浮世绘艺术设计与近代版画设计相互影响的浅谈

刘旭颖

【摘 要】浮世绘与当代版画从时间上说，算是两个完全不同的时间概论。日本浮世绘是非常具有日本风格的艺术表现手法，主要是反映民间风俗以及庶民的生活状态的，最具有日本民族风格特点的艺术风格。日本浮世绘艺术风格与中国早期的版画有着密切的联系，可以说，浮世绘在早期形成过程中很多都参照了中国的版画，甚至落后于中国版画。浮世绘和中国清代的许多绘画风格、著作以及版画设计都有一些藕断丝连的关系，同时也影响着平面设计、服装设计的各个艺术领域。本文研究的是浮世绘与中国清代时期对于版画设计的一些影响以及意义。

【关键词】浮世绘；版画

中图分类号：J505 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）07-0183-01

大家对于浮世绘并不陌生。浮世绘是日本的一种风俗画、版画设计，是日本江户时代（1063至1867年期间，也被称为德川幕府时代）兴起的一种独特的民族艺术风格，主要是描绘人们的日常生活、风景和演剧的表现手法。日本的浮世绘是一种世俗的、风俗的民间绘画。“浮世”这个词，在汉语中通常称为人间、人世，世事虚浮无定，所谓“荡摇浮世生万象”。而在日本这种绘画中，“浮世”则是主要用来表现民间风俗、武士、游女、风景题材以及庶民的生活的定义，具有最鲜明的日本民族风格特点。插画最早兴起于日本京都、大阪，因此日本京都在印刷和雕版技术上有很大的发展。早期浮世草子刚在江户时期兴起时是遭京都人的冷遇和蔑视的，而随着插画移入江户，后逐渐成为了艺术的绘画，才改变了大部分人的看法。而改变这一历史乾坤的人物就是菱川师宣，由于他的大胆进取，通过锐意美化江户河町人的世态风俗，借此提高浮世草子的艺术价值，最终使得浮世草子中的插绘成为世人认可的浮世绘版画艺术。

版画是一门独特的艺术，中国的版画设计有着自己悠久的文化历史，它的诞生可以追随到汉朝时期，从其发展的角度来看，中国版画最初的雏形是汉画像石砖。汉画像石砖虽然被认为是建筑上的一种具有装饰性的艺术品，但是由于它以石砖为地，以刀代笔的手法，已经显示出了版画的某些属性，后人以纸拓印，便成就了精彩的“版画”。随着雕版印刷术的产生和发展，版画也迅速地发展与壮大起来了。

日本学者藤悬静也博士对于日本浮世绘的评价是这样的：“在我国文化（指日本文化）艺术中的例子，可以说原先是吸收了外国文化水平的，这是我们日本自古以来的特色。现在从浮世绘版画上看，也是同样的道理，变成了遥遥领先、优越于中国版画的艺术，这应该是特别引人关注之处。”当然，藤悬静也也并没有否认浮世绘与中国版画之间的渊源所在，在其《浮世绘的研究》、绘本《风流绝畅图》中都同时提到了中国版画设计。《浮世绘的研究》中，藤悬静也在提到浮世绘版画的创始人菱川师宣在江户时期创作的版画设计时，就提到菱川师宣无疑参考了中国的版画设计，从很多方面都承认了菱川大师在多方面都落后于中国的版画设计。

明末图书插画的普及对于日本浮世绘版画设计的兴起及繁荣，在版刻图绘上提供了最为原始的样本和图画。近年来，在日本各地的藏馆中陆续发现了与中国清代版画相关的资料，这也证明了我国古代木刻套色版画和日本浮世绘版画的渊源，大量明末清初图书插画的普及对日本浮世绘版画的发展有着深远的历史意义。日本的浮世绘艺术和中国的古代版画都是互相联系的，可以说日本的浮世绘是受到了中国设计的影响而孕育出来的，同中国版画设计存在着无法割舍的密切联系，与中国版画设计同属于文化上的同源艺术。中国的绘画在很多方面都算的上是日本绘画的母体，日本画家中村不折氏在《中国绘画史》的序言中提到：中国绘画是日本绘画的母体，不懂中国绘画而欲研究日本绘画是不符合要求的。

当今的艺术层出不穷，五花八门，尽管中国的民间木版年画和日本的浮世绘在经历了数百年的辉煌之后，都渐渐走向了衰微，但是仍然影响着当代的绘本界。传统文化联系着大众的心，如果说中国的版画曾经影响了日本，但日本的浮世绘却是重新创造了日本绘画的风格和新的面貌，也深深影响着中国当代的版画设计以及世界上其他的艺术。

参考文献：

[1]秋山光和.日本绘画史[M].北京：人民美术出版社，1978.

[2]高云龙.浮世绘艺术与清代版画的渊源的研究[M].北京：人民出版社，2011.