薄丽娜
[关 键 词] 夏洛;情感表达;释放
[中图分类号] J905 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603(2016)09-0065-01
2015年的国庆假期,夏洛给了观众一个极大的惊喜,在一百多分钟的时间里观众大笑超过百次,平均一分钟一小笑,三分钟一大笑,而在结尾动情处又让观众笑着泪流不止,赚足了大家的眼泪,一部能让观众大笑又能潸然泪下的影片,到底有怎样的
魅力?
一、情节的设置——夏洛的后悔药
夏洛——特烦恼,烦恼什么?烦恼他的选择,如果一切可以重来该多好,他后悔了,后悔在高中时没有向暗恋的女神表白;后悔没有和老师对着干;后悔没有制止母亲吸烟的恶习;后悔没有教训欺负过他的同学;更后悔娶了一位他本以为不爱的妻子…… 于是,不管是穿越也好,做梦也罢,夏洛是回去了,回到了他想要改变的起点。他大胆吻了心中的女神,大胆和老师顶撞,甚至动手,大胆拒绝他不爱的人……其实,这是我们每一个人心中的梦,在这个情节设置中,虽然老套,但极易引起观众的共鸣,我们何尝不想要一颗后悔药?所以,在有了这颗“后悔药”之后,夏洛的性格有了极大的反差,从“笑话”变成了“男神”,之所以成为男神,是因为他有了预见的能力,他可以预见哪些歌曲会成为经典,可以预见房价的高涨,可以预见成功所具备的一切因素。他当然会成功。
可是成功之后的夏洛有烦恼吗?有!他烦恼苦苦追到的女神,并没有带给他生活的乐趣;他烦恼他的成功全是“偷”来别人的创作;他烦恼有了想要的一切之后生活却变得空洞。于是,他生活在花天酒地之中,他上台暴打参赛的选手,他想念那一口热气腾腾的茴香面……
夏洛又后悔了,他用一辆法拉利换了一辆拉满向日葵的货车,他愿意放弃一切,只为妻子马冬梅能重回他的身边。好吧,既然有“药”,那就再吃一颗,夏洛回到了现实。我们不必去纠结夏洛到底是穿越还是在做梦,这都不重要,重要的是夏洛醒了,他彻底清醒了。于是,他形影不离地跟着妻子,生怕这简单的幸福再次走远。我们每一个人或多或少都有些选择恐惧症,也许走过一遍之后,才发现其实最初的选择是最适合自己的。简单的情节设置中,蕴涵着耐人寻味的人生哲理。
二、演员的选择——小人物的情感表达
在當今竞争激烈的电影市场中,一部商业影片,必须有几位具有强大票房号召力的明星演员才能撑得起门面,稳得住票房。可是这部影片中,眼熟的演员只有男女主角,如果不是特意去看一下演员表,我一直以为男主角叫——郝建。所以如果这部影片的片名叫《郝建特烦恼》,我们也觉得挺好。
郝建郝建——“好贱好贱”,夏洛绝对是郝建附体,依旧是“贱贱”的表演,但是却很生活化,剪辑中讲究无缝剪辑,而“郝建”的演出称得上是“无缝”喜剧,笑料信手拈来,没有刻意的为笑而笑,没有刻意的做作演出,一切都是那么自然,却又笑料百出。
除了喜剧的功底,在这部影片中情感的表达也随处可见。夏洛看到马冬梅被人围殴时,奋不顾身地用身体保护着她,脑海中出现一幕幕马冬梅对自己的好,坚定的眼神让人动容。夏洛的情感对象主要有三位人物:马冬梅、秋雅、母亲。对马冬梅的拒绝显而易见,对秋雅的热恋追求是一吻定情,对母亲的爱却表现在每天下学后的热切拥抱,这让母亲无从适应,一度认为夏洛精神出现问题。也许在正常的情况下花季少年是羞于表达对母亲的爱的,可是对于此时的夏洛来说,母亲是失而复得,弥足珍贵,因此演员此情此景的表演也就合情合理。
夏洛之后再无郝建。大家一定会记住沈腾的新名字——夏洛。一个能让观众记住作品角色名字的演员,一定是个好演员。
主角的表演功力有目共睹,可配角的出色发挥也为影片增色不少。我们一直以为夏洛的高中老师王老师是一位坏老师,可是当他教训完那些围殴夏洛和马冬梅的人之后,说出的那一句“Im teacher!”他的情感瞬间得到爆发,之前的负面形象一扫而光;我们一直以为袁华是富人家的纨绔子弟,可是当看到马冬梅即将受到侮辱时的保护与挣扎,人物的鲜活形象立刻呈现在观众面前;袁华和秋雅在《一剪梅》的旋律中,极具舞台效果的肢体表演,让观众看的是欲罢不能;大春傻傻的性格特征,被演员展现得淋漓尽致;张扬那一句从今后咱哥们各论各的台词,把笑声引爆
全场……
谁说只有大腕才能撑得起场面?这些演员,把小人物刻画得惟妙惟肖,这不正是当今电影市场所缺乏的表演吗?
三、音乐的把控——情感的释放
“你以为一切都是没选好,得到的和想要的对不上号,你以为时间可以重来,换个人当主角,爱情就可以天荒地老”当主题曲《有个爱你的人不容易》响起时,恰到好处地抒发了人物当时的情绪,似乎暗示着主人公的命运走向。这首歌朗朗上口,接地气又不落俗套,据说那英为这首歌录制时,几度哽咽。一首好听的歌不仅会让观众熟知,而且会直击人心,听者动容,更为影片增色不少。
庆幸的是在这部影片中,我们不止听到一首感人至深的歌曲,还听到很多首让人难以忘怀的经典老歌。每一首插曲响起时,都和影片画面无缝衔接,和人物的情绪融为一体,歌词就是他们内心的旁白。音乐的介入使影片的情节出现转机,节奏也随之发生了变化。精准的音乐把控让人物的情绪在歌声中得到了完美的释放。
四、语言的魅力——畅快的表达
一部成功的喜剧电影,语言的表达功不可没。语言,不仅要做到符合观众的欣赏口味,同时还要发挥创作者的想象。在对现实语言进行艺术加工的过程中,还要设计一些在生活中存在的,但不被人重视的语言现象,并且能激发出笑点,并不是只有“笑话”才能让观众捧腹大笑。镜头的组合,情节的设计再加上适当的语言一样能迸发出“笑果”。这需要导演的构思,演员的功底。每一段剧情都要有一个包袱,每一个包袱甩出之后,要来得不晚不早刚刚好。
比如:“秋雅是我们学校著名的校花;而我更出名,我是全校著名的笑话。”“只身赴宴鸡毛装,都是同学装鸡毛。”“就你这成绩还能受影响?你的成绩还有下降的空间吗?”一句句经典的台词,配合上演员巧妙的表演,让观众看得是畅快淋漓。
在这一点上,正是喜剧团队开心麻花的强项。作为小品演员,他们的作品更加接地气,更能驾驭喜剧电影的表演,更懂得与观众审美趋向的互动。
一部电影能做到让观众又哭又笑并不难,难的是让观众放声大笑的同时马上又能热泪盈眶,能笑得无所顾忌,能哭得肆无忌惮,能让情怀来得恰如其分,这才是电影的魅力。