李 静 (广西艺术学院 530000)吴佳文 (广西艺术学院音乐学院 530000)
20世纪以来广西音乐剧的发展
李静(广西艺术学院530000)
吴佳文(广西艺术学院音乐学院530000)
摘要:广西壮族自治区素有“歌海”之称,具有丰富的民族音乐文化。自八十年代音乐剧传入中国后,广西利用自身的民族特色,结合新颖的现代技术手法,创作出一批杰出的音乐剧,深受观众喜爱。笔者通过对二十世纪以来广西音乐剧的梳理研究,分析目前音乐剧中存在的部分问题,期待探索出广西音乐剧未来的发展道路和前进方向。
关键词:广西;音乐剧;发展
“音乐剧是一种集合了歌、舞等多元素的,且备受大众欢迎的戏剧结构形式,在20世纪早期就已经发展成为一种独特的舞台剧形式,逐渐成为美国舞台的一种主要的流行的舞台剧形式。”1居其宏先生认为“音乐剧是一种真实地表现广大市民群众的当代文化意识,形式自由的通俗性、娱乐性的舞台艺术”。2傅显舟先生认为“音乐剧指大众化的现、当代音乐戏剧,以音乐、舞蹈与说白为手段的综艺戏剧”。3
诚然,一千个读者就有一千个哈姆雷特,对于音乐剧的概念目前仍未有统一答案。一千多年以前,我国就有了“以歌舞演故事”的戏曲形式。但作为现代化、都市化音乐形式的音乐剧,却在我国起步较晚。国内大多数专家认为,20世纪20年代黎锦晖的儿童歌舞剧是中国现代音乐戏剧的开端。而正式以“音乐剧”一词公开发表于国内报刊的,是抗战胜利后中国歌舞剧社演出的《孟姜女》的评论文章。此后,由于“左”的路线的影响,在解放以后17年到文化大革命期间,音乐剧被认为是英美资产阶级的舞台艺术,被限制发展,在国内几乎销声匿迹。改革开放以后,音乐剧再次崛起。八十年代,已有超过百部的原创音乐剧在全国各地上演,《搭错车》《芳草心》《山野里的游戏》等更是其中的经典之作。九十年代中国音乐剧加速发展,势如破竹,《四毛英雄传》《未来组合》等大批优秀剧目涌现。
在全国音乐剧繁盛的大好形势之下,广西音乐剧应运而生。广西是数一数二的音乐歌舞之乡,音乐剧作为20世纪的新兴音乐形式在广西生根发芽,从一开始就扎根于广西多民族的音乐土壤,汲取着广西民族的音乐养分,不断发展成具有本民族特色的音乐。1998年广西诞生了第一部音乐剧《白莲》,被誉为具有“广西特色”的作品。此后,顺应这股浪潮,《阳朔西街》《桂林故事》《桂花雨》等优秀作品层出不穷,并多次获得国家级演出比赛的奖项, 取得了瞩目成就。笔者认为,广西音乐剧之发展可具体划分为以下三个阶段:第一是萌芽时期,即1998—2000年;第二是发展时期,即2005—2006年;第三是繁荣时期,即2010年至今。
在五十年代,广西曾以一台歌舞剧《刘三姐》享誉全国,其中刘三姐对歌的唱段更是家喻户晓。1998年,广西诞生了第一部音乐剧《白莲》,同样是以广西地方特有的山歌对唱作为演出的核心部分。连波先生也曾提出“将《白莲》称为中国民族歌舞剧更为准确”。4可见,音乐剧《白莲》似乎是受到歌舞剧《刘三姐》的些许影响。
《白莲》由柳州市歌舞团创作,歌颂了一个天生爱好唱山歌、向往自由、热爱自然、渴望爱情的女青年白莲,她与柳根因山歌而相识、相知、相爱。他们执著追求心中的崇高爱情,冲破重重阻碍,为了消除山民们面临的灭顶之灾,唱着山歌双双化入火海。而悲剧的产生不在于现实的地主或反动派的压迫,而在于封建、愚昧、落后的人的思想。
在音乐方面,《白莲》主要运用了广西当地丰富多姿的民族民间音乐,如第二场“山歌”中的迎亲对歌,“什么尖尖尖上天,什么尖尖水中生,什么尖尖长街卖,什么尖尖在妹前”一曲,采用了广西流行的山歌基调,曲风轻松活泼、风趣幽默,曲调朗朗上口、柔美抒情。在舞蹈方面更是使用了壮族的“羽人舞”、苗族的“银落舞”、瑶族的“铜鼓舞”以及侗族的“梳头舞”等广西各民族的舞蹈精华,可谓是五彩斑斓。该剧上演后,文艺界誉其为“本世纪末中国舞台艺术最高水准的剧目之一”,文化部也称其为中国首部大型民族音乐剧。
此后,1998—2000年间,历经多次修改,由梅帅元、张仁胜两位先生创作的儿童音乐剧《太阳童谣》诞生了。该剧取材于一个真实的故事。在中国南部山区一个不知名的村寨,从城里来了一位女教师——覃老师,她怀揣着梦想,不料寨子里只有一名名叫依加的学生,他的学费还是由从小没娘又不会走路的女孩小姑资助的。覃老师仍然坚持了下了,面对着两个人的学校,谱写了新的童话。整部作品有歌、有舞、有乐,还有木偶、杂技,诸多表现手法一起描述了这个寻找心中太阳的故事,感人至深,催人泪下。
经过萌芽时期的基础沉淀,广西音乐剧进入发展时期,创作出如《阳朔西街》《桂林故事》《桂花雨》等一批优秀作品。此时的音乐剧无论在音乐还是剧情上,都显得更为成熟。
2005年,由编剧张仁胜、总导演曾力、音乐创作许舒亚等人“强强联合”组成的剧组主创班子共同创作出《阳朔西街》音乐剧。该剧以广西著名旅游胜地阳朔西街为背景,讲述了一个唯美动人的爱情故事。西街上有民间戏班与时尚戏班两个风格迥异的团体,他们之间为了争夺观众,通过歌舞擂台的比赛形式来分出胜负。在此过程中,民间戏班的桂生与时尚戏班的蒂娅相恋,历经种种困难最终走到一起。该剧将广西原生态的民族音乐舞蹈与西方现代歌舞交融混杂,既保留了本民族的传统特色,又具有现代时尚之感,实现了两个民族、两种文化的强烈碰撞,极具戏剧性、冲突性。
继《阳朔西街》之后,编剧张仁胜先生、作曲家傅磬先生于2006年为我们共同带来了音乐剧《桂林故事》。剧中讲述了酒吧老板毛仔和他永远活在18岁的疯阿婆这样两代人各自的爱情故事,毛仔为了阿婆的诺言不愿放弃承诺,而这信守了一辈子的爱情承诺向观众传达了一诺千金、诚信至上的思想,既动人心扉又启发人们对诚信的思考。在音乐方面,该剧大量吸收了五度跳进等具有壮族山歌特色的旋律进行以及其他音乐素材,如主题山歌《妹等哥掀红盖头》就是在那坡壮族民歌《天上星星伴月亮》和德保壮族民歌《林中来了白裙子》的影响下产生的,可谓是牢牢根植于广西民歌的土壤。
在此之后,《桂林故事》经过大大小小数十次的改动,由编剧张仁胜、安荣青、作曲家傅磬等人共同努力,最终脱胎换骨形成了音乐剧《桂花雨》。《桂花雨》仍然讲述的是承诺、等待的故事,阿婆为了曾经的爱人一辈子未嫁,与九妹守候着桂花坊酒吧。一日,一位画家花高价要购买桂花坊酒吧,被九妹拒绝,最后发现画家的爷爷竟是阿婆等待多年的爱人。被称为艺术与时尚结合的该剧,不仅常规的运用广西民歌、音乐素材,其亮点更是使用了通俗歌曲、3D动漫效果、现代化舞台等时尚的元素,因此,其又被赋予了“广西继《刘三姐》之后又一部成功的民族音乐剧”的美称。
2009年至今可谓是广西音乐剧的繁荣时期,大批优秀的音乐剧如雨后春笋,层出不穷,映入观众眼帘。此时的音乐剧加入更多现代化的元素,更具有多元的时尚气息。
2009年广西话剧团演出音乐剧《白头叶猴》;2010年在导师陆建业教授的指导,广西艺术学院作曲系毕业生刘长武精心创作了音乐剧《心·打开》;2011年,由广西文艺工作者和医务工作者联袂打造的音乐情景剧《瑶山长明灯》;同年,广西木偶剧团排演的木偶音乐剧《拇指姑娘》上演;2012年,广西艺术学院艺风戏剧社的校园音乐剧《梦还在》诞生;同年,桂林师范高等专科学院创作的民族音乐剧《心中的刘三姐》上演;2014年广西演艺集团创编了动漫音乐剧《跟斗小子》、儿童音乐剧《魔豆》,广西群众艺术馆打造了音乐剧《幸福姓啥》《幸福不等待》;2015年即今年,总导演黄定山、编剧张名河、作曲家杜鸣、傅滔等联手创作了民族音乐剧《山歌好比春江水》,11月还有广西演艺集团、广西木偶剧团合作的儿童音乐剧《壮壮快跑》即将上演。
这段时期最值得一提的就是动漫音乐剧《跟斗小子》。该剧将多种不同元素完美融合在一起,内容上以“体操王子”李宁为原型,融入了经典壮族传说《妈勒访天边》,使现实里体操王子努力拼搏的事迹与传说中妈勒艰难寻访的故事巧妙结合,表达出了百折不挠、永不言弃的奋斗精神。在形式上该剧使用了动漫、音乐剧、木偶、歌舞等多种形式,投合不同观众的喜好。另外,《跟斗小子》特别运用了大量现代化舞台效果,如3D实景演出技术、动漫素材等,在艺术性的表演上又加入了时尚感。可以说,该剧以其独有的特色给我们带来了强烈的震撼。
广西音乐剧从萌芽到发展再到壮大经历了近二十年,跨越了两个世纪。如今,面对着广西音乐剧在数量上的日益增长,却难以保证质量上的同样精进。大批量音乐剧的出现,却难免鱼龙混杂,令人惋惜。因此,本着希望广西音乐剧能够更加繁荣,更加靓丽,笔者提出个人的几点建议:
其一,剧本是音乐剧的生命。不得不承认,虽然应该对音乐剧的形式进行不断探索,但观众对于故事情节的热衷不容小觑。观众向来喜爱跌宕起伏、扣人心弦的故事,不仅国内观众,甚至世界各地也是同样如此。即使是欣赏重点更偏向声乐的歌剧,在《卡门》《茶花女》等歌剧剧本方面也看不出弱势的地方。而这可以说是音乐剧的优势所在,也是广西音乐剧可以进一步提升之处。
其二,旋律是音乐剧的灵魂。风靡一时的音乐剧必然有脍炙人口的音乐,优秀的音乐也更容易引起观众对音乐剧的兴趣。当今,我们对音乐的各种技法了如指掌,信手拈来,但对于旋律语音的把握却不如从前,很难创作出曾经那种淳朴、自然、清新的旋律。历年来众多音乐剧中,大多数剧目早已淹没在音乐剧的海洋,而《芳草心》却因其中的主题曲《小草》余音绕梁,被人们铭记在心,不时散发余热。再看广西当地,音乐剧又何时能创作出《刘三姐》主题对歌那般脍炙人口、传遍中国的音乐?
其三,时尚是音乐剧的活力。音乐剧与歌剧不同,歌剧通常被认为是严肃音乐、高雅音乐,是需要穿着礼服端正观看的。而音乐剧则被认为是市民音乐,是属于普通人的音乐。也就意味着音乐剧必须接近市民,符合现代流行。广西动漫音乐剧《跟斗小子》就是一个成功的例子,其运用的现代化舞台效果符合当今市民的审美要求,加入的动漫元素更是吸引了大批年轻的观众。这也是广西音乐剧日后可以进一步加强之处。
期待广西的音乐剧吸收广西民族特色为基础,以新颖的形式、手法为半径画圆,最终将广西音乐剧的影响力扩展到全国,乃至世界。
注释:
1.斯坦利·萨迪主编.新格罗夫音乐与音乐家辞典[M].湖南文艺出版社,2012年6月.
2.居其宏.音乐剧与当代文化意识[J].文艺争鸣,1988(05).
3.傅显舟.音乐剧音乐创作与研究[M].中央音乐学出版社,2011年11月.
4.连波.漫谈《白莲》的音乐[J].上海戏剧,2001(04).
项目基金:广西壮族自治区教育厅科研项目“当代广西大型音乐戏剧作品研究”。项目编号:YB201447
作者简介:
李静,广西艺术学院讲师,研究方向中国音乐史。
吴佳文,广西艺术学院音乐学院2015级研究生。