行云流水 春和景明

无论生活还是艺术，最高的境界是自然。能做到这一点，就觉得有至味。我与书法家沈沪林交往已近四十年光景，人生道路开合之际，在吾辈间，沪林乃属眼光心胸之大开大合者也。

依稀记得那年他进入上海中国画院工作时的兴奋心情；也记得他调入古刹龙华寺华林书画院的淡定。人生转折时刻，光有选择是没有用的，还得有希望。这种希望，支撑着沪林。师承周慧珺先生的沪林，书法起点就不同常人，在海派文化的大旗招展间，又下苦功长期研习书法艺术，最终将努力化为累累硕果，使其既楷、行、隶、草诸体皆擅，又书画同源兼工国画。

这些年来，沪林讲得最多的是，“路走对了”。修身养性并不是达不到的境界，书法应该是艺术家心灵情趣的自然表现。心静如水，言之并不是每个人能做到的，它与生活的感受和文化的积淀息息相关。沪林到底是真正的读书人，涉猎面甚广，又具备了有才有识之人必须具备的凌云霸气和固执之趣，于是下笔不苟陈见，立论点永远坚定而明睿。

沈沪林是一个极富才思的书法家。他好学兼优，诗书相通，研习书法艺术能使人变得如此安静。从某种层面上讲，沪林又是一个落寞的人，而落寞的人往往又会时有惊人之处。反过来读万卷书行万里路，没有平稳心态真的是走不通呵！当今社会物欲横流，难得寂寞难得安静几近成为一种奢侈。沪林在长期书法实践中，逐渐悟出无论楷、隶、行、草皆得境界。他以为，意临，应该注重与古人心灵上的共鸣。如宋徽宗赵佶草书，正侧相间狂傲不羁，奇趣横生气势清健。董其昌以书卷儒雅为特点，浑厚苍茫而不失大家风范，在前人基础上构建了帖学之新风。

也许，沪林的书法艺术是命运的一种对话。珍惜当下，就是尊重生活。沪林的生活丰富多彩，多彩的生活带给他的是无限愉悦。当人们都追求时尚时，沪林却清醒的意识到，传统是什么？自己该做点啥？在龙华寺、宝山寺等上海名刹，我读他许多楹联，创作的墨痕在寺庙立柱上。如在寺院幽静花草旁，不经意一块石头上看到沪林墨迹，一种佩服之心油然而生。他的书法艺术拓展了视觉空间。何谓远见，便是洞察力，是对传统文化发展规律的掌握和对未来趋势的预测。从某种意义上来讲，不是因为它要求书法家有多么聪明，而是在于能否在正确的时间做正确的决定和选择。沪林的书法艺术正迈向理想的彼岸。

除长期潜心研习书法艺术、兼工国画之外，沪林又喜好诗词创作，时有作品发表于报刊。他还痴迷于国粹京剧，追求谭、余风韵，多次登台演出。对此，沪林颇有感触地说：“我能从京剧唱腔韵味感受与书法艺术的行云流水。”是的，传统书法艺术讲究落笔、行运、收锋的起承交代，而京剧的吐字则注重头、腹、尾和归韵。它们相互间的唱和是有一定道理的。总而言之，书画诗戏，几样艺术，均为沈沪林所深爱，且均有建树，于庄重淡雅之中，尽显其做人本色。2015年6月，上海诗词学会、上海书法家协会在上海城市规划展示馆举办的“春和景明——沈沪林艺术作品展”，让沪上书法爱好者得以欣赏到修行有为的他多年厚积薄发的创作。

编辑：沈海晨 mapwowo@163.com