浅析歌唱的呼吸训练

李冬霞　（漳州职业技术学院　363000）

浅析歌唱的呼吸训练

李冬霞（漳州职业技术学院363000）

摘要：歌唱的气息是歌唱的原动力。在歌唱中，正确的使用气息是唱好歌的关键。文章从歌唱的呼吸原理，如何通过歌唱的吸气训练、歌唱气息的保持训练及歌唱的气息在歌曲演唱中的运用技巧训练等三个方面来阐述如何掌握正确的歌唱呼吸技巧，并自如地控制气息和运用气息， 唱出美好的声音。

关键词：歌唱的呼吸训练；歌唱的吸气；歌唱气息的保持

“善歌者必先调其气”，气息的正确使用在整个歌唱训练中占有非常重要的意义。

学习唱歌首先要先学会歌唱呼吸的正确运用。歌唱的呼吸和生活中说话的呼吸是不一样的。平时说话的呼吸比较随意，不用考虑气息的控制，而歌唱的呼吸必须根据乐句的长短有控制的、均匀的运用气息。歌唱气息的运用有它特定的规律和方法。要想在歌唱中正确的使用气息，有必要先让我们先了解一下人体的身体结构与呼吸原理。我们在歌唱时，口鼻同时吸气，气息经过气管、 支气管 到达胸腔的左右肺叶中， 最后肺叶中的肺泡充满了气，将胸腔往上往两边抬起打开，将横膈膜拉开向下铺平，气息随之下沉。

歌唱时注意保持肋骨的扩张，横膈膜向下铺平，把气息保持在腰部的四周歌唱。这样就可以获得较深的气息。那么歌唱中怎样才能更好的掌握歌唱呼吸技巧呢？

正确的歌唱呼吸训练包括歌唱的吸气训练、歌唱气息的保持训练及歌唱的气息在歌曲演唱中的运用技巧训练等。

1.歌唱的吸气训练

正确的歌唱呼吸是将气息吸到肺部的下叶腰部的四周。怎样使气息吸得深呢？首先吸气时身体放松。特别是肩膀和上胸要放松。肩膀向外向下打开。上胸要立住并且自然，松弛，不僵，保持扩胸两肋打开的状态。歌唱时，口、鼻垂直向下闻花样深深地吸口气，将气息自然地吸到肺的底部腰部的四周，两肋张开，整个腰部四周像充满气的气球。横膈膜要像降落伞样打开铺平，前面的肚子稍微的向上向前鼓起，两肋像小鸟展开翅膀样往两侧打开。包括整个后背也呈打开状。吸气时注意不可抬肩，背部要挺立，气要吸得深、吸得松、吸得舒缓、吸得均匀而平稳、自然而松弛。 我们在吸气训练中练习吸气的方法也很多，如我们可想象我们置身百花丛中深深的闻花香，或想象受到惊吓时快速的倒抽一口气。或是先叹口气把体内气息排出再深深吸口气等等。总之，功夫不负有心人，我们只要用心，就能掌握正确的歌唱吸气方法。

2.歌唱气息的保持

掌握了正确的吸气方法，在歌唱中还要注意气息的保持。歌唱者唱歌用气时，为了更好地保持住气息，就必须注意在唱的过程中始终保持吸气的状态，要让吸气肌肉群有控制地，慢慢地放松。使气息畅通无阻地输出。直至歌声乐句停顿结束，气息吸到横膈膜就保持在那，不要离开，要感觉到横膈膜的支持。简单的说，气要压在横膈膜上。当气息从肺部呼出时，胸廓和两肋仍要保持张开而无塌陷的感觉。小腹收紧并与两肋扩张的力量形成对抗，横膈膜也渐渐上升还原。在歌唱呼吸过程中，整个身体、表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋。我们在歌唱过程中，肋骨的下端，腰部的四周就像是一只充足的气球一样，歌唱时要时刻保持这球状。我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来。呼气的关键是要找到支持点，支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。有了支持点的感觉，那么在歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

3.歌唱呼吸的要领及在歌唱中的运用技巧

歌唱中要想更好的运用气息，首先，必须要有一个正确的歌唱姿势，既身体要放松，特别是上胸，肩膀，头部，颈部放松，上身挺直，眼睛平视。精神饱满，挺胸且保持胸廓扩开状，唱时收小腹，唱完即松开小腹。 歌唱的呼吸，要因歌曲的感情、风格等不同，而不断地变化呼吸的形式、速度和容量，它是一种在自然呼吸的基础上进行的有控制的呼吸运动。在歌唱呼吸运用过程中，还要注意如下几个要领：

（1）重视呼，自然吸

在我平时声乐教学过程中，我发现太强调吸气，学生反而会出现抬胸，耸肩现象而不容易将气息吸得深。在教学中我不强调吸，而是让学生坐直，胸廓扩开，保持惊喜状，并想像前面有根蜡烛，我们要把火苗吹灭，在源源不断往外送气的过程中，注意提醒学生体会丹田收紧的状态，换气的时候丹田放松，气息自然下沉，根本不用考虑吸气。通过这样反复练习，学生渐渐学会了用丹田控制歌唱呼吸

（2）气先行而后停

我们的声音是通过气息输送出来的，我们歌唱时要感觉气息先出来，我们的声音坐着气上再由气息输送出来。气息在运用过程中是连绵不断的。一个乐句结束时，还要感觉气息还在延续，而不是着急着就把嘴巴闭上。乐句与乐句之间的换气不是在第一句的最后一个字上换气，而是在第二句的第一个字前换气。

（3）换气以多口气为一组，不要在一口气上“逞强”

换气的要求高，难度大，需要重点训练。练习时，可以有意识地放慢歌曲的速度，让句间换气有足够的时间和准备，等练到熟练的程度，逐渐加快到要求的速度，使歌唱恰如其分地进行句间换气，使歌唱成为艺术的歌唱。要保持好换气的部位。千万不要因为逞强多唱几句导致呼吸部位上移，气息越唱越浅，上胸越唱越紧逼， 产生气不通顺、 气不够用等现象。

总之，我们在声乐训练的过程中， 要高度重视歌唱的气息，用科学的发声方法， 进行有意识的气息训练， 循序渐进， 就能获得歌唱中应有的动力， 自如地控制气息和运用气息， 唱出美好的声音， 赋予气息在歌唱中的真正价值。

参考文献：

［1］夏海蕾.对歌唱呼吸问题的再认识［J］.乐府新声，2011（4）.

［2］于伟芹.歌唱气息的训练与运用［J］.艺术学苑，2009（15）.

［3］李雪梅.浅谈对唱歌呼吸法的剖析［J］.科学时代，2009（2）.

作者简介：

李冬霞，漳州职业技术学院，副教授，音乐教育专业。