不画“东西”的纯粹艺术

程广祥

摘 要：20世纪抽象艺术在西方诞生，作为高中美术鉴赏中的一个课题，如何理解和把握抽象艺术，如何解读和创作抽象作品，对提高高中生审美能力和艺术创造具有重要意义。本文从抽象艺术的主要产生原因以及如何理解抽象艺术着手，重点阐明其丰富、含混的精神内含，以课堂教学实例建议性的提出抽象作品创作的一般方法。

关键词：抽象艺术 个性化 解读

中图分类号：G632 文献标识码：C 文章编号：1672-1578（2016）05-0147-01

与具象艺术、意象艺术相对应的，高中美术鉴赏中的抽象艺术是指使用视觉形式（形块、色彩、线条）创造的作品，独立存在于对现实形体、现象模仿的一种独立自在的艺术，其中一无所有，非常纯粹，不与任何形象相关。它是人类认识和把握把握世界的一种方式，如何理解和把握抽象艺术，对提高高中生审美能力和艺术创造具有重要意义。

1 为什么不画具体物象

俄国艺术家马列维奇认为抽象艺术是完全独立于客观世界的一种现实，是对整个世界和人的感觉的“抽象”表达。即“纯感觉至上”，意思是超越了客观世界的至高无上的艺术。一个不画“东西”的美术作品，学生怎么理解呢？学生会认为是乱画画的或者是偶然的涂鸦，笔者通常会问他们：你们能创作这样的抽象艺术作品吗？他们大都会说：我们可以的！然而，谁都能创作抽象作品吗，我们教材上的答案是：既能又不能。

人类社会的艺术从本能的冲动到对现实的模仿，再到表现和抽象，总试图表现现象的本质。每个人在绘画上的探求也是一样的，从儿童画到抽象作品，这个过程就是人对世界的认识过程，是从表象到本质探寻的过程，用艺术的方式表达对现象的认识，并且不受事物表象局限。无论是毕加索画《牛》时的“艺术的抽象”还是蒙德里安《开花的苹果树》，大师们仿佛都经历过写实和模仿的过程，一个只画抽象艺术的艺术家是少见的，不画东西的抽象艺术总是在经历和依赖物象后的抽离选择，是对世界个性化认识的表达。

2 看不出东西的作品同样具有审美价值

绘画中的形象有二种：一种是日常见得到的具体事物的形象，为绘画所模仿。第二种是不仿照日常见到的事物而造出来的抽象形象。抽象艺术是一种不画“东西”的艺术，“看不出东西”是抽象艺术的一个特征。抽象艺术和艺术中的抽象是两个概念，在形式美感上会更注重或更强烈。蒙得里安是冷抽象艺术的代表人物，它认为抽象艺术恰恰表达了世界的本质，也表现了人的本质和艺术的本质。抽象艺术可以通过形式和色彩、构图和笔触等多种艺术语言产特殊的艺术美感。教材中波洛克的创作让同学们非常好的理解了这一点，同时也对这种抽象创作活动感同身受。

在教学中，笔者有时也会播放一段音乐，音乐就是一种以声音为载体的抽象艺术，却可以给你丰富甚至是清晰具体的感受。譬如贝多芬的《命运交响曲》，学生根据自己对该曲的独特感觉，有的选用红色创造画面气氛，体现音乐中热情、喜悦、激昂的气氛；有的用圆形和方形相互叠加组成画面，让人联想到人生、命运的多变以及对命运的争取和抗争；有的运用大块形体和深颜色来布满画面，给人以厚重沉闷之感；还有的运用小体块的形和浅颜色给人产生轻盈、遥远之感。一幅幅完全脱离自然的具象形态而体现纯精神和形式的抽象画作品，会从学生手中以不同的感受和姿态源源不断地产生。

教材中马列维奇的创作经验说明，抽象作品的创作还具有偶然性，仅仅创作的节奏韵律和形式色彩和材质的美，就能构成抽象艺术的魅力。在教学中，学生会从马列维奇不受拘束的创作中得到灵感。通常，教师要求他们去创作抽象作品，总有一些学生会用吸管去吹墨水创作一幅类似的作品来。

3 如何欣赏和理解抽象作品

要了解和认识欣赏抽象美术作品，首先要了解抽象艺术的最大特点，即分析性，抽象艺术是极个性化的艺术，是艺术家把各种艺术语汇分析、抽离甚至孤立出来的一种艺术，无论是以绝对、纯粹的形式表现世界的结构和秩序，还是以色彩本身来表达情感，都是艺术家个性化经验的结果。现代科技和社会发展拓展了人类视野，也给抽象艺术注入无限动力，并被肯定、被时尚、被需要。在课堂上，笔者会出示一些场所类似蒙德里安《百老汇爵士乐》一样的作品，同学们经过学习、讨论和听讲也会逐渐理解和懂得这种艺术的表达方式。我们还可以将艺术家同一或类似的作品加以比较，譬如，毕加毕的《牛》、克兰的《尼金斯基》、蒙德里安的《树》系列。通过这样的比较可让学生进一步理解物象被符号和色彩抽离的过程。此外，在课堂上笔者经常借鉴美国著名教育家雷夫的《大卫·霍克尼自画像》作业以及《美丽的线绳艺术》作业，学生在创作中能得到对抽象艺术不一般的理解。就像雷夫所说的，在一个所有事物都被标准化的世界，抽象艺术能让学生们保有独特的自我。

此外，抽象艺术作品在命名上大都有其独特性，在上课的过程中，笔者会找学生把书上的抽象作品名字罗列出来，他们会发现很多时候作品名称并未表达某种意思，如赵无极的《26–4–94》、波洛克的《作品36號》、康定斯基的《即兴之31》等，这些抽象作品的名称就具有偶然性和含混性的特点。我们在欣赏作品的时候同时也是对作品意蕴主观化的再创造过程。让学生理解这一点：抽象艺术并不都是神秘和艰深难懂的艺术，它就是现代艺术的一种表达。

抽象艺术是不以描摹客观物象作为主要目标的现代主义艺术，它代表了抽象主义形式探索的一个极致。正确解读抽象艺术是高中美术鉴赏中具有难度又十分重要的教学内容，抽象艺术作为一种纯粹精神和形式美的艺术，它的产生和发展对人类社会诸多领域的建设和美化产生了深远的影响。抽象艺术与实用美术相结合，开创了一种有别于古典、传统艺术形态的崭新的艺术形式。它赋予建筑形体、工业产品、服饰、室内设计等简约、明快、时尚的设计风格，大大地丰富人们的日常生活，拓展了人们的审美视野。

参考文献：

[1] （美）雷夫·艾斯奎斯 著，卞娜娜译.第56号教室的奇迹[M].

[2] （德）阿尔森·波里布尼 著，王端廷 译.抽象绘画[M].

[3] 梁琪.谈谈对高中美术欣赏课中抽象美术的理解分析[J].未来教育家，2012.2.