如何在美术教育中培养幼儿的创造力

摘 要：幼儿具有丰富的想象力和创造力，但其想象力及创造力的发挥受到了其所处的社会环境与现行教育方式的限制。目前，怎样使幼儿的想象力与创造力得到有效激发成为每位美术教育工作者面临的重要任务。20世纪美国著名的美术教育家罗恩菲尔德的教育理念为当今的美术教育提供了重要的借鉴意义。

关键词：美术教育；想象力；创造力

罗恩菲尔德是20世纪美国著名的美术教育家，他是进步主义美术教育运动的领导人物与核心。他主张通过教育使儿童的创造性得到发展。其代表作《创造与心智的成长》揭示了他对儿童艺术发展的观点，对现阶段的美术教育仍有非常重要的影响。

一、《创造与心智成长》的重要内容

1.罗恩菲尔德的教育理念

在罗恩菲尔德看来，造就富于创造力的身心健康的人是艺术教育的目标。而每个儿童都具有一定的创造性潜能，为了实现这一潜能，教师与家长应为儿童排除干扰，让每个儿童都能对创作欲望进行无拘无束的运用，凭借自己的感官去对生活进行体验及感受，从而发挥儿童的创造力。

同时，他还认为从儿童的作品中，能够看到儿童的发展是感情的、生理的及社会的等多方面的整体发展，而对儿童整体发展最为重要的是创作过程，所以，他重视强调创作过程，并指出“对儿童影响最大的是创作过程而非完成品。”

因儿童中有视觉型与触觉型两种创造类型，所以，对美术教师的教学指导提出了要求。教师需要将经验世界的态度和视觉型视觉接触的方式一视同仁。艺术刺激应将触觉感应与视觉经验同时包括，这样才能使美术教育真正地面向全体学生。

2.对教师和学生角色的理解

罗恩菲尔德主张教师对儿童的正常思维不能进行干扰。在他看来，儿童与生俱来的创造性思维会对其创造行为进行指导。他认为学校应针对学生的实际情况进行教学，注重因材施教。他把美术教育中学生的外理方法看成心理治疗，通过教育能让学生健康地成长。美术教育的创造性活动为他们提供了一个释放压力的情感出口，所以，艺术活动的开展能够促进儿童的健康发展。

二、罗恩菲尔德教育理念给我国幼儿美术教育带来的启发

1.我国幼儿美术教育的现状

罗恩菲尔德将培养人的创造潜能和完善的人格这一美术教育的最重要的价值从心理学、教育学及美术教育哲学三个角度进行了论证。他的艺术治疗理论、儿童发展阶段论、视觉—触觉理论和启发式教学论都是围绕着对儿童的创造力进行培养这一中心来论证的。我国现阶段的美术课堂教学仍主要为传授式教学，学生的主体性和创造性不能得到充分的发挥，针对这一现状，罗恩菲尔德教育思想有着非常重要的参考价值。

2.培养儿童创造力的方法

首先，认识儿童的世界。目前，我国的教学模式仍然是传统的“传授型”教育，这样的教学模式对教师的观念优先进行考虑，而忽视了儿童的主体性和其自身的世界。要使儿童的想象力与创造力得到发挥，就必须转变教学模式，将儿童从大人的观念中解放出来。认识儿童世界，承认儿童自身拥有的自然能力。在教育过程中，应尊重儿童在教学活动中的主体地位，对儿童的探究性学习与自主性学习要加强培养。教师应指导儿童通过不同的途径将以往的思维模式与习惯予以突破，引导儿童多角度、多方位地进行思维，以促进其发散思维能力的发展。

其次，引导儿童对生活进行观察。生活的积淀是儿童美术中想象力的来源，儿童美术创造的主要特征是其情感的表现，儿童情感的内容也源自其对生活的感受和体验。他们通过观察和体会生活，再经教师的适当指导，凭借自己的丰富想象与直观印象，大胆地用独特的绘画语言表现出对事物的感受，这就是儿童的创造，也是儿童美术中原创作的源泉。

再次，营造轻松、和谐的学习氛围。人的思维与认识活动最活跃的时期就是儿童阶段，儿童对新生事物善于吸收与接受，他们的创新意识常常处于萌芽状态，需要教师不断挖掘，以促进他们的发展。在教学活动中，教师要营造轻松、和谐的学习氛围，还要善于发现儿童的创新精神，鼓励其将想象力与创造力充分发挥出来，从而使儿童的创造意识得到培养。

最后，鼓励儿童在美术创作时运用多种方法。现代科学使我们的创作材料越发丰富，教师应鼓励儿童运用多种材料来进行创造，对更多的画种进行大胆尝试，使创作经验得到更多的积累，并且应引导儿童多接受音乐、舞蹈等艺术门类的熏陶，使其思维得到全方位的拓展，以使儿童创造作品的能力得到真正提高。

我国现阶段的美术教育正在对基础教育改革进行积极的推行，美术教师应对罗恩菲尔德美术教育思想的精髓进行充分挖掘，将他所认为的“反对成人干涉”、否认成人经验对儿童的有效性等观点予以摒弃，以促进我国幼儿美术教育的发展。

参考文献：

[1]朱鸣宇.培养小班幼儿对美术活动的兴趣[J].美术教育研究，2015（2）：137.

[2]朱海燕.创新幼儿园美术活动的主旋律[J].时代教育，2015（2）：274.

作者简介：赵昕，1987年8月出生，女，二级教师，山东日照人，汉族，本科，研究方向：幼儿美术。