钢琴音诗化的广西壮族民歌音乐研究

陈 缨　（兰州城市学院音乐学院　730030）

钢琴音诗化的广西壮族民歌音乐研究

陈 缨（兰州城市学院音乐学院730030）

摘要：随着时代的发展，艺术作品也体现出了与民族特色的融合。譬如在钢琴作品，有许多都跟广西壮族民族元素有千丝万缕的联系。作品中民族元素的表现方式，有三种表现方式，一种为原始存在的，一种为可再利用的，还有一种为新出现型的。这种创作不仅继承了传统文化的习俗，还能让人们更好地体会艺术之美。

关键词：钢琴曲；广西壮族民歌；音乐研究

以广西壮族民歌为题材的钢琴作品中不乏大师之作，这些作品它们不仅使壮族文化、精神得以发扬，展示出了壮族民歌特俗，体现了民族智慧。虽然包含壮族民歌元素的钢琴作品总数较少，但是它们却突出体现了壮族人民勤劳朴实，团结友爱的朴实之风。其中很多大作家的钢琴作品都以这些内容为创作主题目，像作曲家樊祖荫、陆培等等知名作家。

一、广西壮族民歌的深厚内涵

1.钢琴音乐素材提取于歌墟艺术中

对于广西壮族的人民来说，由于其地理位置偏僻，交通不发达，他们将唱歌作为获得精神享受的主要手段。唱歌已经成为壮族人民生活中不可或缺的重要部分，成为了民族习俗。每年还有专门节日来庆祝这个习俗，在节日当天，每个人都全身心的投入歌唱中。歌唱的方式也多种多样，几人对唱、众人合唱、遥相呼应等等。壮族人天生就喜欢唱歌，他们用歌声来表达心中的感受，比如有表达愉悦之情的助兴歌曲，表达伤心的悲情歌，表达爱情的甜蜜歌曲，歌声伴随了壮族人民一生。在倪洪进教授的钢琴作品《歌墟》里，就充分体现了壮族自治区年轻男女用歌声来传达他们想要成为朋友的心愿。用钢琴弹出男子心中热情大方的急切愿望，用旋律演奏出女子心中娇羞的状态。钢琴音乐的素材大部分体现了人民生活的乡土人情，那种钢琴的弹奏能将人物形象活形活现的表现出来，让人感觉热闹的场景仿佛就在自己的眼前，有种想一起欢歌起舞的冲动，《刘三姐主题幻想曲》就能很好的表达出上述情景。很在歌墟艺术中所提取出的很多钢琴音乐都能极好的表现壮族人民勤劳朴实，积极进取的意愿和对美好生活真切的企盼。

2.钢琴音乐素材提取于铜鼓文化中

铜鼓，鼓声音雄浑有力，其中充满欢快的节奏感和强烈韵律感。钟鼓体型比较庞大，作为壮族人民思想的标志物，它一方面预示着权力、地位和富有；另一方面又是纪念各种战争、特殊事件，庆祝大型节日和民俗的一种乐器。著名作曲家陆华柏先生的钢琴作品《东兰铜鼓舞》就是感受到钟鼓韵律之美后创作的，静心聆听这部作品，我们能更加深切地感受到鼓点的韵律感。这部作品是作者在感受到广西东兰铜鼓舞那刚劲有力，充满奋进的节奏时所撰写的。虽然弹奏起来看似很容易，鼓点音符简单明了，但是真正演奏起来却颇有难度。像上行为主的八分鼓点奏感，表达出了壮族人民勇于团结，自强不息的精神，而二分单音音符纵向空五度音程则生动地再现了壮族人民顽强拼搏的斗志，铜鼓文化源远流长的气概。音符强弱结合，高低适中，每一个鼓点都能真切的体现壮族人民的民族精神，这种精神即就是壮族人民乐于助人，辛勤劳作，热情大方，勤劳朴实、聪慧机敏的民族气势。铜鼓艺术的博大精深，也正预示了广西壮族自治区是一个一直在崛起和奋进的民族，他们会有更加美好的未来。

3.钢琴音乐素材提取于山水文化中

广西自古就是水乡之地，在海鹏作家的钢琴速写叙事曲《壮乡渔歌》中，作者生动地用钢琴曲描绘出渔夫们日出出海打渔、日落满载而归的场面。壮族人民生来对山水有着一种深厚的感情，古代文人骚客也常常将自己的感情寄情于山水之间，创作了大量的不朽之作。山水不仅造福着广西的代代人民，而且也培育了他们善良醇厚的民族精神。广西气候宜人，山清水秀，这里有很多有名的河流，像邕江、漓江、柳江等，许多作家所作的诗篇都取自于广西山水风光之中。金响的钢琴作品《刘三姐组曲》就取材于此，电影版的《刘三姐》展现了广西山水的美丽，还有罗密欧与朱丽叶的爱情诗篇也来源于此。要想更好地理解广西壮族民族文化和音乐，就应当到漓江泛舟、欣赏沿岸风光，到桂林徒步，体会喀什特地貌，这样才能为更好的研究广西民族音乐打下基础。

二、钢琴作品创作中的中西方结合特色

1.民歌韵律

民歌虽然是一种旧式的题材，但却是一种重要的钢琴作品音乐创作元素，根据对壮族民歌素材的融合程度，包含壮族民歌元素的钢琴作品可归为以下几种：第一，神象而形不象的新生民歌所著的钢琴作品，例如陆培《山歌与铜鼓乐》 ；第二，原生态所创作的钢琴作品，如樊祖荫《柚子甜》；第三，就像陆华柏《东兰铜鼓舞》中所表现的这种仅融合民歌片段的再生性钢琴作品。钢琴作品旋律经常会表现出民歌的歌舞般的活跃特色以及五声婉转慢韵律、大二度豪爽倚音和小三度婉转音律的特点，在《东兰铜鼓舞》里面，就用到了这种旋律的，这极好的说明了柔和的民歌语调和阳刚的铜鼓节奏完美融合。

2.中西方文化的交流与大融合

广西壮族民歌元素音乐作品的旋律，采用中西方合并创作手法，借用西方的乐器表达壮族人民真挚的情意。作品的旋律多以徵、羽、宫五声调式为主，并配合二度、四五度芦笙般非三度叠置民族化和声、五声纵合化和弦配置弱化和声，用不同的表现手法来体现创作者对中西相结合的巧妙运用。在这一点上，张韵璇教授的作品《“壮族风”二部创意曲》就能很好体现出这一点，它运用四五度芦笙般主题旋律变化的民族风格，使第二声部与其完美地交相呼应，恰如其分，虽然作品短小，但却是广西壮族民歌素材钢琴第二部创意曲的典型代表作品。让我们能真正的体会到中西结合的优点，更好的去感悟这种民族之情。广西壮族民歌素材钢琴作品韵律创作经常会效仿西方作曲的手法，将民族作曲的创作方法进行中西方结合，这样我们在聆听具有民族风格的钢琴作品中可以体验到钢琴的创作手法和壮族民歌节奏中西结合的壮举，同时也亲切地领悟到广西壮族民歌浓厚的民族氛围。

三、绽放新生命的民歌音诗化演奏

1.原生态的民歌元素

在金响《刘三姐组曲》的开头部分，运用唱山歌方式来演绎，根据歌词的谱写将角音和韵律的高点音节做轻微地弹性节拍调整，并与弹性线条润腔完美结合，这样充分的体现了民歌线条在钢琴音乐中的作用，使人们能真真实实的感受到动感之美。在展示民歌的旋律线条时，要根据壮族民歌不同声部所具有的不同特点，将它们能更好的结合在一起。应该重视民歌线条的开始部分和中间部分相互变换的地方，在演奏中强调出重要的旋律部分。而且，各种民歌音乐的起始，中间和结尾部分的正常运作，能够调动其他部分共同体现出十足的韵味。与此同时，我们还要着重理解民族五声调式旋律的特别之处，旋律演奏起来更加通顺，读起来都朗朗上口，民族调式的宫徵羽商等音律突出。在古筝的演奏中，应当用手腕来带动一系列的奏法，用手指敏锐的地方来控制弹性。而在笙的弹奏时，却有所不同，要用手指间灵活的转动带给大家一种余音绕梁的感觉。

2.多姿多彩的歌舞脉动

广西壮族的舞蹈与它的歌一样，对当今的歌舞文化发展有着重要影响。从不同的角度来看，它有不同的分类，比如在舞蹈道具上有板凳舞，扁担舞，铜鼓舞等，从劳动内容上又有耙田舞、插秧舞、舂堂舞等其他的类别。壮族舞蹈题材明确，生动形象并且具有丰富的感情。它能表达激情澎湃，气动山河的情境，也能表现一种开朗大方，情意绵绵的景观，每当遇到盛大的节日的时候，人们载歌载舞欢呼雀跃，共同迎接喜庆的日子，到处呈现一片欢乐祥和的氛围。而在弹奏歌舞性壮族民歌作品时，我们要运用特殊的手法来表现民歌旋律婉转意境之美，还要强调舞 蹈的动作之美。只有这样，才能让舞蹈与歌曲达到异曲同工的妙处。

3.大气澎湃的民族交响乐

广西壮族民歌元素钢琴作品一方面重视民族舞蹈和优美民歌的展示，同时也重视展示民俗交响。在这些作品中，我们可以真切的感受到广西人民的真实、热情、好客，广西美丽的山水风情以及那淳淳满满的手足情谊。在在民族交响乐的演奏时，应将古老的民族音乐的形式与表现技法与现当代的中西方文化发展现实联系起来，结合西方钢琴音乐完整成熟的音乐体系，创造既属于广西人民的，又属于大众的当代新音乐。在创新的过程中，音乐人一定把握好中国传统乐器、钢琴的表现形式、演奏指法上的差异，正确转换。在此过程中不能丧失我们学习融合的初衷，也不能太过拘泥于原版，可以适度的二次创造，使其符合现代主流文化的价值取向。不仅展现古老厚重的积淀，还体现出现代幸福美好的人民生活。在陆华柏先生的作品《东兰铜鼓舞》中，就巧妙应用钢琴演奏中单声多声的不同变体相互转换等多种技法，以及中国传统乐器如笛子、古筝等关于水声、鸟叫的表现手法和民族唱腔的对声乐的准确表达形式，最终成功为观众带来一曲充分体现出壮族人民击鼓舞蹈的神勇彪悍，包含壮族人民勤劳勇敢与刚毅豪迈的欢快乐章。要想演奏出真正意义上广西壮族民歌的音乐样式的钢琴作品，我们可以先借助民歌自身的特点来进行探究，找出作曲家在写这部作品时的意境，通过题目来揣摩作品的意图，并对其交流成果进行剖析，才能更加形象逼真的描写出作品。

四、结语

随着中国深化改革的继续，社会愈来愈开放，文化大融合的背景下，壮族几代多位音乐人通过努力，使钢琴音诗化的壮族民歌得到发展，并被大众以及包括人民所接受和传唱，而且还诞生了许多优秀作品。壮族民歌的这种转变不仅让自己民族的瑰宝得到更好的传承和保护，也使当地民歌的生命重新焕发精彩。新生的壮族民歌的发展也让更多的人了解壮族，了解壮族民歌使人们更多的关注和重视这些原生态的，本真的，民族的珍宝。

参考文献：

［1］赵意明.钢琴艺术中的广西少数民族传统音乐［J］.民族音乐，2010 （5）.

［2］林冬.中国民族风格钢琴作品演绎——以《刘三姐主题幻想曲》为例［J］.广西师范大学学报：哲学社会科学版，2009（6）.

［3］黄小明.审美人类学视野中广西瑶族民间“鼓舞”之比较［J］.广西师范大学学报：哲学社会科学版，2012（2）.

［4］韦柳春.广西钢琴作品选集［M］.南宁：广西美术出版社，2011.

作者简介：

陈缨，兰州城市学院音乐学院，教授，研究方向；声乐演唱、教学及研究。