赵孟頫“古意”论之见解

刘 昊　（宁夏大学　750021）

赵孟頫“古意”论之见解

刘 昊（宁夏大学750021）

摘要：赵孟頫的“古意”论使人物画在画坛上确立了正统地位，是元代文人画的开创性人物。本文通过对其画作的分析，进一步对“古意”论进行解读。

关键词：赵孟頫；古意；书画同源

“后七子”领袖弇州山人曾在《彝山堂笔记》中对赵孟頫做出过至高的评价，他称“文人画起自东坡，至松雪敞开大门。”弇州山人对其高评价的主要原因是赵孟頫在元初画坛颓废的情况下提出了“作画贵有古意”的观点，对元以及元以后的画坛起到了深刻的影响作用，也因此文人画逐渐成为中国画坛的主流，取其精华去其糟粕，逐步取代了宋朝的院体画，称其为艺术大家毫不为过。

赵孟頫（1254年——1322年），字子昂，号松雪道人，又号水晶宫道人，欧波。浙江吴兴（今浙江湖州）人，是元初期乃至整个元代绘画艺术史上的领袖人物，也是元代文人画的开创性人物，促进了人物画在画坛上确立了正统的地位。

一、“古意”含义及其提出背景

什么是“古意”，通常认为在绘画方面“古意”是当代人的绘画风格、笔墨运用方法等具有前代人的优秀艺术绘画特征、意味。对习古的评价由于画家们的思想意识各不相同，画家们对“古意”的认识和认同程度也存在褒贬不一。不能全面的肯定学习“古意”，同样也不可全盘否定，因为每个画家都会或多或少受到“古”的思想意识影响。但若是仅仅一味的仿古也会失去自我的独特性，缺乏创新性，影响到绘画的发展。

“古意”论的提出并不毫无征兆，宋末元初之际画坛画风日益颓废，院体画出现过分注重写实、追求形似、敷色浓艳、用笔纤细、用墨浓重的极端局面。赵孟頫的“古意”论正是在这种历史背景下提出的，可以说“作画贵有古意”的提出拯救了宋朝画坛的颓废之势，进一步学习晋唐古人绘画的质朴自然之风。

二、赵孟頫眼中的“古意”

赵孟頫的“古意”论出处是其《自跋画卷》，其中说到：

“作画贵有古意，若无古意，虽工无益。今人但知用笔纤细，傅色浓艳，使自谓能手，殊不知古意既亏，百病横生，岂可观也？吾所作画，似乎简率，然识者知其近古，故以为佳。此可为知者道，不为不知者说也。”

细细品味其中意味不难发现其思想观点，反对只注重形式、只求形似而忽视神韵的绘画方式，他所倡导的是简率，是一种有法度而又不失精致、绘画意味的简率，而不是单纯追求笔墨运用技巧的“似乎简率”。从其作品可见一斑，如《双松平远图》中近景画乱石数块与近岸土坡对应，两颗松树呼应，水后起伏的山丘，画境简洁清旷，淡雅空灵。用笔写山石勾轮廓，不加皴染，间有飞白。各处运用不同笔锋具体表现，笔势清雅而遒劲，枯润得宜。远处墨线极简，节奏轻缓冲和，画法上更具文人墨戏和书法笔趣的意味。《双松平远图》卷首右上写有“子昂戏作双松平远”八个字，卷末又曰：“仆自幼小学书之余，时时戏弄小笔，然于山水独不能工。盖自唐以来，如王右丞、大小李将军、郑广文诸公奇绝之迹不能一、二见。至五代荆、关、董、巨、范辈出，皆与近世笔意辽绝。仆所作者虽末能与古人比，然视近世画手，则自谓少异耳。因野云求画，故出其末。孟烦。”从中不难看出他对晋唐大家风的赞美以及对宋朝院体画风的摒弃。

赵孟頫的设色绢本画《秋郊饮马图》是其鞍马画的佳作。画面中的十几匹马的体态健壮，造型神态各不相同，人物马匹形态生动，相映成趣。从画面的布局看也是十分讲究，中景的藏露关系十分恰当讲究，画面构图均衡有致，描绘物象虽具体细微，整体画面却极其简括。绘画之中融入书法的用笔方法，线条用笔工细强健有力，清雅秀丽；画面中对树干以及石块的表现上笔如书法中的行笔过程，凝重之中有带有一种飘逸的意味。对待牧马人的衣服以及树叶、溪岸的表现上采用了浓郁的色彩进行渲染，虽色彩浓郁但表现出了清丽的一面。

细细品味赵孟頫的这两幅作品不难看出他所提倡的“古意”是一种学习古人的意境，不只是单纯的“返古”“守古”“复古”，而是要达到“通古”“高古”。通过古人的文章、书法、绘画作品同古人进行穿越时空的对话交流，用心去感受古人的文化精髓和美学思想，做到质朴、自然，追求“古意”中的朴、拙、雅的趣味气氛等，从“古”中学习融合贯通，重新诠释古代风格。

三、“古”中有新意

赵孟頫在学习古人的基础上做出了推陈出新，他所提倡的“习古”是向晋唐大家学习，追求充满意趣、有意境的绘画艺术作品，虽说是“古意”其实是借故推新，创造新意，不只是师古人之迹，更要师古人之心。他提出以“云山为师”的口号，强调了画家的写实基本功与实践技巧相结合，克服“墨戏”的陋习。学习古人通过写生实践以达到身临其境的体会，概括提炼加工自然景色，而不只是机械的模仿古人。通过学习古人的方式方法尽可能的达到逼近古人，体会古人的美学思想，创作状态，以加强自身的艺术修养。

“书画同源”理论是将绘画的用笔方法同书法的书写用笔结合运用，以此为绘画作品增加韵味情趣。从他的作品《秀石疏林图》题跋“石如飞白木如籀，写竹还应八法通，若也有人能会此，须知书画本来同”中也看以看出绘画作品做到以写代画，充分体现出其所追求的作品效果和艺术观点。赵孟頫的“书画同源”理论真正强调的正是在绘画中笔墨的运用要与书法书写中笔墨的运用相一致，而不仅仅是做到运用笔墨来表现实物形象的具象性。

四、结语

赵孟頫的“古意”论是借古推新，摒弃南宋院体画的程式化做法，开创了元代绘画的简率之风。强调简率豁达的用笔意趣，通过笔法的运用不仅表现物象，而是通过从“古意”中所感受到的深层含义来表达画家的内心精神情感。赵孟頫“古意”论的提出一定程度的推动了元代文人画的发展，“书画同源”论更是为文人画注入了新的血液，这种绘画语言与文人画所体现的精神不谋而合，为文人画走向正轨奠定了基础。师古人，将书法融入绘画，开创了元代绘画的简率之风，将情感思想融入到绘画作品中，使文人画进入中国画的主流，为元代乃至后世中国画的发展起到了巨大的贡献。

参考文献：

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作者简介：

刘昊，银川市西夏区宁夏大学，少数民族艺术专业研究生。