试论风格派艺术语素在建筑中的表达

戴娜

摘 要：纵观艺术的发展史，我们不难发现，风格派艺术对于20世纪的建筑形式的创新和发展起到重要作用。通过分析风格派作品的构成要素，并对表达手法进行挖掘，研究风格派艺术在建筑当中的实践应用，归纳风格派建筑的特点，并进行深入总结和分析，能够加深设计师对于现代建筑物的内涵和意蕴的理解，进而探究各种不同类型的艺术手法在实际建筑设计中的运用，以及其所展现的深远意义，进而寻求建筑设计方法的源泉和动力。

关键词：风格派；设计要素；建筑设计；应用

西方艺术进行探索的时期，大致处于19世纪末20世纪初期，这个时期也出现了大多的性建筑，因而这个时期也是社会探索并适应社会变化的性建筑的重要时期。其中，20世纪20年代产生的风格派艺术，对现代建筑的发展与艺术的进步起到重要促进作用。风格派倡导的机械与审美、理性的抽象几何等理念和艺术形式，为建筑的发展奠定了基础，为建筑脱离古典形式走向创新提供了有力的依据，从而推动了建筑语言走向新时期，促进了现代建筑的创新化发展。

1 风格派艺术的形成与特点

风格派起源于1917年的荷兰，荷兰一些前卫艺术家自发组织一个集体通过并不稳固的方式进行彼此之间的联系，在一位有影响力的精神领袖的引领下，风格派吸收率新造型注意思想，通过不断实践和运用，突破传统形式，将新理念和新设计融入到建筑设计中。风格派主张通过纯粹的几何图形的抽象来展现纯粹的内涵和精神，摒弃任何形式的具体元素，反对追求特殊性，也不支持个别性，全面深入的致力于人类共通的纯精神领域的表现。于是，以纯粹不加任何具体元素的几何形为基础，结合抽象的线条和基础简单的色彩方式，组成了风格派别具一格的表现内容。风格派的艺术运动把建筑、雕刻和绘画进行有机的结合，进而组成一个基本的、易于理解的结构。风格派艺术，主张将艺术进行解放，不再受个人情感的束缚，寻求一种建立在对时代的一般感受上的形式，更加客观和普通。

风格派从一开始就追求艺术的简单化和抽象化，进而提倡数学精神。风格派对极简的追求表现出不平凡的简单，属于设计感的强烈的简洁。在风格派的绘画作品中，我们能够时常见到抽象图案的运用，抽象图案的本身是摒弃了传统的形式，留下了传统的韵味，带给人一种可以自由发挥的愉悦，展现丰富的创造力和想象力。在建筑设计时将功能域与艺术进行了有机结合，滤去了喧嚣和浮华，表达出一种明快和悠扬。风格派是绘画史上的革命，更是对辞职后的艺术风格产生深远的影响，风格派的精髓被广泛运用。

在印象主义和立体主义的深刻影响下，出现了独特的几何抽象绘画语言。有的作品甚至排除所有的曲线，仅通过直线和几何色块来完成创作，最终发展出一种简化的几何抽象图形，简直凝练到极致。同时，仅仅运用简单的矩形和直线也能够创造出有节奏的画面，且具有强烈的动感。对简单矩形和直线进行有序的组合排列，使其理性并具有严谨的结构秩序。这种表现手法，一定程度上对于思维模式的创新以及建筑形式的探索有积极作用。

2 风格派早期的建筑实践

风格派有许多重要的理论家，在早期就发表过建筑方面的理论文章，为现代建筑的设计和发展奠定坚实的理论基础。风格派建筑实践中的杰出代表，曾经设计出风格派建筑的典型作品。该建筑完美的展现了绘画作品的三维转化，通过对建筑外观的观察不难发现其中应用的最简洁的几何基本要素，以及横向与纵向的线条共欧婷构成建筑的部件，穿插于各个重叠的体块间的构件起到衔接作用，促进各个部件之间相互制约，但丝毫不会影响视觉画面，给人相互独立的感觉，没有任何一个部位占据主导，与风格派绘画作品的特点相一致，呈现出非对称、无视点的均衡感。与此同时，对色彩加以有效运用，展现视觉上的深度感，使得空间层次得到合理的表达。通过对抽象元素的综合使用，创造并展现出一个灵巧的建筑形象。对于元素的运用做到了内部空间与外部环境相统一，创造出可变换的空间布局，促进了建筑内外之间通透的交流空间。这些建筑实践，高度体现了建筑与风格派绘画的一致性，具有纯粹的几何性，对立且统一，同时，秩序和理性较为强烈且存在均衡感，这种建筑形式特点的发展，直接影响了对新建筑的探索。

3 风格派在新建筑中的体现

风格派在发展过程中，除了促进内部成员的研究之外，还对其他建筑师的设计具有深刻的影响和启发作用。通过对资料的查阅我们发现，以乡村砖住宅平面、巴塞罗那德国馆平面并置，可以发现平面组织规则均为集中式构图，普遍呈现中心向外辐射的状态。在纵横方向通过对互相垂直的线条进行运用，表现出非同一般的序列感，通过长短不一的线条表现出非对称的均衡性。这种错综复杂的构图形式对于实践与虚空之间的运动进行了丰富的展现，这些共通点绝对不是偶然。在形式上，简洁的直墙体和直屋面与绘画元素中的线和面有效的对应，纯粹的几何性展现的淋漓尽致。同时存在一些作品通过对相对独立元素的运用，如墙、柱、板等进行抽象元素的展现，组合构成了建筑的整体，但其本身的独立性丝毫不受到影响，这是风格派最主要的艺术特征。

除了对同时期的建筑大师有所影响，“风格派”的表现手法还一直影响了许多后起之秀，如彼得·艾森曼的住宅2号，把立方体分为9个正方，几何纵横4个面排列，并裸露柱子，运用部件的重复与伸展获得多层次空间，富于流动与统一，外形上与施罗德住宅相似性较高。又如理查德·迈耶的白色派建筑，他崇尚“风格派”纯净的表达方式，其作品中史密斯住宅、道格拉斯住宅等别墅设计，立面构成图与设计手法同样应用横纵几何结构，玻璃幕墙与墙体的虚实对比形成不对称均衡。再如约翰·海杜克的墙屋，建筑主体由几个纯净几何体堆砌而成，并使用原色，在“风格派”所提倡的几何形态上继续发展，增加了曲线的运用，使得建筑形式不断丰富多变，也是对于“风格派”建筑的全新尝试。

通过对风格派艺术的研究和分析可以发现，这些作品大多采用非对称结构，或是讲究严谨、精致的比例，具有简洁的基本形式，或是注重建筑体块的构成，并且注重色彩的表现作用。无论哪一种，都可以证明“风格派”主张的艺术手法在建筑设计发展中产生了深远的影响。

结束语

通过分析各建筑实例对风格派艺术语素的运用积极设计表达手法，可以看出风格派运动为建筑创作革新输入了新鲜活力。随着时代的发展，设计手法不断发展与创新，但风格派当时所提倡的简单几何要素仍对各时代的建筑师产生了深远的影响。深入了解风格派建筑语言的由来及其在不同建筑中的表达，对于设计师今后的建筑设计有着重要的意义。■

参考文献

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