IP电影与国内电影市场的变革

姚可心

【摘 要】近年来，IP电影在国内的发展如火如荼，给中国电影市场带了较大的商业利润。但IP电影的发展就像一把双刃剑，追求利益最大化的投资人将电影的价值与艺术性置于最后，电影口碑两极分化严重。IP电影的泛商业化在一定程度上削弱了电影的艺术价值，非电影人无法做出具有“精品”属性的电影。在享受IP电影给文化产业带来的“甜头”时，从事电影的投资人和电影人必须把握好商业与艺术间的平衡，让国内的电影市场朝着多元化发展。

【关键词】IP电影；泛商业化；精品意识；多元化

中图分类号：J971.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）09-0128-02

所谓“电影”，始于欧罗巴，发于美利坚。纵观影史百年，百家争鸣，各式各样的电影形态尽可能满足不同层面的受众。在电影这股洪流中，一支名为“IP电影”的支流在近年来愈滚愈热，使得大众的审美取向随之有了方向上的转变，“泛娱乐化”现象也更甚，甚至颠覆了整个电影行业。

顾名思义，“IP”就是“intellectual property”，即知识产权。“IP”可以是一首歌、一个游戏、一部网络小说中的人物等。故笔者将“IP电影”理解为，已有文艺基础的、等待被扩大或改造的、以电影的形式呈现的衍生物。要溯“IP电影”求源，可将之追溯到格里菲斯的《一个国家的诞生》，全片以托马斯·狄克森的两部小说《同族人》和《美洲豹的斑点》为剧本蓝本，它也是人们口中的第一部商业电影。不仅如此，纵观电影发展起点，西有同名小说改编为电影的《飘》，中有取材于《三国演义》的《定军山》。但本人要讨论的，与这些历史长河中的经典无关，而是国内“由流行文化改编的IP电影”。

一、中国IP电影的泛商业化

让流行文化IP电影成为国内话题效应的当属2011年上映的《失恋33天》。这部电影改编自鲍晶晶的同名小说，延续2010年《杜拉拉升职记》“小妞电影”——女主男配的概念，不足1500万的投资竟收获3.5亿的票房；而后，2012年，同样是根据同名小说改编的《那些年，我们一起追过的女孩》正中无数念旧之人的下怀，情怀取胜，票房同样斩获佳绩；2013年，粉丝电影的热潮随着郭敬明导演的《小时代》四部曲的相继上映而愈演愈热，众人对此的评价也造成了明显的两极划分。为粉丝量身定制的这类电影，在上映之前就有了一定的票房保障；2014年，电视综艺节目“大电影”也相继而出，先有《爸爸去哪儿》大电影，再就是《奔跑吧！兄弟》、《极限挑战》大电影。虽说大部分观众对此的评价都是“和电视上播出时的节目没区别”，但一些固有的观众群还是会为此买单；2015年由《屌丝男士》一炮而红的大鹏导演的《煎饼侠》收获10亿票房而成为人们心中的“英雄”。然而，著名导演冯小刚称这一类电影为“怪象”：六天就拍摄完成，还能获得很高的票房，这对中国电影的发展产生了极其恶劣的影响；将导致没有制片人会继续投资一部严肃的、付出很大努力的电影[1]。可见，专业电影人对此类电影存在较大质疑。

如是说，我国近年来的电影市场从被进口电影、武侠电影垄断到被流行文化电影所打破，实质上对保护我国电影市场、为中国电影注入新鲜血液是一大好事。小众文化被搬到大银幕上来，而不再是这一部分人窝在狭小的空间自我欣赏。能和众人一起共同讨论和分享，也是让流行文化为此有了发展的空间。

但是，“故事为王”这一电影人一直以来崇尚的观点在流行文化IP电影里似乎不太受用，流行文化IP电影投资人大多并非专业电影人，这在很大程度上决定了一个电影的艺术追求程度。由演员转型成导演的赵薇在接受《青年电影手册》采访的时候说：“拍这个电影（指《致我们终将逝去的青春》），不是说我在心中酝酿了一个故事，而是已经有了这本小说在这儿……就像是先有对象再恋爱，而不是暗恋已久[2]。”而在被问到电影的投资问题上，她表示：“是别人带着资金和小说来找我的[3]。”由此可见，现在的电影制度已从“导演想要拍什么”转变为“投资人想要导演拍什么”；从“我拍你看”到“拍你想看的”。电影投资人和影视公司在网络上寻找还未被购买但具有潜力的IP作品，并迅速收入囊中，同时在一切还未知的情况下就开始宣传造势，散布将会由哪些明星共同演绎的噱头，造成长期话题，让大众产生期待心理。在IP版权、市场造势、明星噱头这些环节都完成后，才会让专业电影团队加入进来。电影人似乎是最后才被考虑的部分。

IP电影总和商业有着密不可分的联系，是因为本身“IP”一词就包含有商品的含义。然而IP电影日益商业化的今天，当IP创作者本身担任电影主创时，同样会遵循“市场先行”的原则。郭敬明谈到电影《小时代》初版出来后，他找来百名观众，让他们在观影途中戴上脑电波探测仪，采集他们的脑波讯号。之后在每个“泪点”、“笑点”进行分析，若没达到电影团队的预估值，就在改进版加以调整，让悲情更悲、快乐更乐。IP创作者本身担任电影主创时虽说会比投资型主导更为注重电影的艺术性，但还是希望能让自己的IP商品利益最大化，利用大数据来做导向标，根据观众的心理来对电影剧情、制作做出修改。因此，我们不能对IP电影给中国电影市场带来的巨大利益盲目乐观，现今它的发展已经使得电影市场发生颠覆性的转变，IP电影发展衍生的问题也是不容小视的。

二、IP电影发展后衍生的问题：忽略了电影的艺术价值

IP电影像是一条风险低、成效快的捷径，但似乎IP电影的投资人并没有认真去思考如何把这条捷径走得漂亮。IP电影口碑两极分化严重的现象表明，倘若IP电影的发展一直被商业资本操控着，那么中国电影在艺术探索上将会向着进步的反方向前进。如何在商业与艺术上找到平衡点，是IP电影需深究的问题。

（一）非专业电影人把握不好电影的创作

电影是综合六大艺术的一门综合艺术，但它具有独自的艺术特征[4]。你可能在艺术的某一领域特别擅长，但不等同于你同样能驾驭电影。

《左耳》的编剧就是作家饶雪漫，她觉得之前的26个编剧使原小说的味道丧失了，只有作者本人亲自操刀才能把握原著故事的灵魂和人物的走向。但在观影的时候会发现，演员们像是把整本小说的对白及旁白原封不动地在大银幕上“朗诵”一遍。可见过度的还原IP（此处指文学）本身对于电影来说不一定是件益事，小说与电影文学还是存在差距的。左耳可能是一部较为出色的小说，但它以文学性的方式呈现在银幕上未免显得过于矫揉造作了。而电影《小时代》更是由郭敬明本人担任导演，由于他本身是电影专业出身，因此在电影的完整性上还是做得比较好的。“《小时代》的视觉美学基础属于摇臂和斯坦尼康，通俗一点说，就是向着各种维度运动的镜头[5]。”可做到这个程度，还是和专业的电影人有所差距。“仔细想想，《小时代》除了这俩板斧（指运动长镜头和摇臂镜头），就只剩下正反打和分屏，用四招填满115分钟，真是挺不容易的[6]。”这是影评人王玉年的评价。显然，在专业电影人眼里，《小时代》还不能称得上一部“赏心悦目”的电影，只不过是给年轻人看的小打小闹。

撇开这些技术性问题不讲，《小时代》的艺术趣味和它所崇尚的价值观受到众多电影人的批判，就连“友邦人士”也坐不住了，在美国《大西洋》月刊文章谈论到：被这明目张胆地炫耀财富、男权、表现“女性就想要这些”的电影惊呆了，其思想之低俗以及完全缺乏自知之明，十分惊人[7]。

在猫眼电影发布的2015年上半年电影大数据报告中我们可以得出一个结论，观看《小时代》、《左耳》、《有一个地方只有我们知道》、《何以笙箫默》等这样的青春类电影的观影主力以90后为主，95后的在这一年的增长率更甚，达到总观影人的57%。而青少年这样容易受外界因素所影响的阶段，需有一个正确的价值导向，而不是被人所导。青少年应该自主决定看什么，而不是一味的跟从“青春”，这并不是一种潮流。再拿《小时代》来说，“它展示的是真实一般的梦幻，提供虚拟的实体入口，建立看似完美正确的逻辑，却不提供最基本的实现途径[8]。”只宣导结果，任过程放任自流，只提供了娱乐，没有为观众提供思考的余地。

（二）和国外相比缺乏精品意识，电影只是IP的搬运工

尽管近年来走向银幕的IP电影数不胜数，但实质上未形成一个完整的产业链，而是“啥红拍啥”。投资者并没有花费太多的精力在如何把电影拍好上，大多在很短的时间内就完成了一部电影的拍摄和制作。与之相较，美国好莱坞的迪士尼影业在创作精品上有着很高的追求。例如《魔戒》在电影剧本的修改上就花费三年时间，力求故事的完整。而2016年3月热映的《疯狂动物城》，由瑞奇·摩尔（《无敌破坏王》的导演）和杰拉德·布什（《潘恩·泽罗：兼职英雄》的导演）组成核心团队，自2011年开始，将近500人先后加入了制作团队，耗时五年时间，孕育出这一部票房、口碑双丰收的佳作。所以，对于国内IP电影而言，树立精品意识，拍内容至上、制作精良、经得起观众考验的电影，比为了拍电影而拍电影，追求在与好莱坞电影的票房之战中取胜更为重要。

三、结语

在以上的讨论中冷静下来，我们应该理智地思考一下IP原作与电影的关系上。IP电影是对IP原作的电影化演绎，IP也可能是电影创作灵感的源泉。这两者之间并不矛盾，这样说来反而存在作用与反作用的关系。但在这个泛娱乐化的时代，IP电影如何做到优秀，在与流行文化接轨的同时保留内容的深度，是整个文化产业应共同思考的问题。

所有的社会都是多元化的，电影工业亦是多元化的。除了满足“大众审美”那一部分人的消费需求外，小众化的文化与艺术品必将孕育而生，相辅相成。IP电影的另一意义就是将小众文化变成大众流行文化。运用“电影”这一公开媒介亮相于公众面前。贾樟柯曾经发过一条微博，引用了法国文化部长费利佩蒂座谈时的话：法国规定一部影片在任何一个影院的排厅量不能超过1/3，也不能超过该电影院总场次的1/3，这是为了保护文化的多样性[9]。无论IP电影在将来的电影市场中会造成什么样的化学反应，都应用积极的、严谨的态度去对待它。想清楚，再去做。

参考文献：

[1]冯小刚炮轰综艺大电影：《跑男》影响极其恶劣[EB/OL].http：//fj.qq.com/a/20150206/021050.htm

[2][3]赵薇，程青松.《青年电影手册：第六辑》——用光影向青春致敬[M].2013.31.

[4]电影是第七大艺术，这出自于意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜在《第七艺术宣言》中提出的.

[5][6]王玉年.《青年电影手册：第六辑》——新电影《小时代》？嗬，好大的口气！[J].2013.359.

[7][美]《大西洋》月刊：被《小时代》的低俗惊呆[EB/OL].http：//book.sina.com.cn/news/c/2013-07-18/1248504589.shtml

[8]王玉年.《青年电影手册：第六辑》——新电影《小时代》？嗬，好大的口气！[J].2013.361.

[9]摘自贾樟柯新浪微博.