从《海雾》—片段巡逻舰查岗谈场面调度的组合运用

彭 臣 （南京艺术学院 210000）

从《海雾》—片段巡逻舰查岗谈场面调度的组合运用

彭 臣 （南京艺术学院 210000）

《海雾》是由韩国导演拍摄的一部根据真人事件改编的电影，片中真实地反映了人性的真实的一面和黑暗的一面。本文讨论的是，船长在接受巡逻人员检查的时候，将偷渡人员藏于鱼舱，却瓦斯泄漏，无意中害死了所有偷渡人员的片段。下面就这一段落的制作过程加以分析！

一、场景设计

故事背景为1998年，金融扫荡韩国境内，因为国内政策，韩国人民经济陷入下滑。韩国丽水，船长因为打不到鱼会没有饭吃，妻子离开，船员抛弃船长，甚至卖掉船，然后找不到工作等一系列的悲惨接踵而至，韩国丽水船长的老朋友以前有过走私的勾当，曾经风光一时船长如今也顶风作案接受了一项风险极高的任务，运送一批中国朝鲜族的人偷渡客到韩国。导演为了场景需求特意找了一艘渔船，为了烘托气氛，大部分时间是在海上完成拍摄的，再加上7个韩国的实力派演员。和他们的装束整个场景的环境被渲染得有声有色。

事实上，导演的拍摄几乎全都在一艘船上完成的，这是一个比较小的空间，在屏幕上表现的缺十分有张力。导演是如何做到的呢，我想主是有以下镜头方面的制作技巧：

二、镜头的巧妙设计

镜头1：

船长在回家的路上筹集过日子的钱，而到了家里却看见了自己的妻子在跟别人男人有染，作为一个男人镜头中的船长表现的司空见惯，超乎常人的镇定，并且若如无其事的和妻子说话，并且将赚到的钱交给了妻子。妻子还不停的教唆着船长没有好好挣钱养家。这一个固定的镜头将画面中的3个人锁定在一个狭小的空间中，给人带来了很大的不安和忐忑，而对比出这个家庭的夫妻态度，得以彰显出，在这个时代，每个人的内心早已没有了正常的伦理。就连偷情也变得理所应该，只要丈夫没有再外面挣到钱。家里就没有给这个男人正常人该有的尊严。

镜头2：

在偷渡者中每个人都心怀鬼胎，为了活命他们什么都愿意做，而船员一帮没钱的男人，能从他们身上获得什么？在漆黑的夜里，棟值为了救起一个女偷渡者，跳下了冰冷刺骨的海水，在茫茫大海中不畏生死的救起了一个女人。这个镜头黑暗而又寒冷，晃动的镜头让人感到极其不安，和惶恐。棟值真的是内心的善良而救起了她么？

镜头3：

当船长下令要杀死所有中毒的人之后船长有一段僵硬的站在船头的特写，后面的背景是灰黑的，朦胧的，我想这时候不说话的镜头，只有海水拍打船只的声音也像海水冰冷的拍打着船长的内心，他似乎是冷漠的。但是为了自己的生，不得不选择了别人的死。在寂静乌黑的大海上，没有人能阻止他做任何事，他就是法律，他是就这艘船上的上帝，而这个时候，一个人的内心，他们的人性就暴露无遗，在残酷的条件下，他们剩下的可能只有兽性。

镜头4：

最后镜头船长在船上不愿离去，在故事的结尾船长喊叫的已故船员的名字，而这些船员为了自己的私利全都死了，在回应船长的只是大海的声音，在黑压压的海上。船长楠楠自语，“太沉了。”是这条船上的人名太承重了，也是这个船长内心的包袱太承重了，这是的船长依然不希望生了。恍然觉醒。一切已然太迟了！

三、故事内容的深刻

韩国电影在近些年的制作上面，整体水平有很大的提高，偏向好莱坞风格的大片叙述和故事的比比皆是，在真实题材的改编这方面的故事也有韩国人自己的特色，他们通常把故事写的非常有故事性，曲折，深邃，励志图强，小人物反转等一系列的东西。非常商业化，在好莱坞只要肯花钱什么情节编剧都能把他们编的似乎是合理的，在韩国，只要有钱，编剧同样也能达到好莱坞的水平！对比中国电影的制度，可能剧本并不是完全受商业所主导的。在韩国似乎剧本作者是可以畅所欲言的。

这个故事选自真实故事改编，故事来源于生活高于生活，揭示了人性，毫不留情的扒光了人性的衣服，让人省视自己和他人，很多人可能会把自己也至身于这样的境界，想想自己会怎么做，在那样的情况下，为了生存下去，还会为了那点自尊，那些道德么。答案可能我门斗不敢想象。这导演选了这个深刻的题材之后，其实就有了很大的发挥空间，本身就很有故事性的题材，也便于引起人的深思。这类型的题材获奖屡见不鲜。真实故事为题材总是能引起人们的共鸣，并且让观众觉得这一切就在身边。切身的体会和感受。并且以真实故事改编，他的真实感一定是会加以肯定。而不乏会让别的国家的观众能够了解这个电影背后国家的过去以及他们的精神世界，他们的文化世界。

四、画面色调和音乐

画面色调方面：

调色风格不同，创作手法不同剪辑风格不同，文化概念不同。会导致这部电影的画面有着不同的识别度，香港电影与大陆电影画面色调不一样，好莱坞的和韩国的不一样，大家都不太一样，有时候甚至看一下色调就能猜出是哪里的电影，这里可见色调在电影中的作用巨大，什么档次的电影，什么档次的色调，什么档次的画面，观众分的非常清楚。张艺谋曾经认为电影最重要的是画面，所以他导演的电影都是大多数以画面的华丽，色调的和谐来笼络观众，抓住观众的视觉体验。同时色调画面又是与背景音乐，配乐分不开的。整个电影处于一个暗色调子中，显得这个电影的基调就很沉重。色调渲染对电影气氛烘托起到了很大的作用，压抑沉重不安！

电影音乐方面：

纪录片前辈大师约翰•格里尔逊由实践中总结关于电影音乐方面的3条规律。

1.不要相信凭旁白就可以讲故事，结合画面及声音才能完成此事，旁白使人不舒服，不必要的旁白更加令人不适。

2.不要过度使用音乐，如果你这么做，观众会拒绝去听它。

3.不要使用太过量直接的同步声音，暗示性的运用这些声音是最好的，补充性的声音才能组成最好的声音。

最好得音乐不过与你身处电影之中感受不到音乐，这才是音乐配合电影，体现极致的表现。这部电影的音乐不仅配合的衔接得当，而且节奏和画面的节奏也步调合一。音乐在升华情感的时候悄悄融入主题，不知不觉间引起了观众的共鸣。

从以上几个方面可以看出一部好的电影少不了各方面的配合调度和用心的态度！

从20世纪初到20世纪末，这期间韩国的电影界发生了重大改革和变化！光头运动的爆发，抒发了电影工作者对国家电影政策的极度不满。韩国电影人为了自己本土电影，为了改变不满的制度削发明志。这也说明了这个国家人民对电影的热衷和一片赤诚之心！我国电影中的诟病也需要这样改革，也需要这样的新鲜血液！

当然，这些年中国电影也在有所改变，但仍不够。国内的电影发展要在各方面有所突破，就必须在体制上有所改变，让电影为市场服务，让国人看本国的优秀电影！

彭臣，南京艺术学院研究生。