然之美和文化艺术魅力,引导人类社会更健康更合理的生活方式的艺术,它是一件玉雕的灵魂。
玉雕创意设计流程有四个步骤:一是观察分析;二是激发创意(构思);三是样稿;四是雕刻与调整。
目前玉雕产业结构调整加快,利润空间进一步压缩,已经进入转型升级阶段,新的理念、新的技术、新的模式和新的人才正在玉雕产业中发挥着重要作用。
创意设计的结果是“物”,但出发点是“事”。创意的本质是在“事”的“关系脉络”中去研究、发现和理解,才能设计出合情合理的“物”,“玉必有工,工必有意”正是这个道理。
玉雕素材的选择,首先要探索不同的人在不同环境条件等因素下的需求,从“物”的外部因素,从人与使用状态、使用过程的关系中确立创意的“目的”;然后选择与组织造“物”的原理、材料、工艺、设备、形态和色彩等内部设计表达因素,从而做到以人为本。
以人为本的玉雕创意设计理念,以设计师充分了解和满足客户需求为基础,但客户们往往并不知道自己的真正需求及对玉器品种的认识,也不清楚雕刻师将面对的技术性困难,这种理解主要是沟通与交流,重视每个人数据背后的真情实感和社会伦理,抓住“事”和“物”的本质。
一个懂美的人,才能创造美;一个有着良好美学素养的人,才能做好玉雕的设计创意;一个有着深厚文学素养的人,才能将玉文化精神,由内而外的表达出去。
玉雕创意设计最根本的一条是发现问题,解决问题。“读玉”顾名思义就是全方位分析研究玉材对玉质纹理结构绺裂皮色厚薄浓淡白礓串糖等因素,从而发现问题;在后期的制作流程中如何合理安排,避免问题复杂化,满足客户需求,从而解决问题;同时应对消费者需求将已立意的主题作进一步完善,做到万无一失和雕刻工艺流程无障碍。
读玉实际上是通过心灵触境的过程。每一块璞玉其种类、特征都有很大差别,都有它们自己特有的性质,有自己的大小、形状、颜色、透明度、绺裂等特征,这些特征就是一种未经人工雕琢的自然景物。当我们的眼睛接触到这一自然景物时,要进行的一项重要工作就是发现其中的美点和缺点,要充分利用璞玉的美点,摒弃缺点,通过心灵的加工,即联想和想象等心理过程,对景物进行取舍,而后组织成一幅新的图画。读玉须从不同角度方向反复进行审视才能发现美点的融合,在有限的璞玉上“量料取材”、“因材施艺”,寻找与之适应的题材,并力求显现玉石本身的自然美,努力发现玉石蕴藏的价值,提高玉石的利用率,从而创造出精美的玉器作品。
设计绘稿是通过读玉,根据玉石的形状、大小、颜色等因素,设计出拟将雕琢玉器的形状,确定了大致要表现的主题,然后用画笔绘在玉石料上或图纸上,使其显现出来。这是玉雕创作的关键所在,是一个由虚转实的重要过程。
玉器雕刻师属于技术活,技艺高超的雕刻师会使得作品生动有趣精致委婉。
抛光打磨是玉雕工艺中的点睛之笔,优秀的抛光打磨师可以增添作品最佳效果。抛光打磨师精湛的技术决定了玉器作品的精彩表现。抛光打磨师是玉器锦上添花的使者,玉器顺滑平整精细是抛光打磨师的基本功,没有铊痕结构,精准温润柔和是其技术能力的体现。
(作者为上海嘉润艺术品股份有限公司艺术总监。 )