也谈音乐教育中的民族音乐

[摘 要]我国民族特色的民族音乐文化，形成了中国特有的民族音乐系统，这一系统蕴含了深刻的内涵，也有着丰富的内容。本文首先概述了民族音乐的含义和特点，然后分析了民族音乐在音乐教育中的现状，进而进一步分析了民族音乐在音乐教育中的重要性，同时，又指出了加强民族音乐教育的措施与途径。

[关键词]民族音乐；音乐教育；文化特色

我国文化内涵深厚，几千年来我国各族人民通过实践创造出了富有我国民族特色的民族音乐，形成了中国特有的民族音乐系统，这一系统蕴含了深刻的内涵，也有着丰富的内容。学习优秀的民族音乐有利于培养学生的社会责任感、民族自豪感和爱国主义精神，所以，民族音乐教育在音乐教育中应得到重视。

一、音乐教育中的民族音乐概述

我国的民族音乐按体裁可分为民族器乐；民歌与歌舞：曲艺音乐：戏曲音乐等几类。从民族音乐的含义看，民族音乐表现的是劳动人民的日常生活和生产。具体来说就是运用本民族特有的方法创造的，具有本民族形态特征的音乐，是在本民族悠久历史文化传统基础上创造的具有民族特色，能反映民族文化和民族精神的音乐，还包括当代人用本民族固有的创作方式，创作的具有民族固有形态特征的音乐作品。

中国民族音乐在出于民族、历史时期、体裁的不同而不尽相同，但是他们仍然有共同的特点。从以音阶为主的调式音列结构看，中国民族音乐是以由五个按纯五度陈列起来的音形成的五声调式为根底的音乐，其顺序为宫、商、角、徵、羽。五声调式音阶的形成就是将这五个音排放在同一个八度里。

同时，中国民族音乐特别注重丰富曲调的内容，曲调是通过旋律进行时所产生的各种变化来丰富的，它以表现乐曲的曲调为基础。它的旋律是在丰富的各地声调、音色、旋律和方言中孕育出来的，是在诗、词、曲声韵的立体音响中生成的，美丽多彩，融合了书法、绘画、舞蹈等姊妹艺术。表现不同的情感与意境是通过对音乐的掌握，乐句、乐段和音色的长短、变换和变化等来反映的。古代的诗歌通常都是和着乐曲演唱的，只是诗歌的功能到了现在也分化了。

各类文学艺术有着共同的美学追求和内在统一性；喜好让每一种艺术表达蕴蓄的感觉；注重每一种艺术的谐和与简单。中国民族音乐为什么形成了独特于世界音乐的特点，就是因为中国独特的传统文化。

二、音乐教育中民族音乐的表现

音乐教育是人对于音乐教育本质的基本看法，直接指导着人的音乐教育行为，因此，音乐教育对于音乐教育者、音乐教育研究者至关重要。古今中西出现了许多音乐教育观念。譬如，古希腊柏拉图的灵魂塑造观念、中国古代孔子的兴于诗、立于礼、成于乐的“乐教”思想，近代中国音乐教育创始者蔡元培的“美育代宗教”说，近代音乐教育的德育观，当代美国学者雷默的审美主义观念、埃利奥特的实践主义思想，美国的多元文化音乐教育思想，以及中国学者王耀华的创造论等。上述音乐教育观均从不同层面与角度表明了音乐教育的本质。

不论是柏拉图、亚里士多德，还是孔子，其音乐教育思想直指“人”，及音乐教育是人格的教育，以王国维、蔡元培为代表认为音乐教育是美育，近代中国音乐教育奉行道德教育观念；改革开放后中国音乐教育重树美育观，但德育残留思想仍然存在，美国雷默从音乐本体出发提出了审美主义音乐教育哲学观，并影响了中国音乐教育，至今审美主义仍然是中国音乐教育的主流话语。新世纪，美国的多元文化音乐教育观念引入中国并得到认可，以管建华为代表的中国学者极力鼓吹后现代文化哲学思想；最近美国著名学者埃利奥特的实践主义音乐教育哲学引起国内广泛讨论，中国学者王耀华提出了以创造为核心的音乐教育观念，提出音乐教育要培养创新思维。

中国一直十分重视民族音乐教育，将音乐作为正规课程之后，在学校新式学校的唱歌课陆续开始上课，在学校中形成了音乐教育。学堂乐歌成为我国实行新文化的转折点，音乐教育也正式的进入了学校教育中。现今，我国的民族音乐发展有着突飞猛进的发展，但一定程度上音乐教育中的民族音乐发展还存在着或多或少的问题。

建构具有中华民族音乐文化底蕴的音乐教育体系，急需加强音乐教育研究。纵观音乐教育，如达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊音乐教育体系都是植根于民族音乐文化土壤之中的，我国音乐教育由于历史与时代的原因，至今尚未形成具有中华民族音乐文化底蕴的音乐教育体系。

三、民族音乐在音乐教育中的传承

优秀的民族音乐，包含了本民族的进步思想，能更好的感染和教育学生，使学生在听音乐的过程中接受道德教育。通过优秀民族音乐的学习可以培养学生的社会责任感、民族自豪感和爱国主义精神，提高学牛的创造性价值、道德观念和审美价值。同时也是传承民族音乐文化，培养学生民族认同感的极好的内容与途径。

我国各族人民通过实践创造出了富有中华民族特色的民族音乐，形成了中国特色的民族音乐系统，这一系统蕴含了深刻的内涵，也有着丰富的内容。不论是简单的民问歌曲，品种多样好听和民族器乐，还是具有地方特色的说唱音乐等这些珍贵的宝藏都是祖先留给我们的，民族的才是世界的。怎样更好的利用和挖掘我国优秀的民族音乐作品，是现在必须解决的一个首要课题。

当今社会的发展是快速的，为了能使民族音乐得到更好的弘扬和发展，首先就要做好挖掘工作，对民族音乐资源进行详细的调查、登记、备案。然后，必须重视对民族音乐的研究工作，通过各种各样方法加强民族音乐的传承教和理论研究。比如举办学习民族音乐知识的培训班，民问民俗音乐的采风活动等。在民族音乐传承的过程中，音乐教育有着十分重要的责任和义务。我们保护、传承和弘扬民族音乐，就必须把音乐教育加入学校中，使学校成为传承民族音乐的重要地方。现今，科技迅速发展，我们也要以通过媒体、网络和文体活动传播民族音乐。例如学校校园广播，网络音乐频道等方式，让接触民族音乐的人更多，参与的人的层而更广泛，教育的更深入。要使中国民族音乐在世界音乐的浩瀚海洋里站稳脚跟，就必须传承和发扬中国民族音乐，使我国的民族音乐能与时俱进。

同时，在大力弘扬民族音乐中，音乐老师的专业素质起着主导作用，教师无疑会影响学生学习民族民间音乐的效果。教师首先应该要具备崇高的道德情操并有良好的心理素质，在教授学生时影响学生，使学生逐渐具有良好的社会责任感。然后，音乐老师一定要有特别好的音乐知识。如声乐、器乐、乐理、音乐史、音乐欣赏、合唱指挥等，这些都是作为音乐教师一定要具备的专业知识，是从事音乐教学工作的必要条件。作为一名音乐老师，中国民族音乐的知识是一定要知道的。在民族音乐教育方面，音乐教师不仅要熟悉民歌、地方音乐、民族乐器等民族音乐的知识，也要具备在民族音乐教学中的指导能力等。这样才能更好的让学生学习民族音乐。

最后，作为音乐教育工作者我们还应多加关注学生对民族音乐的兴趣培养，以合理的理念培养学生学习民族音乐的兴趣。学习有兴趣是学生学习的主要动力，尤其是许多学生把流行歌曲和民族音乐分为两类音乐，认为二者毫无关系，这种看法是不对的。随着社会的进步，文化艺术领域的不断发展，很多流行的音乐都是在民族音乐的基础上创作的。比如现在华语流行小天王周杰伦的歌曲，歌词和曲调都带有浓郁的中国风，而“女子十二乐坊”更是将民族器乐和流行音乐结合起来的典范。在流行音乐中挖掘民族音乐元素，适应学生喜爱流行音乐的这个兴趣，这样学生就能更好的学习民族音乐知识。通过引导学生可以很快的辨别出歌曲中哪些是运用了民族元素，调动学生学习民族音乐的主动性，然后讲解一些民族音乐的知有关识。

综上所述，为了让学生更好的感受和领悟民族音乐，学校也应该在校园中营造欣赏学习民族音乐的良好氛围，创造良好的校圆环境。摆正对学校教育中对民族音乐教育的态度，然后把培养学生学习民族音乐的兴趣放存重要位置上，只有这样，我国的民族音乐才能更好的发展下去，才能更好的通过对我国秀的民族音乐的学习培养学生的社会责任感、民族自豪感、爱国主义精神。

参考文献：

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作者简介：胡旭（1982-4-），男，汉族，山东济宁人，硕士研究生，讲师，周口师范学院音乐舞蹈学院，研究方向：民族声乐演唱。