卢美彬
摘 要:在当前时代发展要求之下,对传统绘画艺术的意象审美进行研究分析,并将其应用于陶瓷绘画教学中,是陶瓷绘画教学顺应时代发展的必然趋势。笔者以下就对意象审美应用于陶瓷绘画教学中的意义进行了阐述,并在此基础上对意象审美运用于陶瓷绘画教学中能够促使陶瓷绘画设计作品实现形式与内涵的统一,能够在陶瓷绘画作品中展现笔墨技法中的民族审美特质,能够实现陶瓷绘画作品对中国画符号元素的良好借鉴与应用等意象审美在陶瓷绘画教学中的具体应用进行分析。
关键词:意象审美 陶瓷绘画 教学 应用
中图分类号:G718 文献标识码:C 文章编号:1672-1578(2016)05-0272-01
陶瓷艺术作为一种具备鲜明中国民族特色的文化载体,在历经悠久的历史发展过程中,进行了不断地传承与扩展。在国际文化交流日益频繁的当代,在中西方文化的碰撞之下,陶艺设计突破了传统守旧的迷茫、但同时也面临着本土文化的迷失。因此,在当代陶瓷绘画教学过程中,如何积极地进行中国传统文化的传承与突破,使陶瓷绘画更加符合当代多元文化交流下更高层次的审美需求,才是陶瓷绘画教学的必然发展[1]。写意中国画与陶瓷绘画,在技法表现上与精神内涵上,均具有高度的共性,因此将传统中国画的意象审美应用于陶瓷绘画中,是符合陶瓷绘画发展规律的必然要求。
1 意象审美应用于陶瓷绘画教学中的深远意义
随着国家文化交流的日益频繁,陶瓷绘画受到了西方文化的影响与冲击,在这一过程中,西方艺术形式以其前卫的姿态进入到了陶瓷绘画教学课堂中,新的艺术形式、新的材料等等都给陶瓷绘画教学带来了新的元素。这些新元素的加入,对于陶瓷绘画形式的多样化缺失起到了关键作用。但与此同时,在这种多元化的审美标准下,也导致了陶瓷绘画教学观念的混乱,使得陶瓷绘画教学只注重视觉技术层面的创新而忽略了其文化精神内涵的体现。在这样的形势之下,陶瓷绘画教学虽然突破了传统文化的守旧模式,迎来了观念领域的更新,但是与此同时也导致陶艺作为中国文化载体的精神内涵的缺失[2]。
面对陶瓷绘画教学中的这种现象,如何在陶瓷绘画教学过程中,实现中国传统文化与人文精神的传承就成为了教学关注的重点。因此,在教学中我事先准备了各个时期有代表性的陶瓷绘画图片,利用多媒体等现代教学手段进行,让学生了解陶瓷绘画的发展和明白传统就是要出远门时身上所带的盘缠,没有盘缠就没办法活。
在进行中国画的意境、笔墨、形式等意象审美的教学时,我利用幻灯片、课件等引导学生对作品进行分析和思考,并将其应用于陶瓷绘画教学中,同时意象审美的应用也能够更好地促使陶瓷绘画教学实现民族个性彰显及传统文化的传承。这样让学生带着问题学习取得了较好的效果。
2 意象审美在陶瓷绘画教学中的具体应用
2.1 意象审美运用于陶瓷绘画教学中能够促使陶瓷绘画设计作品实现形式与内涵的统一
不管是中国画还是陶瓷绘画都注重对意境的营造。陶瓷绘画通过对笔墨、题材、画面等意境构造元素进行不断地探索,才使其一步步走向文化精神审美。对于陶瓷绘画来说,意境体现了其核心文化价值,在当前多元文化碰撞的过程中,陶瓷绘画只有注重意境的营造才能够在繁杂的文化洪流中保持属于自己的独特民族个性。因此,在陶瓷绘画教学中,不仅注意学生认知水平的提高,更注重加强学生的传统文化修养,如,荷花的“荷”就有和睦、和谐等寓意。教学中结合汉字的意义和谐音,可以使学生更容易明白陶瓷绘画构思与立意的重要性。陶瓷绘画教学中强调意象审美能够使陶瓷绘画设计很好地表现作者的情感,更能够促使陶瓷绘画作品达到形式与内涵的统一。因此,在陶瓷绘画教学中融入意象审美,能够为学生日后的陶瓷绘画创作指明方向,同时能够促进学生陶瓷绘画技术水平和精神品格的提高[3]。
2.2 意象审美运用于陶瓷绘画教学能够在陶瓷绘画作品中展现笔墨技法中的民族审美特质
在中国画中,笔墨是唯一表现审美情趣的媒介,在这个过程中,笔墨不仅仅是作为一种技法形式,更重要的是一种意向审美元素,其主要就是通过笔墨的浓淡层次和韵味来使画面产生出丰富的变化和美感的。通过“五笔”(平、圆、流、重、变)及“五墨”(浓、淡、干、湿、枯)等笔墨技法这种意象审美元素引入并应用到陶瓷绘画教学中,在教学过程中使学生积极地掌握基本的笔墨技法,并且从而使学生能够在陶瓷绘画创作中更好的运用笔墨技法进行意境营造。使学生充分地感悟和理解中国画中“五笔五墨”与陶瓷绘画中“料分五色”的互通之理[4]。除了引导学生明白中国画与陶瓷绘画中笔墨技法运用的相同之处外,还要使学生很好的对二者运用过程中的不同之处进行区别,从而更好的运用。与中国画相比,不同之处,主要在于其进行创作的材质不同,中国画是在宣纸上进行创造,而陶瓷绘画则是在陶瓷坯体上进行。因此,在教学过程中,要运用笔墨技法进行陶瓷绘画创作时,要注重更加简单概括,使其在陶瓷坯体上表现出独具个性的审美效果。
2.3 意象审美运用于陶瓷绘画教学能够实现陶瓷绘画作品对中国画符号元素的良好借鉴与应用
将意象审美应用于陶瓷绘画教学中,一是能够促使陶瓷绘画在进行创作的过程中,对中国画符号元素的良好借鉴与运用。如我注重引导学生运用中国画的勾、皴、染、点、等等具有鲜明的写意性和抽象性号元素运用于陶瓷绘画创作;二是可以积极的引导学生在传统的写意绘画与现代绘画形式中寻找到一个完美的审美契合点,从而促进陶瓷绘画教学理念的创新。三是通过借鉴应用中国画传统符号元素,能够促使学生在陶瓷绘画创作中将民族文化传统与生活时尚观念进行良好的结合,从而创造出优秀的陶瓷绘画作品[5]。
3 结语
综上所述,将意象审美应用于陶瓷绘画教学中,能够实现陶瓷绘画教学理念的推陈出新,从而促使陶瓷绘画教学实现民族个性彰显及传统文化传承,意义重大。
参考文献:
[1] 张光远,吴国良.别具一格的绘画艺术——论陶瓷绘画的形成与发展[J].艺术品鉴,2016(01).
[2] 西沐.陶瓷繪画中的宋元境界——黄健陶瓷绘画艺术散记[J]. 中国陶艺家,2015(01).
[3] 黄庭玉,熊梦婷.??探讨陶瓷绘画艺术的继承与创新[J]. 现代装饰(理论),2015(07).
[4] 陈芸红.浅析点、线、面在陶瓷绘画设计中的应用[J]. 艺术品鉴,2016(04).
[5] 徐晓东.浅析点、线、面在陶瓷绘画设计中的运用[J]. 艺术品鉴,2015(06).