撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷,
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色,
丁香一样的芬芳,
丁香一样的忧愁,
在雨中哀怨,
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷,
撑着油纸伞
像我一样,
像我一样地
默默彳亍着,
冷漠,凄清,又惆怅。
她静默地走近
走近,又投出
太息一般的眼光,
她飘过
像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地,
我身旁飘过这女郎;
她静默地远了、远了,
到了颓圮的篱墙,
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里,
消了她的颜色,
散了她的芬芳,
消散了,甚至她的
太息般的眼光,
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷,
我希望飘过
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
(原载1928年8月10日《小说月报》第19卷第8期)
注:彳亍(chìchù):小步慢走的样子。
太息:出声叹息。
颓圮(tuípǐ):倒塌。
赏析:
《雨巷》是现代派象征主义诗人戴望舒的成名作。1927年的夏天,诗人因投身革命而被追捕,隐居在江苏松江的朋友家避难。面对当时笼罩全国的白色恐怖,他在痛苦中陷入彷徨迷惘,用文字描绘出了黑暗现实中一部分备受打击的进步青年的心境。诗人笔下,那狭窄阴沉的雨巷、雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,无一不是诗人个性和内心情绪的投射——他是迷惘而伤感的,却又有着朦胧而飘渺的期待和希望。人们读了《雨巷》,并不是要永远彷徨在雨巷,而是渴望出离这雨巷,走到一个没有阴雨、没有愁怨的宽阔光明的地方。
全诗在意境的创造和表现手法上极具美感,可谓是中西结合的经典。在中国古代,很早就有用丁香结(即丁香的花蕾)来象征人们的愁心。唐代诗人李商隐《代赠》一诗中云:“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁。”南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在了一起:“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。”(《浣溪沙》)而戴望舒在选取“丁香”这一传统意象之后,又加上了自己的独特想象与创造:“丁香一样的姑娘”,不仅有着丁香的愁怨,又有丁香的美丽和芬芳。她活生生地从诗人的想象里走出来,走进那悠长的雨巷,比单纯的丁香结更加丰满和复杂;她是愁与美的化身,更是诗人眼下的痛苦和对美好未来向往的化身;她仿佛就从你我的身边淡然走过,又悄然消失,留下一片无垠的艺术空间,引人探寻。
在古典意象之外,诗人又采用西方象征主义的方法来抒情,同时借鉴外国诗歌——在同一节诗中让同样的字句更迭相见的方法,来强化诗歌的音乐性。因此,当我们朗读这首诗时,语言上有节奏的重复,带来了听觉上如同小夜曲般的动人与和谐。那一遍又一遍回环往复的旋律,回荡在极感伤、又极美的由“雨”“小巷”“丁香一样的结着愁怨的姑娘”组成的幽深画面里,也萦绕在每一位读者的心头。诗人朱湘在致戴望舒的信中曾说道:“《雨巷》在音节上完美无疵”“比起唐人的长短句来,实在毫无逊色”。
有兴趣的读者,不妨试着朗读一番,仔细体会诗中所蕴含的意境与音乐之美。