笔下流清韵

王树生

笔下流清韵

王树生

朱健 1963年生，笔名岚茜，祖籍江苏无锡，毕业于天津美术学院，师从孙其峰、孙伯翔、白庚岩、申世辉等诸先生。新疆美术家协会会员，新疆书法家协会会员，乌鲁木齐市书法家协会理事，新疆书画研究院书画家，曾在新疆艺术学院授课，长期从事专职书法、美术教育工作。作品以传统功力融入现代审美意识，追求古拙清雅，淳真朴厚的艺术风格。关注生命，崇尚自然。作品多次参加全国及自治区展，获奖并收藏。

清风本率真。

能写篆书者少，而女性能篆书者则更少。

因此，当我见到朱健女士手执如椽大笔在宣纸上以大篆书写古诗词时，我流露的是惊讶的神情。因为在我想象中，那些能写大篆的人，虽说不是力能扛鼎，但至少也要有健壮的体魄。而眼前这位江南女子，娇小、羸弱、文静，又如何书写篆字呢？

然而，观朱健书写大篆，又从心底发出赞叹，她笔下的大篆，结体端庄，风格质朴，起笔收笔都以藏锋，笔势圆融，笔笔中锋，笔在纸上能走得稳、留得住，用笔收放自如，所书大篆古朴厚重，以臻上乘。

第153页至157页均为朱健作品

可以将篆字写到如此份上，绝非一日之功。朱健十几岁开始练习大篆，已经历过数十载寒窗苦耕。学书者当以篆始，朱健学书路子走得正，且又取法乎上。她先习《毛公鼎》，后临《石鼓文》。《毛公鼎》乃西周宣王时的铭文，这一时期的书法较之甲骨文更加丰富多彩，风格由雄浑壮实，趋于典雅，字体长方，章法相对整齐。《石鼓文》因刻于十个鼓形的石上而得名，内容多为咏秦国君王游猎之事，字体规正，用笔遒劲。朱健于《毛公鼎》《石鼓文》用功甚多，务求其肖，其篆书得力于此。

除学习大篆，朱健还学隶书和行草，隶书临《曹全碑》，行草学二王。近代书家朱复戡先生认为：“书法以有金石气为第一，书卷气次之。”朱健书法有金石气，也有书卷气，她多年临习《毛公鼎》《石鼓文》，追求的正是金石气，而书卷气则来自学养。她涉猎广泛，“砚墨随心淡，琴书养性芬”，诗词、音乐、书画、摄影，无所不能。她勤读书，好写作，尤其擅长古诗词创作，这在当今女性当中更是少之又少。苏东坡有诗曰：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”朱健行草书中溢出的书卷之气，正是她常年孜孜以学的结果。

古往今来，能书者，大多能画；朱健也擅画花鸟、山水。她多次去天津美术院校深造，花鸟受孙其峰先生影响，讲究构图，注重留白，画面清新干净，用色明丽。她多画荷花、芭蕉、葡萄，于这些前人常画的题材中力求出新。古人讲书在画前，是重视书法在中国画中的重要作用。朱健于此具有优势，她将篆书笔法融入花鸟创作，用笔苍劲有力，其花鸟画有一种特有的静谧情趣。

画中的静，古人多有论述。黄公望说：“诗要孤，画要静。”清代恽南田也说：“意贵乎远，不静不远也；境贵乎深，不曲不深也。”从朱健的花鸟画里，看到的正是这样的恬静之美。如《静之美》这幅画，所绘葡萄枝干挺拔，穿插自然，恰到好处，葡萄晶莹剔透，小鸟立于枝头。画家不画飞翔的小鸟，也不画觅食的小鸟，而画独鸟的怡然，使画面透出悠然、恬淡的情致。

朱健的山水画，师从天津画家白庚延、申世辉，不求妍丽，但求苍茫，每根线、每点墨、每片色，均求厚重之感。题材则有着明显的地域特色，所绘多为新疆山水。其山水画又大体可分三类，一类如《路漫漫》《银装素裹》等画作，画的是天山、昆仑山、阿勒泰山和神奇的大峡谷。这类画又受新疆丝路画派创始人、著名画家徐庶之先生画风的影响，山水画中多见人物、动物，多见风情，意境深远。另一类是以泼墨散锋大写意的笔法画的山水，这类山水雄浑苍劲，用笔老辣，墨中无滞，笔下无疑，极具艺术张力。还有一类山水，画风细腻生动，洋溢着诗情画意。如《天山之圣清凉世界》，画面中天山滴翠，白云流动，令人充满遐想。又如《桦林千眼展未来》，白桦亭亭玉立，如婀娜少女。画家擅画白桦，将白桦林画得雍容淡雅，十分迷人。

古人说“人生若寄”，是说人的一生是要有追求与寄托的。朱健将人生寄予笔墨，她酷爱书法，酷爱绘画，数十年临池不辍，于书画道路上不停地探索耕耘，她坚守对艺术的追求，不为世尘所染，不以名利所动，清风本率真，笔下流清韵，其人品、艺品，令人青睐。