信息媒介下城市公共艺术发展和传播变革的探究

杨林　徐硕

摘 要：随着新媒体技术的不断发展，交互信息艺术的传播形式也随之增加。目前，交互信息艺术中的动画艺术在人物外形设置、动画背景构建及动画情节设计等方面都进行了创新。通过数字化技术，将传统的二维动画转变为三维动画，从而满足受众的需求。

关键词：信息媒介；公共艺术；传播变革；新媒体；动画艺术

[本文系黑龙江省艺术规划资助项目：信息交互设计中的动画应用研究，项目编号：2015C019]

在当今高科技新媒体的驱动下，动画艺术得到了快速的发展，已经成为了一门新兴的行业。目前，我国的动画艺术正朝着国际化方向发展，动画创作人员更加注重动画内容的原创。因此，我国动画影视行业涌出很多优秀的作品[1]。现代动画艺术结合新媒体以强烈的视觉冲击为观众带来直观的视觉震撼。在新媒体环境下，对动画艺术的创新发展和传播变革已经成为该领域的重要任务。

一、新媒体背景下的动画艺术

为了与快速发展的新媒体相适应，动画艺术在这个过程中已经发生了巨大的变革。与传统传媒方式相比，新媒体传播速度快、传播速度广、有先进的电子信息技术作为传播基础。常见的新媒体背景下的动画艺术传播方式有计算机网络、数字电视、电子图书等，越来越多的数码电子设备为动画艺术的传播提供了多种途径。

动画创作不仅局限于纸上或者电视上，在网络、手机等新载体上也广泛流传。动画创作与新媒体相结合产生了新的动画艺术，满足了现代人们的需求，让人放松了身心，寻找到了工作外的乐趣。虽然新媒体下背景下的动画艺术被越来越多的人所喜爱，但是，在动画创作方面还存在一定的问题，这些问题还需要不断地调整与改进。

二、我国动画艺术传播现状

中国动画艺术出现在荧幕上以来，受到了来自国外动漫的影响，动画内容也在不断地发生变化[2]。

（一）早期的中国动画

中国第一部动画片是由万氏兄弟在1926年克服万难研制出来的《大闹画室》，是我国美术片的开始。该部影片讲述了一个画家在画室进行作画，突然从画板上跳下一个淘气的小纸人，在画室里进行了一通大闹。1935年，万氏兄弟拍摄了我国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1940年，他们又推出了中国第一部长篇动画《铁扇公主》，随后，还有著名的《大闹天宫》等多部优秀动画作品。

通过对我国早期动画片进行分析，首先从题材方面来说，大多取材于我国民间传说或神话故事，动画片中的主人公大多带有优良的传统理念。从人物、背景设置来讲，我国的早期动画片都带有中国传统艺术风格，多以剪纸、水墨、木偶、戏曲为参考。我国早期的动画片大多具有早教意义，主要观看群体大多为儿童。

（二）动画发展过程

随着社会经济的不断发展，上世纪七八十年代后，电视在中国众多家庭之中开始普及。电视机的普及为我国的动画片行业拓展了一片新天地。随着人们思想理念的不断进步，1990年代之后我国迎来了一个大开放的时代，以日本为首的漫画出现在我国的动画市场，与我国的传统动画展开了竞争[3]。这个时期的动画艺术，无论是情节内容还是人物画风，都比我国早期动画艺术更加全面。

（三）新时期的动画

因我国的动画艺术长久没有创新，关注人群小，在21世纪初，我国颁布条令，促进动画的改革创新。在这一阶段，我国的原创动画快速发展，动画形式多样，但是动画内容依然以儿童为主，在成年人群体中并没有太多关注。

三、动画艺术的传播变革

（一）传播方式的增多

动画艺术的传播需要传播载体，随着我国高新电子技术的发展，我国的新兴传播平台越来越多，电视、电脑、手机等多种电子设备都可以进行动画传播，为动画艺术的传播提供了更多便利。由调查可知，目前我国主要的动画艺术传播载体为网络和手机。以这两种主要传播载体为例，动画艺术通过视觉、听觉为主进行创新，动画艺术内容更加趋向全民化，不再仅限于幼教动画，这种改变满足了大众的喜好，为大众带来更多的视听享受。

（二）传播范围的扩大

随着移动多媒体时代的到来，信息的传播范围越来越广，动画艺术的传播范围也在逐步扩大，以前只可以在电视上看到的动画片，现在只要通过网络，在计算机、手机、移动播放设备上都可以看到。以前想要观看动画片必须使用电视，但是，在新媒体时代，人们可以在闲暇时候随时随刻进行观看。有些娱乐平台还推出评论、离线下载的功能，不仅扩大了动画的传播范围也增加了观众与动画创作者的交流，有助于动画创作者对于动画不足的改进，促进动画艺术的不断发展。

（三）传播的特性

传统动画传播模式因传播载体单一，在传播过程中信息为单向传播，无法获得观众对于动画艺术的反馈。随着新媒体的出现，传播载体多种多样，再加上互联网的便利性，动画传播具有了分众化与交互化的功能。互联网的出现改变了传统动画传播单向传播的方式，使观众在进行观看时可以自主选择观看内容。因互联网的普及，观众在视频观看平台观看时，还可以发布对于作品的评价，尤其是目前新兴起的弹幕评论方式，即在观看视频的同时实时以字幕形式显示评论，这种方式更是加强了动画创作者与观众的交流[4]；另一方面，观众不仅可以作为观众，也可以作为传播者，进行视频上传。在用户使用互联网时，网站平台根据用户的登录信息以及用户经常观看的视频进行记录，将这些记录分类存储在网站或者平台的数据库之中，在用户再次访问网站或者平台时，数据库会自动对用户信息进行识别，并按照存储的记录为用户进行推荐。这种方式传播方式不仅满足了用户的需求，同时也为作品进行了传播推广。

四、新媒体背景下动画艺术创作的现状

在进行动画创作的过程中，华丽的人设与场景是无法真正满足观众的，一部优秀的动画需要丰富的内容以及深刻的含义，在进行动画人物设置时也需要独特的人物性格，新媒体背景下的动画艺术也在不断创新中。

（一）表现方式的特殊性

动画在进行创作时，创作者应以观众的角度进行动画选材，选择观众爱看的、想看的，这是动画创作的第一步。为确保动画能将素材淋漓尽致地表现出来就要特别关注表现形式，创作者应深入探讨动画想要表达的内容情感，根据内容情感进行深入表现。当构思完成后，创作者将利用丰富的剧情、独特的色彩、奇妙的构图等方式，进一步的满足观众的口味。为使动画在放映时使观众犹如置身其中，还可以采用多种镜头切换、三维表现方式以及定格动画等多种方式[5]。

（二）动画风格的创新

不同国家的动画都有着不同的动画风格，如：美国的漫威、日本的柯南系列等。在不同国家中不仅动画风格不同，其表现手法也不同，一些国家的动画擅长表达细腻感情，有的国家则擅长表达抽象美感。众多不同造就了动画艺术的丰富多彩。中国动画应在新媒体背景下，集百家之所长，结合中国传统的艺术风格，创造出新的动画风格。在动画内容创作方面，为使动画故事内容饱满生动，应注意故事情节的设置，运用不同的表现手法，将内容生动地展现在观众面前。

动画作为一种具有高度综合性的艺术表达形式，将绘画、音乐等多种因素融为一体，利用不同的镜头以及表现手法进行创作。随着新媒体的发展，动画艺术也应不断发展，去其糟粕取其精华，不断满足观众的需要，使动画艺术长存于时代的发展过程中。

五、新媒体背景下动画艺术的前景展望

中国动画网站从创建至今已初具规模，但是依然存在着很多问题，如：内容抄袭、资源过老、互动方式少、信息技术落后等。随着新媒体的发展，人们对于动画的要求越来越高，对于动画网站以及动画平台的要求也越来越严格，动画艺术的核心也随之发生了转变更加关注原创作品。近年来，动画产业形势越来越好，吸引了众多技术人士以及资金支持，网络原创动画也凭借着自身的内容新颖、表现形式独特、传播速度快、覆盖范围广的优势在动画产业占据了一席之地，如：《功夫兔系列动画——菜包狗大反击》、《怪哉》、《地藏菩萨本愿经》，这些优秀的原创动画获得了大家的一致好评。与此同时，还要加大政府对于原创动画的扶持力度，推进我国原创动画的快速发展，为我国动画艺术注入新鲜血液，促进我国动画艺术的不断创新发展。

新媒体的不断进步为我国动画艺术传播提供了多种渠道，增强了我国动画艺术的影响力，使我国的动画艺术发展为新兴产业，为观众带来视听享受的同时，也能促进社会经济的发展。

六、结语

新媒体背景下的动画艺术不仅是关注动画本身的价值，同时还关注着动画产业的长远发展。将高新技术与艺术创作相结合，激起新的火花，点燃观众的激情，使观众体会到动画艺术的魅力。当观众观看动画时，不仅享受到了震撼的视听盛宴，还通过动画所表达的深层含义丰富了观众的内心情感。

参考文献：

[1]杜一茹.基于新媒体下动画艺术短片创意及传播[J].艺术科技，2015，（09）.

作者简介：

杨林，黑龙江工程学院艺术学院动画系主任，副教授。

徐硕，黑龙江工程学院。