李斯特钢琴改编曲《弄臣》的艺术特色微探

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[摘要]本文从“李斯特式”歌剧性的弹奏技巧与音效的体现、李斯特的性格特点对其钢琴音乐的影响等方面，进行了分类总结，分析了李斯特的钢琴改编曲《弄臣》艺术特色。

[关键词]李斯特；《弄臣》；艺术特色

中图分类号：J65文献标志码：A文章编号：1007-2233（2016）05-0089-02

李斯特是浪漫时期最著名的音乐家之一，他一生在钢琴演奏、乐队和歌剧指挥、作曲等方面对做出了非常大的贡献。李斯特一生中创作了大量不同体裁的作品，出于表演时的需要，他曾取材于帕格尼尼的小提琴作品，舒伯特、贝多芬等的交响乐作品，或威尔第、罗西尼、莫扎特、梅耶比尔等的歌剧作品，将其改编成钢琴曲。其中同名歌剧的改编曲《弄臣》是非常具有代表性的作品之一。

一、关于李斯特钢琴改编曲《弄臣》的歌剧性特点

歌剧《弄臣》，又名《里戈莱托》，是根据法国著名作家维克多·雨果（1802-1885）的剧本《逍遥王》改编而成，由意大利作曲家威尔第进行创作，完成于1851年，同年3月11日在威尼斯凤凰剧院进行首次公演，演出获得巨大成功，而歌剧中的一些著名选段也成了脍炙人口的佳作，被广为传唱。

而歌剧《弄臣》的戏剧性特点在这首钢琴改编曲中得到充分体现。李斯特以歌剧中的音乐形象取材的钢琴改编曲中，最大程度地忠实于原作，尽量还原其原本的音乐形象，并大胆尝试运用他自己独特的钢琴表现手法，拓展了原曲的内涵，增加了情感的对比，力求令听者能够拥有与歌剧相同的戏剧化感受，生动而夸张的戏剧效果被李斯特展现得淋漓尽致。本曲的音乐素材取材与威尔第的歌剧《弄臣》中的第三幕，歌剧中的四个主人公曼图亚公爵、弄臣利哥莱托、弄臣的女儿吉尔达以及刺客的妹妹玛德莱娜的著名的四重唱《赞美你，美丽的爱神》，在这首改编曲中，用各种手法揭示了戏剧性的矛盾和冲突，将各人物的形象刻画得栩

栩如生，对彼此间的情感关系拿捏得非常到位。

李斯特之所以选用歌剧《弄臣》中这首四重唱来作为改编的中心素材，最主要的原因在于这首四重唱中有着四个具有鲜明个性的人物形象：花花公子公曼图亚公爵、情场老手玛达琳娜、恶毒逢迎却又充满父爱的弄臣利哥莱托及他的天真善良的女儿吉尔达。他们分别对应了四个主题，分别是吉尔达的纯洁美丽，忠于爱情，充满幻想；公爵的轻浮浪荡的求爱主题，公爵以嘹亮而甜蜜的语调大谈爱情，深情地唱着情歌；玛达琳娜逢场作戏地与公爵调情的主题，玛达琳娜满不在乎地敷衍着，嘲笑公爵的用情不专；利哥莱托的伤痛悲叹、复仇决心。这首钢琴曲中有的部分把歌剧中不同的音乐素材进行裁剪，并进行了巧妙地连接，将它们进行对比。有的部分在左右手的强弱力度上、高低音区上，以及速度的快慢上进行对比，而李斯特正是通过这些对比来直接呈现了歌剧中的戏剧性。

二、关于“李斯特式”的弹奏技巧与音效的体现

李斯特的钢琴改编曲大多坦率、粗犷、热情。他把以前相对古板、单调的钢琴弹奏方法，进行新的发展与改革，加入了大量炫技式的弹奏方式，除了快速音阶、八度技术、双音技术、琶音、颤音和双手交替式的快速跑动之外，还融入了更具个人特色的钢琴语汇，其中的“双手平行八度的大音程跳跃、双手的长琶音、分解和弦和大范围的刮奏”，这些都令人耳目一新，同样令人惊叹，也使演奏者的生理机能达到了新的极限。

同时，大量的音程和弦的使用，体现了李斯特对钢琴演奏效果的交响化的革新。双手的分解和弦、八度的演奏手法下，将主题在饱满的和声中演奏，八度的主题方向正向、反向进行总是能将曲子的气氛烘托得淋漓尽致。李斯特所创作的钢琴改编曲不仅仅是保持了原作应有的旋律声部，还加入了自己独特的钢琴演奏技巧，使他的钢琴改编曲更具有交响化特色。在呈现各种技巧的同时，更要注意技巧与音乐的完美结合，技巧是为表达音乐服务的。

三、关于李斯特的性格特点对其钢琴音乐的影响

李斯特身上同时体现出的两种截然不同的性格，对其音乐作品产生了很大的影响。作为一位浪漫主义音乐家，李斯特一方面对他的艺术及它的意义、它在当时文化中总的位置，和音乐家本身在当时社会中的地位，有着十分的深沉和严肃，这是他崇高的目标和意志。他对浪漫主义基本美学宗旨的信念——音乐表达思想、感情、多种不同音响方面的能力，以及他在表现音乐以外的内容方面的可能性，是他力求“通过音乐和四个方面的内在联系，使音乐得以更新”，并表达“实物固有的诗意内容”。而另一方面粗糙的因素时而闯入。为了获得大众的认可和赞誉的姿态、利用大量的夸大的炫技来来展示他的弹奏能力。这使他的钢琴作品充满了令人震撼的音乐效果，也令听众们为之疯狂。李斯特本身是个英雄主义者而不是悲观主义者，所以并不是在改編曲中一味地表达吉尔达的悲伤，而是冲破了原歌剧作品的禁锢，增加了许多“李斯特式”的、个人特色鲜明的个性化的处理。

李斯特作为浪漫主义时期的音乐家的代表人物之一，在钢琴领域中所作出的贡献是巨大的。他不仅弘扬了浪漫主义的音乐精神，更拓宽了钢琴音乐的发展思路和方向，更是挑战着演奏者的生理极限来发展着钢琴的演奏技巧。在他一生的作品中，钢琴改编曲是其非常具有个人特色的作品中的一部分，其中，以歌剧作为音乐素材创作的钢琴改编曲更是带给我们惊喜与惊叹。无论是在钢琴曲中体现的戏剧性特点的挖掘与塑造上，还是炫技式的弹奏技术与交响化和声音效的创新上，都让我们听到，也看到了钢琴音乐的更大的潜力和无穷的魅力。而“李斯特式”的标签也牢牢印在了我们内心深处。同时，技巧与音乐性的完美结合，也带给我们更多的感动与震撼。

[参 考 文 献]

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[6]朱雅芬.双重性格的浪漫主义音乐家——李斯特（下）[J].大舞台，2014（06）.

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