民族民间舞教学中的动作规格与风格的关系

赵文静

【摘要】：随着历史车轮的不断前进，我国民族艺术文化也得以流传至今，其承载较多多彩绚丽、风情憨厚的民间舞蹈，极大程度上展现出各民族的审美文化特征。这种民族民间舞在现行许多教育机构中都有所体现，成为较多艺术学习者青睐的艺术内容。本文主要从民族民间舞教学角度出发，对其开展的必要性、特征表现以及民间舞风格与动作规格关系进行探析。

【关键词】：民族民间舞；教学；动作风格；规格

前言：作为现代艺术人才培养的重要学科之一，民族民间舞融入不同民族审美情趣，在形态样式、风格特点等方面表现出多样性特征。然而从现行民族民间舞教学现状看，仍存在较多不足之处，尤其在处理动作风格、規格二者关系上表现极为明显，成为影响学习者民族民间舞舞技提高的重要因素。因此，本文对民间舞动作风格、规格二者关系的研究，具有十分重要的意义。

一、民族民间舞教学开展的必要性

关于民族民间舞教学，其开展的必要性首先表现为能够为舞蹈教学科研创作提供理论与实践基础。现行较多舞蹈教育课程体系中，都将民族民间舞作为教学的重点，能够向社会输送更多舞蹈理论研究者、教育者、舞蹈编导以及演员等。从该学科的教学目标看，主要侧重于以规范化的教学内容为指导，在此基础上选用相关的教学方法，以此使学习者各方面能力如心智技能、形态技能、舞蹈技术运用以及基础知识等得以强化，整体表现力得以提升。同时，将课堂作为民族民间舞的重要载体，也可使较多舞蹈相关理论进一步丰富，充分说明民族民间舞教学的开展极为必要。

其次，民间舞教学在教学内容上多以训练价值、审美价值等内容为主，整体风格特点表现为生活气息浓厚、地域风格显著等，这样学生在学习过程中既可使学生技术技能得以培养，且其中涵盖的历史文化知识、美学思想等都能够起到一定的陶冶作用。这便说明民间舞教学不仅可帮助学生在舞蹈技能方面提高，且个人综合表现能力都会得到相应提升，是许多其他学科教学难以达到的。因此，从人才培养角度看，民间舞教学的开展极为必要[1]。

二、民族民间舞教学的主要特征分析

从现行民间舞教学现状看，其首先表现在教学规范性与系统性较强。一般民间舞教材内容中所展现的多以不同民族、不同地域内容为主，主要由舞蹈教育者、专家以及艺人等长期加工提炼而成，不仅代表性与丰富性较强，且因涵盖较多地域舞蹈特征，具有一定的规范性与系统性特点。一般民间舞音乐教学中，在内容上主要以心智技能、形体技能为主，要求在教学过程中使学生表现力、技术技巧、节奏感、弹性、控制力、协调性以及柔韧性等都可得到培养，在学习专业舞蹈技能的基础上，了解民间舞中涵盖的民族风情、风格韵律等。这样在整个民间舞教学活动中，学生对民族文化艺术的热情将会提高许多，极大程度上推动民间舞的传承与发展。由此可见，民族民间舞教学特征主要表现在其知识的传授与育人两方面。

事实上，相比大多舞种，民间舞也有其自身的特殊性，如在风格、形式等方面都带有浓郁的地域文化色彩，这是一般舞蹈所不具备的特性。同时，一般舞蹈教学过程中多注重肢体动作的表现，利用肢体动作将舞者内心情感传达出来。民族民间舞亦是如此，要求通过舞者节奏与旋律的训练，使民间舞表演技能得以强化。但需注意其在培养舞者表演技能的基础上，也要求对民间舞风格充分掌握。这样民间舞在实际教学中便有较多的要求，如教学过程中需避免直接民间舞引入，应通过提炼、加工与升华，使民间舞风格充分展现出来。由此便可发现，民间舞教学区别与一般舞蹈教学，其要求课堂中民间舞必须融入相应的民族风格。

此外，由于民间舞在不同地域也表现出不同的特性，需要在民间舞教学中根据这些不同特性采取针对性的教学策略，确保将民间舞特有的形态样式、风格特点展现出来。以东北秧歌为例，其在风格特点上可利用浪、重、稳进行概括，且可利用泼辣劲儿、美劲儿、艮劲儿特点描述，通常在节奏变化上又需以小钹器、唢呐为主，这种曲调形式下要求舞蹈动作应做到“张弛有道、动静结合、急出慢落”等。这样教学活动中，便需根据其风格特点，在动作方向、线路、位置以及力度大小等规格方面进行控制。因此，民间舞教学的特征更表现为针对性较强，并注重动作风格、动作规格的有效结合[2]。

三、风格与动作规格在民族民间舞中的关系表现

民间舞动作风格、规格的处理是现代舞蹈教学需考虑的重要内容。通常民间舞教学活动开展中，学生往往在紧张的气氛中机械性的训练基本技能，更侧重于对动作规格的掌握，如动作力度、动作位置等，而完全忽视民间舞风格的学习，这样便造成学生的舞台表现力缺失的现状。因此，实际教学中应做好动作风格、规格二者关系的处理。

若从理论角度看，动作风格需以规格为基础，而风格可作为规格的具体表现。因此，规格与风格二者在关系上表现为紧紧相扣，假定动与静等规格不合理，相应的节奏、韵律、情感、格调等风格也难以表现出来。而从动作规格中的方向、高度、力度以及线路等内容看，其本身又可作为风格的一部分，所以将风格与规格二者的关系界定在“水乳交融”也不为过。以朝鲜舞为例，其要求在规格方面做到手自然松垂、身体呼吸移动、膝盖运动伸展等，在此基础上使朝鲜舞舞韵“雕塑感”表现出来；再如维吾尔族民间舞，在规格上需表现为脚下不离散、上身洒的开，且注意保持稳健的步伐，强调动作优美挺拔，这样才可将民间舞固有的精神气质、内在情感表达出来[3]。

民间舞教学活动中，应避免将风格、规格进行分割，但其并不意味教学中完全将二者混淆在一起。教学时可做到主次分明，在民族舞教学初期将重点置于规格方面，使学生对基本舞蹈动作以及动作要求熟练掌握。在此基础上便可将教学重点置于风格培养方面，包括情感诱导、情感启发以及情感培养等。当学生在舞蹈表演中，能够将音乐、节奏、规格、动律以及情感等融为一体时，便意味动作规格、风格能够统一。此时，培养的重点应置于“自娱性”要素的融入方面，其主要指学生舞蹈表演中在表达基本动作的基础上，可将民族舞的情感与自身的情感进行融合，整体表现力极强。正所谓“看花容易绣花难”，在实际讲授这些知识理论时较为容易，但真正能够培养出风格、规格兼备的舞者却极为困难，要求教师在教学过程中需引入更多启发式的方式，引导学生自主探究民间舞精髓的能力，这样才可在舞蹈表演中做到游刃有余[4]。

结论：民间舞教学作为当前培养艺术人才的重要途径。实际开展教学活动中，应正确认识民间舞教学开展的必要性以及民间舞教学的主要特征，且注意在教学中对动作风格、规格二者关系进行处理，确保学生能够在舞蹈动作中表达出民间舞的风格特征，并融入自身的情感，以此使民间舞的魅力展现出来，达到民间舞教学的目标。

参考文献：

[1]苑申申. 民族舞和民间舞教学中的动作规格与风格[J]. 河南科技，2011，02：29.

[2]邹玮，张雅. 中国民族民间舞教学法浅析[J]. 青春岁月，2011，18：340-341.

[3]周雪. 本科舞蹈教育专业民族民间舞教学法课教材研究[D].中央民族大学，2013.

[4]王奇. 探析民族民间舞蹈教学中对肩部动作风格的把握——以蒙族舞蹈为例[J]. 戏剧之家，2015，19：158+164.