邵仄炯绘画的真元之气（节选）

文/郑　重

邵仄炯绘画的真元之气（节选）

文/郑重

邵仄炯/海上（六） 中国画 52cm×59cm 2015年

在我看来，邵仄炯画的是创意山水。他笔下的山水正如作家笔下的小说，是虚构的。我不否认邵君游过许多名山大川，看过许多真山真水，但是他眼中的真山真水，到他的心中都幻化了，和他心中的古典山水合二为一了。不要小看邵仄炯摹拟中的那个“一”，正是那个“一”表明他懂得汲取舍弃，对古典绘画的山水是这样，对真山真水也是这样。最终统一在他的山水画中，真可谓合于天造，宜于人事了。因此，我们就不难理解他的山水为什么既有雅逸、古典气韵，又给人以清丽、新鲜的现代感，这样，他画中的那种雅逸已不是古人情愫，而是今人的胸怀，真正进入了一个新的艺术境界。

邵仄炯山水的雅逸风韵，是通过淡和静这两种艺术元素表现出来的。淡是他的山水基调，看不到他的浓墨重彩，墨是轻墨，彩是淡彩，不是重笔平涂，而是轻笔渲染，皴染相间，用意入微，给人感觉他是一笔一笔把墨和彩揉到纸上，而且有着力透纸背的分量。邵仄炯的画风基本上走的是江南画派这个路子，没有崇山峻岭的高远，只有平峦起伏的平远和深远。静则远，曲则深。静是虚，曲是实，他在虚处潇洒，实处着力，发挥了线条的作用，杂树、山谷、溪水，在行笔中给传统线条赋以张弛的动力，有顿挫的变化而无纵横的霸气，平淡天真。以淡墨轻彩来壮江山的平远、深远之美，则逸气自生矣。

说书法之于绘画重要，并不是所有的人都能接受。有的画家不精书法，同样能画出很好的画来，有的书家并不一定善画。但邵仄炯的书法和绘画是相互促进的。他那秀润之笔，张弛有控，含蓄优美，在画上则表现气韵藏于笔墨，笔墨却成气韵，游移变化，随笔出没，真可谓文采风流了。

邵仄炯的人品和画品统一于雅逸，这是最难得的，也是最为宝贵的，可以说在画史上能做到二者统一的人为数不多。人都有雅和俗的两面，在一些事情上表现为雅，在另一些事情表现为俗。以雅逸流风为代表的赵孟頫和董其昌，其实也都难以免俗，在艺术上他们把内心的雅逸之气释放了出来。雅逸是邵仄炯内在的真元之气，将会更加郁然勃发，如若不信，且看来日。

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邵仄炯/天光云景（二十） 中国画 99cm×75cm 2015年

邵仄炯/天光云景（二十一） 中国画 97cm×75cm 2015年

邵仄炯/海上山之五 中国画 68cm×132cm 2015年

邵仄炯

1975年生于上海，1998年毕业于上海大学美术学院中国画系，现为上海师范大学美术学院副教授、硕士生导师，上海市美术家协会会员，上海市书法家协会理事，上海书画院画师，上海市青年文学艺术联合会会员。

出版有《青年美术家丛书——邵仄炯》《观复集——邵仄炯卷》《山水》。作品于《荣宝斋》《美术文献》《国家美术》《美术报》《水墨缘》《书画世界》《中国书画》等媒体作专题介绍。

邵仄炯/海上（二） 中国画 52cm×52cm 2015年