新媒体时代音乐录音师应具备的素质研究

吴润林　（广西艺术学院　530022）



新媒体时代音乐录音师应具备的素质研究

吴润林（广西艺术学院530022）

摘要：随着物质生活水平的极大提高，人们开始追求更高的精神文明生活，新媒体时代下音乐录音师在音乐创造下发挥着重要作用，其音乐素质直接决定了音乐作品的质量，从而带给人们更高级的审美感受，音乐是一门艺术，音乐录音师不但要具备扎实的音乐知识储备，同时也应当良好的音乐素养，提高音乐创造力和表现力。本文分析了新媒体时代音乐录音师基本要求，并提出了其素质培养策略。

关键词：新媒体时代；音乐录音师；基本素质

音乐录音过程是录音师的创作过程，其作品创作是一个主动思考的过程，通过音乐器材以及对现场的把握，创造优秀的音乐作品。音乐录音师要发挥其想象力和创造力，积极参与录音方案设计，并针对录音中出现的问题进行及时调整，避免音乐录音陷入到凌乱的状态中，提高音乐作品的美感。

一、新媒体时代音乐录音师基本要求分析

1.学科知识体系

音乐录音师要具备扎实的学科知识，构建完善的理论知识体系，强化对音乐本身的理解能力，同时录音过程中要与作曲家、演唱者进行及时沟通，把握音乐的内容和情感，提高音乐的艺术感染力。再者录音师要全面接触各种音乐风格作品，理解不同音乐的表现形式和情感表达侧重点，从而具备多元化的音乐思维。录音师要具有音乐美感认知，对音乐作品有自我的见解，了解音乐本身的魅力，在录音过程中自身句酌，指导创作和演唱各个环节，为后期的缩混和剪辑提供保障。

2.音乐天赋与音乐艺术修养

一个优秀的录音师不仅仅要具备扎实的专业知识，同时应当具备良好的音乐天赋和艺术修养，录音师要具备辨别高音、音色和音准的能力，并在音乐演唱中挖掘音乐美感，善于在演奏过程中把握音乐的闪光点，从而提升音乐作品质量。对录音师而言，乐感是衡量其能力的关键指标，良好的音乐乐感有助于其融入到音乐表演中，把音乐录音工作和前期的创作、表演等融入一体，避免了音乐录音的突兀感，只有提升自我的音乐乐感和艺术修养能力，才能提升对音响美的鉴赏能力，在广阔的音乐空间内驰骋。

3.声音创造力和表现力

要想成为一个优秀的音乐录音师应当具备声音创造力和变现力，音乐是一种高雅的艺术形式，在很多时候音乐的魅力容易被人忽视或者是被下意识的录下来，录音师的工作就是把音乐美感挖掘的下意识变为主动意识，主要从音乐声音中领会创作者要表达的情绪和内容，就像一个演奏者一样，亲身参与到音乐作品中，只有遮掩才能全面展示音乐的动听性和美妙性。音乐是利用表演技巧来传播音乐思想，演奏技巧和录音过程紧密联系，相互彰显，两者之间相互衬托，体现音乐作品的美感，因此音乐录音师要具备声音创造力和表现力，从音乐符号中挖掘音乐画面，把握音乐的真实情感。

4.稳定的心理素质

录音师是音乐体系中重要组成部分，其录音工作。和作曲家、演唱者紧密相连，因此录音师在工作中要协调与各个部门的工作关系，保证录音工作的顺利进行。良好的录音师首先是一个优秀的团队工作者，具备良好的沟通技巧和稳定的心理素质，协调与不同人之间的工作关系，在保证工作主动性的同时，深入交流音乐表现形式。录音师在工作中会遇到各种各样的问题，一个小小的工作失误可能会造成录音工作重新开始，录音师要具备应对突发事件的能力，针对演唱者的失误或者乐器调整不佳等进行及时的调整，制定最佳的补救方案，保证演唱工作的顺利进行，避免陷入到尴尬和混乱的局面中。

5.录音新技术的提升

新媒体时代到来为音乐发展带来新的机遇，传统的唱片行业已经日益衰落，不同的播放载体不断涌现，音乐录音师要与时俱进，提高自身专业技能水平，和行业内的前沿技术接轨，迈入新媒体时代的音乐录音工作。音乐录音师要主动学习先进的电声技术，加强对声音素材的了解和把控，提高自身的美学修养，尤其是研究现代化的音乐乐器，对乐器音响进行适当的修饰和处理，提高音乐作品的现代化气息。

二、新媒体时代音乐录音师应具备素质的培养

1.强化自身音乐修养的培养

对音乐的创造力和表现力的把握是可以通过后天训练来提升的，录音师要进行针对性的练耳训练，提高音乐音符的把握准确性。通过研究发现，经过后天的培养可以有效提升自我的音乐理解力，并形成对音乐认知的敏感度。再者录音师要加强对音乐作品的情感理解，在演唱中准确把握音乐情感表达，通过调整演唱者的状态和情感表达方式来获得最佳的录音效果，提高录音工作质量。

2.保持与时俱进的工作理念

由于音乐录音是一个不断发展创新的行业，因此从业人员必须保持与时俱进的创作心态，确保自己在技术上与艺术上始终处于领先地位。录音师是借助于电声技术，以声音的素材为基础进行艺术创作的，美学修养是录音师的基本艺术修养。只有经过学习和训练的耳朵，才能欣赏、发现和创造美好的音乐，即使同一种乐器，由于演奏者水平的差异、乐曲风格的不同，录音师也要对其进行必要的修饰或使用不同的技术处理。而最终对作品的要求就是弥补演奏时的不足，或反映出不同的风格。

3.加强行业内的交流

音乐录音师要加强行业内的交流，针对录音工作中涉及的声学、电工、物理、计算机方面的知识进行深入的沟通，共同探讨现代化音乐录音的发展方向，并相互之间分享工作经验，便于从彼此的交流中挖掘有效的学习资源，提高自身的录音水平。另外，录音师要保持和创作者、演唱者之间的交流，针对一首歌曲的情感表达、演唱方式进行探讨，准确把握音乐录制的切入点，提高音乐录音效果。

总而言之，音乐录音师是音乐录制的负责人，在音乐作品的加工中扮演者重要角色，因此录音师要在忠于作品基础上，创造性的提出自我的艺术见解，并在录音过程中展现对音乐作品的认知。在新媒体时代，音乐录音师要强调录音技术的提升，掌握扎实的专业知识体系，提高自身的音乐艺术修养，增强录音过程中的创造力和表现力，提升对音乐内涵的把控力，同时要具备稳定的心理素质，积极应对录音中出现的问题，创作出优秀的音乐作品。

参考文献：

［1］房蕾.国际化时代对录音师全面素质提出的新要求［J］.电视研究，2008（10）.

［2］孟越.浅谈新媒体时代音乐录音师应具备的素质［J］.长春师范学院学报，2013（3）.

［3］汤文琪.轮录音师需要具备的素质［J］.大众文艺，2014（19）.

作者简介：

吴润林，广西艺术学院研究生，研究方向：录音艺术研究。