西安美术学院教学实验中心的教研试析

李 巍 （西安美术学院 710065）

西安美术学院教学实验中心的教研试析

李 巍 （西安美术学院 710065）

“实验”有广义，侠义之分，本文中所指的“实验”是科学研究的基本方法之一。在艺术范畴，实验常指突破传统、创造新艺术的思想方法与工作方法。基于此，“实验教学”才能在各类艺术院校得以发展。西安美术学院实验教学伴随着教学改革在逐步有效的快速发展。尤其是近几年来，学院充分调研学科专业发展方向与市场人才需求，明确了实验教学在艺术教学中的重要作用。从硬件投入人才引进等各个方面，满足了学院实验教学的需求，并取得了丰硕的成果。

实验；实验教学；资源共享

本文获得西安美术学院2015年度人文社科研究项目立项（立项编号2015XK114）

中国人讲究“因材施教”，即根据不同学生特点有针对性的教学。在艺术学院之中，学生个性突出，个体差异尤为明显。这就需要教师对不同的“材”，实行不同的“教”，并衍生出丰富多样艺术教学方法。现代教育中，实验教学作为传统教学的补充，是为了针对培养不同“人才”而制定的教学方法。“实验教学”在现代艺术教学中更是发挥着至关重要的作用。艺术学院的“实验教学”作为专业人才的培养方法，是为训练艺术创作（设计）思维方式和动手能力，为了培养学生的综合素质能力，强调课程的实践性和创新性，从而实现“艺——技——艺”之间的互相转换。

艺术学院的“实验教学”主体是艺术实验室。从功能上讲，艺术实验室是集理论研究、实践创作、课题研究为一体的。理论研究是对所学理论知识的探索；实践创作是理论知识的延生；课题研究是对原有理论的一种重塑。从建设规模上来讲，艺术实验室既可能具有一些大型机械化精密仪器设备，同时也会有一般艺术手工作坊的手工工具。从专业性上来讲，既有专业性质较强的艺术实验室，同时也有兼顾多专业使用的艺术实验室。艺术实验室很难具有一个统一的衡量标准，无论场地大小、设备新旧，在教学使用之中，“人”的主导因素是至关重要的。准确的实验室定位，人性化的实验室设计配置，科学化的实验室管理，这些都离不来“人”在其中的作用。

西安美术学院的实验教学和实验室建设伴随着不同专业设置不断发展，在漫长的岁月里，与专业发展同步进行，相辅相成。步入2010年后，实验教学与实验室建设进入了快速发展时期，建设完成了国家级实验教学示范区1个，省级实验教学示范区2个，并于2013年成立教学实验中心，统一规划管理建设全院的实验室。以达到“资源共享”的目的，通过“共享”实现不同专业之间的交流整合，通过“交流”促进实验课程的改革，通过“改革”推动专业发展和艺术人才培养。在实际的“实验教学”中，“共享”理念贯穿始终，特别是在实验室教学运行管理上，通过实验课程安排，将不同专业课程安排在同一实验室进行教学，形成专业之间的互相学习，互相碰撞的先进“实验教学”机制。在这种机制之中，通过改革提升专业课程设置和实验教学大纲，达到育人作用。

以西安美术学院金属实验室课程为例进行对比分析

西安美术学院金属实验室面积约600平米，设备包括各类焊机、切割工具、打磨工具等。金属实验室使用包括雕塑系、工艺系、设计系、环艺系、影视动画系、美术教育系等，课程有金属技法、金属工艺、家具设计、模型制作、装置制作等，主要面向2、3年级的教学与4年级的毕业创作。这里对比的主要是雕塑系金属课程与工艺系金属工艺两个课程。

2014—2015年两个系金属实验课程作品对比（图表一）

雕塑：作品的创意不错，板材经过切割、巧妙的运用焊接技术将其由密到舒分布开来，用来表达纸张随风飘起的状态。似乎还传达出了两种力量对抗的意思。这件作品制作起来工作量较大，金属的基本技法都得到了锻炼。只是整体形势感欠佳，显得较为单薄，形式还不够张扬。如果再配上相应的色彩，这种因为速度而产生的两种力量之间的对抗效果会更好一些。工艺：作品运用废弃的金属零件焊接。在最后焊接的过程中有对作品在实物的基础上有了艺术性加工，这样的美感是材料本身的价值。雕塑：该作品整体造型和形式感较好，采用满焊的技术创作了一个被束缚的像一个套子里的人，被捆扎的结结实实，难于呼吸。作品完成的工作量很大。有观念的意味在里面。不足之处是作品的动态空间感较弱、如果在作品的形式感上再增加些挣扎的，具有抗争力量的某些感觉，作品的效果会更好。工艺：该作品为一件金工作品，在材料的运用上很具特色，一般情况下，金属工艺全是以铁为主，不过这件作品大量使用石膏，石膏与铁的对比较强，如硬度的对比、颜色的对比。还有就是石膏怎样与金属焊接也成为了该作品的难点，趣味点。作品中还运用了一些机械设备，使原本静态的东西赋予了生机。

2015—2016年两个系金属实验课程对比（图表二）

综合上述图表是近两年实验教学课程局部展示。所选作品均为高分作品（90分以上），不难看出课程目的不同，直接影响到学生作品研究方向，但学生所选材料和制作方法基本一致，无非是表现内容不同。在两年课程作品中可以看出，废旧材料使用逐渐减少，单纯的仿生逐渐减少，单纯的金属材料堆积逐渐减少。学生均开始使用新料制作作品，更多的探索金属技法与金属材料之间的关系，通过造型、切割、焊接等工艺技法来展现金属材料本身的特质，有的作品甚至是对金属材料的一种颠覆，让金属材料成为作品展现的一个媒介（如图表二中雕塑系2015年金属课程的铁丝人物、工艺系2016年金属折纸兔，使用金属材料展现出非一般金属材料质感作品）。这是一个课程整体的改变，这个改变可能是从某个系、某个学生开始，但很快就会在整个实验课程中普遍运用，这就是“资源共享”（场地、设备、技术、技师等教学资源共享）所带来的改变。以同样的方法，纵观工艺系、环艺系的家具设计课、设计系的产品设计课等近似实验课程，作品也都呈现出互相学习借鉴的现象，与金属实验课程一样，一个好的作品和创意，逐步在整个家具（产品）实验课程体系中发酵。这里无法做到每个课程与作品的分析，只能通过现象来展现出一个正在变化的“实验教学”。

“实验教学”体系是综合的教学体系。是从实验室规划、实验室建设、课程设置等多方面去考虑的教学体系，艺术学院的“实验教学”最初目的是增强学生的动手能力，但因艺术专业和艺术生的特殊性，单纯的“技能”培训是完全不符合专业特质。实验的过程中，往往会产生很多的“艺术”创意，这种“资源共享”的教学模式，结合艺术教学开放、创新、发散的艺术教学体系，应该是艺术院校“实验教学”的发展方向与未来。