王元
元大都城于1276年建成,至今整整740年历史。其最北部分在明初北墙南移时遗存城外,如今仍可以见到的城墙遗迹,俗称“土城”。
与“元大都北土城遗址”一径相隔,一间充满摩登气息的店铺—土城空间TUCHENG不断发展,与城垣的悠久古韵,形成鲜明对比。
“土城空间TUCHENG”是中关村时尚产业创新园旗下的时尚艺术展售空间,位于北京服装学院服饰时尚设计产业创新园BIFT PARK一层,是北京服装学院首座为聚集全球青年设计师、推动原创设计作品市场化而打造的时尚艺术展售空间。
“土城空间TUCHENG”的“土城”二字,由北京服装学院院长刘元风先生题写。到今年六月,土城空间开业整整三年。经过不断壮大,如今已有四十余位青年设计师集结在此,其中百分之二十为还没毕业的在校生。土城空间的销售人员会及时将店铺的销售情况反馈给这些青年设计师。可以说这里不仅仅是销售空间,还是帮助青年设计师创意落地的平台。
此外,土城空间陈列特聘MAX Mara专业陈列团队。大厅功能展厅陈列男女装、配饰、高端家居产品、雕塑绘画等艺术品。高品质的陈列,舒适优雅的环境也让这里成为现代公共艺术展示空间。
颇高性价比的棉麻
男装品牌“道儿”和女装品牌“最己”,风格一脉相承,带着浓郁的东方禅意,二者均出自独立设计师张茜。她毕业于北京服装学院,如今在一所艺术学院教授设计。
这两个品牌都主打棉、麻,保持着半手工的方式生产。市场上并不乏主打棉麻材质的品牌,但凡是沾上“中式禅意”的服装单价动辄好几千,可张茜的品牌,单价不过几百块钱。特别是男装“道儿”销量特别好。
张茜设计“道儿”的初衷很朴素——为爱人设计舒服的中式禅意风格服装。“道”这个字在中国文化中代表法则、本质、规律……,添上一个京腔的“儿”字,略带些戏谑和调侃,让禅意接了地气儿。张茜的设计从没有过多细节装饰,或许在张茜看来时尚的“道”就在此:用最简约的设计表达最朴素的情感。
据小编了解,设计师张茜是个很低调的人,从给身边的人做衣服开始靠着口碑传播逐渐积攒了知名度,如今颇受明星青睐。当代水墨画家徐龙森以及著名歌手李玉刚等等都是“道儿”的粉丝。
中国的爱马仕丝巾
艺术家张宝华踏入染织艺术设计整整30年,曾为人民大会堂河北厅设计大厅地毯,先后在北京服装学院和清华美院任教。近些年,他在丝巾设计领域成为国内的佼佼者,他的设计被誉为不输爱马仕的作品。
近期,“丝露”——张宝华丝巾艺术展在京隆重举行,小编惊喜地发现在艺术展中展出的丝巾,绝大多数在这里都可以买到。
张宝华教授设计的丝巾带有浓郁的中国传统韵味:戏剧脸谱、周代编钟、苗族服饰、蒙古族腰饰、陕北剪纸、丝绸之路……都是他的设计元素。张宝华一直坚持手绘,将这些中国符号,或具象或抽象,呈现在真丝面料上。据小编打探,张宝华的丝巾以工序繁复在著称,分色块印染,一次印一个色块,需要21道工序。
法国人的京味设计
Tang'Roulou,中式童装品牌,2007年在北京诞生。而该品牌的两位设计师Amélie Peraud和Pierre-Yves Babin都是法国人。Tang'Roulou是糖葫芦的法语发音,品牌名称就透着两位法国人对北京市井文化的热爱。
Amélie和Pierre一直住在北京胡同里。Amélie是个标准“胡同串子”,来北京十余年,总是喜欢骑着自行车在胡同里找灵感:邻居的被面儿、大妈的针线活、大爷的千层底……都让她着魔。而Pierre是法国NGO组织“北京妇女”的联络人,该项目是通过社会企业及私人捐赠的方式旨在为贫困的中国农村提供一份就业机会。“糖葫芦”是宁夏百花刺绣合作社的首位客户。近两年,刺绣在Amélie和Pierre的设计中频繁出现,这帮助宁夏擅长刺绣的妇女增加了收入。
来自时尚圣地二人对服装细节的把控,有着近乎挑剔的眼光。在“糖葫芦”的盘扣颇为精致,从中国结到更为复杂的动物形状,全部由有着30年经验的老师傅手工完成。“糖葫芦”的产品为限量生产,一年一款生产只生产几十件。曾经有厂商来与二位法国人洽谈批量出产的生意,处于对品质的考虑,都被拒绝了。
限量生产,手工定制,融合中法服饰文化的糖葫芦童装颇受混血家庭的青睐。
屡获专利的纸家具
“十八纸”品牌,由一对年轻夫妇于2008年草创于北京。当年这项设计让丈夫刘江华被评为“北京青年创意周”的“最佳创意作品奖”,第二年他拿到了一项国家实用新型专利和三项国家外观设计专利。2013年,“十八纸”终于在深圳正式成立,从而成为全国首家也是唯一一家专业的风琴式纸家具设计品牌。
“十八纸”家具采用蜂巢结构做支撑,方便收纳与携带,简单翻转可以让凳子变身茶几、边几、小书桌……让顾客可以尽情发挥创意。而产品材料全部使用原纤维特级牛皮纸,经过防水处理,即便不小心打翻杯子,水会从牛皮纸的表面流走,用布擦去即可。
新奇的概念,环保的材质,让这个品牌吸引很多顾客驻足。据小编了解,这个品牌的家具单人面积承重300kg,使用寿命在5-10年。