昆汀电影中出现的莫里康内的配乐



昆汀电影中出现的莫里康内的配乐

《杀死比尔》2003年

＞“From Man to Man”

这段配乐是埃尼奥·莫里康内在1968年为意式西部片《死神骑马来》(Death Rides a Horse)创作的，被昆汀用在了“青叶屋决斗”中，当新娘直面石井阿莲，砍下苏菲的一只手臂作为挑衅时，这样的音乐响起：鼓声夹杂打击乐搭建起抑扬顿挫、雄壮有力的底子；人声推波助澜，将一股波澜壮阔的杀气步步推进，直逼到最高潮。这是一首意大利歌剧似的曲子，乐声、人声配合着画面上青叶屋空阔的大厅、奢华喧嚣的布局、人群四散逃窜的场景，显出一种混乱的狂欢；而新娘逆人流而动，蹋刃而行，平快的节奏和短促的笛声将出场的各种怪诞人物和诡异的表情姿态表现得淋漓尽致。

＞ Un Amico

音乐出自1973年的意大利电影《转轮手枪》（Revolver），《Un Amico》在意大利语中是朋友的意思。在影片中，苏珊娜和德国大兵在影院里相杀时出现这首音乐，身着艳丽红裙的苏珊娜中枪倒地，慢镜头伴随着音乐：溅出的血滴在空中飞溅，一切都将结束。

＞ The Surrender（La Resa）

紧张的钢琴声响起，“犹太熊”从黑暗的防空洞中出现，中士等待着死亡，悲怆的小号声把情感推向了高潮。音乐出自1974年的电影《阿隆桑芳》，是一首具有意大利风格的舞曲，节奏短促同时又热情奔放，在本片中则给人一种进行曲的感觉。

《杀死比尔》 Kill Bill:Vol. 1电影原声封面

《杀死比尔2》2004年

＞ L 'Arena

音乐出自1968年的电影《职业快枪手》（Mercenario），用来表现决斗的场景，音乐具有鲜明的意式西部片风格，简单悠扬的小号和吉他营造出重生般的感觉。影片中，乌玛·瑟曼饰演的黑蛇用沾满鲜血的拳头打开棺材的段落用的就是这首音乐，充满了力量感。

＞ The Demise Of Father Rattigan

音乐出自1966年的西部片《印第安人乔》（Navajo Joe）。黑蛇与响尾蛇比尔在餐桌上的最后决斗，黑蛇对比尔点了五个死穴，比尔吐血喘气完后，两人诀别前互诉深情时出现的煽情配乐。

＞ A Silhouette Of Doom

音乐同样出自1966年的西部片《印第安人乔》（Navajo Joe）。在本片中共出现了两场，一次是自片头出现MIRAMAX公司开始，持续到新娘回忆双松堂屠杀。第二次是在新娘跟独眼女打斗的时候，都是为了渲染紧张气氛。

《杀死比尔2》 Kill Bill:Vol. 2电影原声封面

《被解放的姜戈》2012年

＞ The Braying Mule

这首音乐出自1970年的西部片《烈女镖客》（Two Mules for Sister Sara）。“The Braying Mule”意思是骡子的叫声，全片最萌的道具——马车上的大牙齿出现的时候，配的就是这首音乐，硕大的牙齿随着俏皮的音乐节奏不停摇晃，让人忍俊不禁。

＞ Sister Sara's Theme

这首音乐同样出自《烈女镖客》。西部主旋律加上悠长的吉他和弦，姜戈与心爱的女人久别重逢时的音乐，爱人从地牢里被拽出来，姜戈看着爱人被虐待的痛苦心情在音乐中蔓延。

＞ Un Monumento

这首音乐来自1967年塞吉奥·考布西的一部电影《伏击骑兵队》（I Crudeli）。以管乐为主奏，伴以人声的哼唱，在《被解救的姜戈》中配合的是姜戈最后复仇结束时的场景。

＞ Ancora Qui

“Ancora Qui”是莫里康内为本片原创的一首意大利文歌曲，意为“还在这里”，出现在姜戈的老婆布伦希达等黑人女仆为白人主人服务的场面。歌曲想说的就是“所谓伊人，在水一方”，正是姜戈想要救回妻子的真实表达。这首音乐的词作者是Elisa Toffoli，她写词时为了找寻灵感，回忆起了死于白血病的童年好友，所以，我们能从这首音乐中感觉到一种深入骨髓的忧郁与哀伤。

《被解救的姜戈》Django Unchained电影原声封面

《无耻混蛋》 2009年

＞ The Verdict（Dopo La Condanna）

影片一开始的配乐是由埃尼奥·莫里康内改编的钢琴曲，在古典音乐的基础上加以改编，致爱丽丝再糅合墨西哥吉他，农场主人独自留在小屋旁擦干头上的汗水，等待着厄运的降临。纳粹还未登场，气氛就在音乐的烘托下变得悲怆、灰暗。

《无耻的混蛋》Inglourious Basterds电影原声封面