张宾
摘要:中国的文化博大精深,历史悠久,五千年的文化底蕴使得中国的传统文化具有独特的魅力,并被运用在各个领域中,以它们独特的魅力展现着中国的文化特色。中国传统文化在美术创作中的运用非常广泛,也是中国传统文化符号的运用,使得中国的绘画展现出了独特的魅力,也促进了中国美术创作的发展。为了进一步推动中国美术创作的发展,下面就传统文化视野下美术创作的问题进行深入的探究,希望能在美术创作中更好的与中国传统文化相结合,让美术创作步入新的发展阶段。
关键词:传统文化 中国美术 创作探究
中图分类号:J2-3 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2016)16-0120-03
随着社会经济的不断发展,自改革开放以来,我国的经济发展速度日益加快,人民的物质生活水平不断提高。与此同时,人们开始追求精神方面的需求,尤其在美术作品的欣赏方面和对艺术的创作要求方面越来越高。为此,越来越多的美术创作中开始运用中国的元素符号,在美术创作中加入中国传统文化的元素既是现代美术创作者的创新,也是传统文化传承的一种方式。下面就传统文化在美术创作中的运用情况进行深入的分析研究。
一、美术创作中运用传统文化的必要性
美术创作是一个民族文化的体现,也是一个民族整体审美趋向的反应。从古代的陶瓷绘画到壁画、再到现代的油画、工笔画等美术创作方式,其中所表现的就是我国传统的文化元素[1]。比如:《年年有余》中的传统文化符号,《荷花》中以荷花出淤泥而不染反应了传统文化中人们的高贵品格。在当今社会发展的今天,关于美术的创作与发展,人们的观念各不相同,笔者认为,美术的创作来源于民族文化,也是民族文化的体现。那么美术的创作应该与民族传统的文化相结合,在传统文化符号的推动下,能够更加全面的展现民族的特色,增加美术创作的魅力[2]。我国与古埃及、古巴比伦王国、古印度并称为“四大文明古国”,但是,如今只有中华文化依然存在,因此,对于我国而言,在美术创作中运用中国传统的文化符号可以增加中国文化更加独特的元素。
但是,随着社会经济的发展,人们的思想越来越开放,相互交流、分享的形式也越来越多样化。文化的交流与共享让美术的创作元素越来越多样化,它包含的元素越来越多,增加了美术创作的丰富性。同时,也让美术创作与经济的形态相联系,出现了一些以追求经济效益为目的的商业美术创作,快餐式的文化与创作没有任何的价值。在社会经济的不断发展下,艺术的表现形式也越来越多样化,对于传统文化的运用,不仅能够促进我国传统文化的发展,同时也能促进我国文化向多样化方向发展。比如:在当今的美术创作中,作品所表现的思想与人们的思想存在一定的差异,因此,在传统美术创作中,传统文化的发展在美术创作中具有其独特的必要性。
二、在美术创作中如何更好的运用传统的文化元素
我国的传统文化源远流长,文化底蕴丰富,如何将丰富的传统文化运用到美术创作中,让美术创作的内容更加丰富多样。
(一)大力开发运用民间美术资源
我国的历史悠久绵长,文化形式多样,多起源于民间,劳动人民是文化的创造者,因此,在美术创作的过程中,与基层的人民群众紧密联系,挖掘民间对艺术情感的表现方式,将形象的艺术用美术创作全面的表现出来[3]。对于美术创作者而言,他们了解民间的生活不仅只停留在表层,而是要深入到民间人民的生活中,走进民间人民的情感世界,感受他们对人、事、物的态度,才能创作出具有丰富表现力的美术作品。
比如:民间的年画。年画在过年期间非常的流行,年画的形式、图案也是多种多样,在传统的民间年画中,有古代的历史人物(门神秦琼、尉迟敬德),还有人们的寄托(年年有余、福禄寿星)。随着现代元素的增多,在传统年画的基础上也增加了现代的元素,比如:具有创意的数字年画,或者属相剪纸等,在剪纸工艺中,古代的人们剪窗花等图案。如今,人们将剪纸与现代元素相结合,利用剪纸剪人物肖像,其中有人将《西游记》中的每一个人物用剪纸制作成一套人物合集,历时两年多,像这样的创作既富有创意,而且也具有一定的收藏价值,更为美术的创作打开了一条新的探寻之路。在美术创作的过程中,传统文化的演变与新元素的出现,都是美术创作的新素材,美术创作者要通过民间人们的生活状态捕捉新的创作灵感。
除了年画在美术创作中运用之外,还有染织作品,目前云南少数民族还存在一些染织行业,他们仍保留着传统的染织工艺,其中有的已经加入现代的元素与染织方法,他们将织成的布折起来,按照不同的纹路染色,打开后出现的图案丰富多样。对于这种文化,在美术创作中也有一定的启示作用,既能给美术创作提供原材料,又能激发美术创作的灵感与变化[4]。民间的生活中包含许多的传统元素,需要美术创作者走进民间生活,感受传统文化流传的气息,进而为美术创作提供参考元素。
(二)全面捕捉中国传统的思想文化
我国的传统文化博大精深,源远流长,思想底蕴更是非常深厚,丰富的文化传递着丰富的思想。从古到今,我国的思想文化特征比较明显,也具有独特的代表性,比如:春秋战国时期的“百家争鸣”,儒家、道家思想更是我国传统文化思想的代表,他们都可以为美术的创作提供新的元素,在现代的画家中,他们充分利用我国传统的文化,让他们的美术创作成为中华文化的一种符号。比如:徐悲鸿的骏马图、齐白石的花鸟鱼虾等。还有一些地域也成了我国文化的代表,比如:敦煌壁画让人想到的是飘逸的飞仙图案、大同石窟让人想到是大型的雕塑,这些都代表着我国古代人们的思想文化。将古代的思想文化与现代的元素相结合,美术创作的灵感与素材将会更加的丰富[5]。
比如:我国举办北京奥运会时,在设计的奥运会吉祥物中,运用我国许多的传统文化,将我国的民族文化巧妙的融入其中。我国的少数民族比较多,分布范围比较广,每个民族的文化都丰富多样,不同地域有其独特的文化元素[6]。下面对福娃中的美术创作进行分析:福娃贝贝,主要将我国的新石器时代的鱼纹图案与北京奥运会相结合,鱼纹图案是新石器时期人们绘在陶瓷器上的装饰图案,在现代的美术创作中运用,能够让创作的作品具有独特的魅力。福娃晶晶的头部纹饰则是我国宋代瓷器的莲花瓣造型,将历史与文化有机的结合。福娃欢欢的头饰与敦煌壁画中的火焰纹相似,迎迎的装饰与西部地区人民的装饰风格比较接近,有着西北风格,将少数民族的风采尽显出来。妮妮的造型主要结合了北京的沙燕风筝造型,将奥运会的主办地元素也融入其中。五个吉祥物的设计,既融合我国古今的文化元素,又统一结合了我国全国范围的地区特色,将整个中华大地融汇其中。因此,在美术的创作中,巧妙运用中国传统的文化元素,就能拥有丰富的创作素材,并且也能创作出独特的作品,传统的文化元素能够启发美术创作的灵感与创作的角度。
(三)发现中西方文化的共同点,并有机结合
如今,随着社会经济全球化进程的不断加快,国与国之间的联系越来越紧密,地区与地区之间的距离越来越近,民族之间交流比较频繁,文化的碰撞更是日益激烈[7]。我国的文化也在接受外国文化的冲击,在这个越来越开放的社会,国家之间相互吸收先进的文化,文化元素的迅猛增加,给艺术的创作带来了新的天地,也打破了传统艺术创作的视角与格局。在美术的创作中,我国的美术创作是恬静的、保守的,同时也是静美的;而西方的则是奔放的、个性的,同时也是张扬的,追求内心世界的表达。在东西方文化相互冲击的过程中,将中国的静美与西方的奔放相结合,那么创作的将是含蓄与奔放相结合的具有张力的艺术作品,也是具有丰富情感的艺术作品的结合。
比如:唐建军的《狼牙山五壮士》,它将中国传统绘画的写实精神与西方的绘画素描造型有机的结合在一起,将民族的特色大胆的表现出来,既有民族情怀,又有悲壮的英雄的色彩,具有很强的冲击力。除此之外,还有当下创作的板画,这是一种刻印的木板年画,主要将图案刻在木板上,然后印制而成,制作这种年画时,画家能够感受到我国传统文化的静态与动态艺术的结合,也能将时空相结合,同时将现代的元素融入其中,当这些美术作品走出国门后,就会在新的环境中发挥新的艺术价值。同时,也能通过中国的传统文化影响西方的文化创作。像曾成刚、吕胜中等人,他们在西方文化的形式下,结合中国传统文化,探索新的文化价值,此基础上既发挥了传统文化的价值,又让美术创作得以找到新的发展途径。
三、结语
目前,社会的竞争日益激烈,国与国之间除了经济的竞争之外,文化软实力的竞争更为重要,美术创作作为艺术,需要独特的创作视角与新颖的素材。我国的传统文化源远流长,创作元素也丰富多样,但为了能够提高我国美术创作的竞争力,需要美术创作者在挖掘我国传统文化元素的基础上,与我国传统的思想相结合,找到与西方文化的相同点,然后在新的环境下寻找突破点,创建自己的品牌,品牌的竞争才是树立民族形象的重要途径。
参考文献:
[1]李洁,贾辉.科学发展观视野下综合型美术专业教师职业能力研究[J].教育与职业,2012,12:85-86.
[2]胡成根.中国传统文化视野下与大学生现代公民意识培养的价值及路径探究[J].传承,2014,04:132-133.
[3]黄建新.乡土文化资源与中小学美术教学的有效融合[J].辽宁教育,2016,01:29-34.
[4]曾芸.文化传承创新视野下高职艺术设计人才培养问题与对策[J].美术教育研究,2015,21:163.
[5]师立华,靳亦冰,王军.地域文化视野下传统窑洞立面装饰艺术探究[J].建筑与文化,2016,06:35-38.
[6]江建胜.美术校本课程开发与设计研究——以“水浒文化”美术校本课程为例[J].盐城工学院学报(社会科学版),2015,02:82-85.
[7]陈肯.美术学视野下的粤西澳内海湾渔民研究[J].艺术研究,2015,03:64-65.