《猩球崛起》系列电影的寓言化叙事

[摘 要] 《猩球崛起》是科幻电影《人猿星球》的前传，其讲述了猿类由于人类的实验进化成为高等智慧生物后，与人类发生的一系列矛盾冲突。该系列影片借此探讨了人类文明、生态、科技等现实问题，带有浓厚的警世喻人的意味。《猩球崛起》与《饥饿游戏》《分歧者》《移动迷宫》等反乌托邦题材电影类似，电影本身带有强烈的寓言色彩。文章即以此为切入点，从影片的寓言化叙事内容、寓言化叙事形式两方面，来分析影片的叙事策略。

[关键词] 《猩球崛起》；科幻电影；寓言化叙事

《猩球崛起》是科幻电影《人猿星球》的前传，目前共出品两部，即《猩球崛起》（2011）和《猩球崛起：黎明之战》（2014），其讲述了猿类由于人类的实验进化成为高等智慧生物后，与人类发生的一系列矛盾冲突。系列影片借此探讨了人类文明、生态、科技等一系列现实问题，带有浓厚的警世喻人的意味。整体而言，《猩球崛起》是一部令人印象深刻的系列电影，它不仅有着堪比《阿凡达》的视觉效果，而且寓意深远，这是其取得高票房的关键所在。该系列电影虽然披着科幻的外衣，但其中所讲述的故事和蕴含的情感却是现实和质朴的，那就是人类应该充分尊重除了自身以外的其他物种，更要对自身创造出的文明和科技做出必要的反思。[1]从本质上看，《猩球崛起》类似于《饥饿游戏》《分歧者》《移动迷宫》等反乌托邦题材电影，电影虽然聚焦于人猿之间的关系，但其着眼点却是整个人类的生存状态，因而使得整部电影带有强烈的寓言化叙事特点。本文就以此为切入点，分析电影中的寓言化叙事内容与形式，解码系列电影的成功要素。

一、电影与寓言化叙事理论

寓言化叙事最早被应用于文学创作，其主要特点是言在此而义在彼，能够传达出多种丰富且立体的生活哲理和理念。因而它被广泛地应用到各种艺术形式的创作当中，这其中就包括电影。寓言就是有所寄托的话，所谓寓言化叙事就是用假托的故事或者自然的拟人手法，来说明某个道理或者教训，常带有讽刺或者劝诫的性质。[2]这种叙事手段非常讲究言外之意，同时这种言外之意又具有多样性，它与表面所呈现出的意义有一定的差异，这就需要我们透过表面看到蕴藏在其中的内涵。众多的电影都采用了这种叙事方式，如《阿凡达》《饥饿游戏》《2012》《第九区》等。这些影片通过寓言化的叙事方式，向观众揭示出了现代社会生活中的种种病态现象或者危机，借此让人类认识到自身的所作所为以及即将陷入的生存困境。类似的，《猩球崛起》所表现的不仅是人猿之间的矛盾冲突，其叙事的背后隐藏着丰富且深刻的思想内涵。

寓言化叙事方式不一定带来神秘化或者虚幻化，它也可以在寓言自身超现实主义的基础上寻求现实，它完全可以完成对现实主义的诉求；另一方面，它还极大地深化了电影本身的思想内涵，使得电影不仅仅流于特效的运用或者技术的支撑，同时也拓展和丰富了电影思想主题的表现方式和方法，融合了变形、夸张、荒诞的寓言化叙事方式，也能够强化影片的情节结构，从而使得影片在整体上较为紧凑、完整，避免了使影片陷入松弛、邋遢的叙事泥淖中，从而提高观众的审美体验。对《猩球崛起》系列而言，科幻只是其华丽的外衣，实际上，它是一部现实主义影片，导演通过寓言化叙事使得艺术上的审美与现实生活完成了融合，以此来唤起人类的自我反思。

二、《猩球崛起》的寓言化叙事内容

《猩球崛起》叙事内容丰富，涉及的领域也十分广阔。从总体上说，系列电影涉及了科技、文明、生命、伦理、自然等不同的主题。限于篇幅，笔者在这里仅探讨影片对文明和科技的反思，以此管窥影片寓言化叙事的内容。

首先，对文明的反思是影片寓言化叙事主题之一。《猩球崛起》系列电影一直着眼于对人类自身文明的反思上，原本人类和猿类属于两个不同的种族或者说种群，在文明形式和文明程度上存在着巨大的差距。但在该系列影片中，人猿的世界实际上却是对人类世界的一种写照，也可以说是人类世界自身异化的一种映照。人类在历史的发展进程中创造了许多令自己引以为豪的文化或者文明，成为世界上独一无二的领导者。但在这部影片中，原来处于绝对强势的人类却变得异常的软弱，反而猿类成为强势的族类。人类自诩拥有最为灿烂的文化，平时总是将和平、忍耐、包容等一系列文明口号挂在嘴边，但当真正需要这些的时候，人类却将它们抛在脑后。在《黎明之战》中，当人类为了能源而不得不进入森林寻找发电站的时候，面对猿类，他们首先想到的是战争与对抗。而以凯撒为首的猿类在被人类骚扰前，可以说处于“刀耕火种”的原始共产主义社会，面对人类可能带来的威胁，凯撒选择了和谐相处，同时选择帮助人类完成对发电站的修建。但由于对人类恨之入骨的科巴的挑唆，人类和猿类之间的这场战争并没有避免。从这两种不同的选择上就可以看出人类自身的虚伪性。虽然人类和猿类属于不同的文明种群，但从本质上讲，即使是两种不同的文明，它们之间还是可以相互理解并相互沟通的。

影片中人猿之间的战争实际上也是对现实生活的映射。在我们生活的当今世界，总是存在着各种各样的冲突，如宗教之间的冲突，东西方世界之间的冲突等。说到底，这些冲突在本质上都表现出了不同文明之间的相互对立。影片向观众全面地展示了人猿之间的冲突对立、战争屠杀以及双方之间的两败俱伤，借此表达了对不同文明冲突的反思。而影片指出的解决问题的途径，则是不同文明之间的相互理解和认同，这样才能避免战争的爆发。

其次，对科技的反思也是系列电影的重要主题。人类自身如何存在，这不仅是一道哲学上的命题，同时也是电影艺术不断进行思考的问题。随着人类生产力的发展和科学技术的日益进步，这个问题受到了越来越广泛的关注。科技的进步不仅没能够让人类更好地认识自我，甚至使得人类开始游走于异化的边缘。在人们常规的认知中，科技可以拓展人类的认知能力，是人类开发自然的强力武器。掌握强大的科技使得人类对自然界形成了绝对的统治地位，但对科技的滥用，也造成了人类对自然的疯狂掠夺以及对动植物的残杀。在《猩球崛起》中，人类为了研制治疗老年痴呆的药物，开始用黑猩猩做各种各样的实验。但最终的结果却有点出人意料，这种药物不仅不能治愈人类神经萎缩类疾病，同时它对人类来说还是一种非常可怕的病毒，几乎让人类消失殆尽。而这种病毒却使黑猩猩的智力水平大幅度提高，使其达到与人类相媲美的程度。可以说，这样的结果实际上是对人类科学技术发展的一种讽刺。人类面对病毒束手无策，只能蜗居在旧金山的一处弹丸之地。

另一方面，影片中的药商史蒂芬·雅各布森利用动物科技实验获得商业利益，这又一次说明了人类对科技本身的认知与利用存在很大的弊端。科技与利益的挂钩，使科学研究不再纯洁。同时，在做实验的过程中，人类并没有善待猿类，而是对它们进行了无情的迫害与折磨，这也是猿类对人类进行攻击报复的根源所在。与人类相比，猿类则对科技表现出了正确的认知方式，如凯撒偷走了威尔放在冰箱里的ALZ-113，并将这些药物应用到了其他黑猩猩的身上，最终领导它们逃出了人类的魔爪，并回归到了自己真正的家园——红杉林。影片中最大的讽刺在于，是人的科技实验造就了猿族智慧的觉醒，也是人的实验埋下了仇恨的祸根。不仅如此，人类发明的武器被猿族拿来，变成了杀人利器，人类在自己发明的科技面前变得不堪一击。片中，人类不仅失去了自然家园，同时也失去了最初的心灵家园，整个世界变成了艾略特笔下的“荒原”。

三、《猩球崛起》的寓言化叙事形式

寓言化叙事包含着许多丰富而深刻的内容，它就像一个深不见底的魔法带一样，总是能够传达出意想不到的生活感悟。也正是因为这一点，寓言化叙事无论是在叙事结构、叙事角度还是其他叙事语言上都有着自己鲜明的呈现形式和独具匠心的表达效果，由此也提高了电影的意蕴内涵和文化深度。

首先，《猩球崛起》系列具有独特的寓言叙事结构。结构不仅是构成一部电影的关键要素，同时也是一名导演叙事水平和叙事能力的体现。出色的导演需要根据不同情节的发展脉络，来架构整部影片的进程，从而使影片不同的情节具有不同的审美功能和特点。在寓言化的叙事方式中，导演对影片的情节结构进行精心安排，从而充分发挥寓言形式在表现影片思想主题上的作用。在《猩球崛起》中，导演运用了封闭的环形结构来呈现影片想要传达的思想内涵。纵观电影可以发现，片中始终有着一个主导性的命题，即对人类自身行为的批判。从人类的药物实验开始，到病毒蔓延，人类进入困境，形成了一个封闭的结构。同时，影片围绕这个主导性的命题进行多样性叙述，这样就使影片思想内涵具有一定的开放性，所以观众还可以在电影中看到对生态、伦理、文明的批判以及危机意识。[3]

在《猩球崛起》中，人类为了治疗神经萎缩类疾病，开始在黑猩猩身上做实验，这样的实验是人类对疾病的一种突破，对自身的一种拯救，本来无可厚非。但这种行为却因为人类的贪婪自私而发生了本质上的改变，人类似乎回到了最初的原点，成为自然面前的弱者，而猿类则成为世界的强者。这种出发——终点——原点的环形叙事结构构成了一种无可奈何的循环，促使观众进行反思：人类在创造了丰富灿烂的文明之后，是否会在地球上消失或者又会在最终回到原点。由此可以看出，这种封闭环形寓言叙事结构不仅注意到了情节构成的完整性，而且还在整体上强化了影片的寓意性。

其次，《猩球崛起》系列采用人猿互涉的叙事视角。每一部电影都会有自己独特的叙事视角，其一方面推动着故事情节的发展，另一方面又在不经意间传达着影片的创作意图。不同的叙事视角在表现电影思想主题方面会呈现出一定的差异性，有时为了更好地表达电影所蕴含的思想感情，导演也会根据情节的不同而对视角进行灵活性的转变。带有寓言性的电影，通常会采用和动植物相互交涉的视角，因为其更加有利于故事情节的展开和思想内涵的阐释。[4]《猩球崛起》就是这种叙事视角的典型代表。在影片中，人类社会与猿类社会之间是相通的，不仅如此，猿类社会还是人类社会“异化”的现实写照，因而导演在人猿互涉的视角中向观众展示了人类生存的现实世界。

导演还通过人类的视角让观众看到了猿类的智慧和宽容，通过猿类的视角让观众看到了人类的自私和虚伪。如在《黎明之战》中，猿类在凯撒的领导下组建了它们理想的家园，过着和谐宁静的生活。同时凯撒还向自己的族类传达着和平、人性等思想观念。而人类始终对猿类抱有仇视的态度，认为是它们传播了猿流感，殊不知这其实是人类自食恶果。实际上，猿类中也有一个“异类”，那就是科巴，它因为自身对人类的仇恨而开始在猿类中间进行挑拨，并最终掀起了人猿之间的战争。科巴的阴险毒辣和尔虞我诈实际上就是人类自身的写照，因而，此时它代表了人类的视角。而作为猿类的一员，它同时也可以代表猿类的视角。与科巴一样，在人类周围生长起来的凯撒同样具有这两种叙事视角，但它更多地代表了猿类的视角，而科巴则更多地代表了人类的视角。可以看到，这两种相互交织的叙事视角在无形中增加了电影本身的隐喻效果，使得观众与电影产生了强烈的共鸣，同时这样的叙事视角也使得电影本身更加具有开放性。

综上，《猩球崛起》通过夸张、变形、幻想等带有超越现实主义的寓言化叙事方式，为观众营造了一幅人类处于崩溃边缘的末日图景，进而促使人们重现审视人与人、人与动物、人与科技发展之间的关系，以及人与自然、社会的关系。影片带有明显的劝诫意味，从而使得这部好莱坞商业大片呈现出一定的人文气质。

[参考文献]

[1] 杨薇.《猩球崛起》：模糊具象和末世情结下的现代性焦虑[J].当代电影，2014（12）.

[2] 王德领.不能承受的寓言化之重——对80年代以来寓言化写作的反思[J].当代文坛，2007（03）.

[3] 武一，崔丹.《猩球崛起》的生态主义批评解读[J].电影文学，2012（11）.

[4] 李洋.《电影寓言》中的概念与方法[J].电影艺术，2012（05）.

[作者简介] 程欣（1974— ），女，河南开封人，硕士，开封大学外国语学院副教授。主要研究方向：英语语言文学。