浅谈合唱对基本音乐素质的要求

叶少功

(贵州师范大学 贵州 贵阳 550001)



浅谈合唱对基本音乐素质的要求

叶少功

(贵州师范大学 贵州 贵阳 550001)

合唱是一门综合性的音乐艺术，学习合唱课程可以提升学生的基本音乐素质，而想要学好合唱指挥课程，对学生的基本音乐素质又有较高要求，本文主要从合唱指挥对音准、节奏、音色、力度等基本音乐素质的要求进行阐述。

合唱；音乐素质；要求

合唱，作为一个群体的艺术，是有两个以上的声部进行互相配合，相互烘托演唱的，在合唱作品中，既有横向的各声部旋律的进行，又有纵向各声部同时演唱时的和弦进行，因此，想要唱好合唱，对每个合唱队员的基本音乐素质都有较高的要求。

一、合唱对音准的要求

良好的音准概念的建立是学习唱歌的首要条件，学生在通常的声乐学习中，音准的训练主要是来自于声乐专业课的学习、视唱课的学习和课后的训练，在合唱课程的音准训练过程中，音准训练除了与声乐学习音准训练相同的训练形式之外，更重要的训练在于听力的训练，不仅要唱准自己的音准，更要注意聆听其他声部的音准、更要能够辨别个体与群体的音准是否准确和统一，并且能够分析出造成这一因素的各方面原因，学习和掌握如何判断音准的方法和如何提高、加强音准的感受能力，在合唱的音准训练中，由于学生参与演唱的合唱曲大多是多声部的实践训练，这就要求学生不仅要在其他声部不同旋律音响的影响下能够校准和坚持自己声部的音准，还要还要通过聆听其他声部的旋律音准来调整自己的歌唱并逐步地学习判断各声部的不同旋律和音准是否准确，这种多声部的不同旋律的歌唱学习,对学生的音准概念形成和确立是一种立体的学习和锻炼,对学生巩固和加强音准概念是极为有效果，从这一点来说合唱的音准训练更加的有效，更加的严格。

二、合唱对节奏的要求

良好的节奏也是学习歌曲的重要条件之一。俗话说，一首歌可以没有音准，但是不能没有节奏，这就是为什么打击乐也非常好听。在音乐艺术中，节奏与速度又是相关联的，不同的歌曲有不同的节奏与速度，不能把《在太行山上》的节奏速度唱成《青春舞曲》的节奏速度，每一首歌曲的节奏速度都是不一样的，不能够把进行曲的节奏速度唱成决然不同的抒情曲，节奏和速度在音乐训练中占据着重要的位置。在日常声乐的训练当中，节奏训练也是在视唱课上以及声乐歌曲训练中体现的，对于独唱来说，演唱者和钢琴伴奏可以相互配合，有时候可以自由发挥，充分展现独唱者的个性，对于合唱来说，就有所不同，合唱是集体的歌唱，要求每一个演唱者都要服从于集体，必须集体活动，每一个合唱团员的节奏与速度必须保持一致，才能使每一个声部准确无误的表达出作品。如果整个合唱中，有一个团员或早或晚的进入，那么就会破坏整合合唱作品的音乐美感，所以合唱教学对节奏的控制更加严格，能够让学生能够更好的控制自己的节奏，值得说明的是，控制节奏并不代表就是抹杀个性，只是让学生能够学会控制。

三、合唱对音色的要求

所谓的合唱，就是多声部的歌唱，每个声部必须有两个或两个的人参加，在一起进行的歌唱，合唱作为集体的音乐形式，需要所有的成员齐心协力，将个人的声音融合在一起，所形成的集体的音色，形成适合作品所要表达需要的音色，这样才能够更加完美的表现出作品所需要表现的音乐的美，团队的声音融合度直接影响着整个合唱的效果。

合唱里的音色所指的是合唱队员共同参与所产生的声音的音色，由于每个成员的声带生理不同、说话的口音不同、情绪不同、生活环境不同，导致每个人唱歌音色是不一样的，每一个个体都有着自己独特的音色特点，因此，合唱队员必须学会调整自己的音色，控制自己的音色，这样在合唱队中的成员就必须拥有更好的音色控制力。合唱中的声音融合又包括了两个方面：第一，合唱中音色在合唱的整体上需要达到高度的融合，合唱与独唱在这一上有着很大的差别，独唱要求演唱者完全发挥自己的个性，展现出自己的声音的独特音色，但是在合唱中，由于参与者众多，要想达到合唱所要要求的效果，就必须将成员的个性的音色融合融合到一起，达到一个整体上的融合，并且对于不同的音乐作品来说，我们也要整体调整自己的音色，有些作品需要厚重的声音音色，有些需要轻快的声音音色，我们都要进行不同的调整；第二，在合唱的整体上，音色在一致之中，也存在这差异，虽然我们要求合唱团的整体音色达到高度融合，但是我们知道，每个人由于条件不同，将每个成员的声音特性改成一样的是不可能的，我们可以讲不同音色、音域分成若干小组，在合唱整体保持一致的情况下，可以让各个小组在一致的性当中又拥有各自的特色，合唱声部的划分也就是为了达到这个目的。

四、合唱对力度的要求

作为多声部的合唱，对力度的要求也是非常严格，怎样把一个合唱作品表现得更有层次感，声音的力度也起到了不可磨灭的效果。

合唱里关于力度的要求有很多，所谓的力度，也叫做“音强”，就是指音量的大小，情绪的强弱。力度在合唱中包含很多意思，首先从整体上来讲，力度的大小与演唱的作品有关系，一般来讲，柔和的歌曲要求的力度一般来说小一点，声音更加细腻，而对于一些进行曲或者是比较粗犷的歌曲，要求的力度就会偏大，气势会更强；其次在合唱的内部也对力度有一定的要求，要让声部与声部之间达到力度的均衡，对于多声部合唱来说，尤其是混声合唱，由于男生的声音力度要比女生声音力度大，所以在男、女生人数的安排上要有一定的想法，女生的人数要比男生的人数多，另外，一般高声部担任主旋律多，声音洪亮，低音部多唱根音或者是和声，声音浑厚结实，因此在高低声部的人数安排上是高声部人数多于低声部人数；再次对于多声部合唱纵向的力度均衡也有要求，所谓的纵向均衡就是指合唱中的更声部之间，在音量上要有一定的比例，既要遵循以整体为主，各自为辅的原则，又要结合各自声部及不同作品的特点给予不同的区别，在各声部人数比例合适的情况下，各声部之间的音量要达到均衡，一般是以主旋律为强，其他声部作为衬托，对于对比声部的作品来说为了达到一个效果，就需要有一个共同统一的要求；最后整个合唱团和伴奏之间也要有一个力度的均衡，使演唱的音乐能够与伴奏达到一个良好的融合。因此，学习合唱能够很好的锻炼学生对自己声音力度的控制，同时能锻炼学生的听力和感知力，使其能够很好的判断出自己与自己声部、其他声部、伴奏的音乐力度的均衡。

学习合唱不仅要求学生有较好的基本音乐素质，也必须对合唱发展的历史、作品的结构和声、作品的创作背景、各种唱法的特点等音乐理论知识需要有一定的了解，这样学生才能更为系统的了解合唱理论体系，才可使合唱理论知识与实践更好的结合。此外，唱好合唱对学生歌唱的气息、共鸣及咬字、吐字等方面也有较高的要求。总之，想要学好合唱这门课程，学生必须要脚踏实地、循序渐进的努力学习。

[1]孙从音．合唱艺术手册[M]．上海:上海音乐出版社，2000.11

[2]韩德森．合唱与指挥教程[M]．南京:南京师范大学出版社，2006.12

[3]高奉仁．合唱指挥与训练[M]．北京:高等教育出版社，2003.05

[4]秋里．合唱指挥与合唱训练[M]．北京:高等教育出版社，1991.06

叶少功(1990.03-)，男，汉族，河南周口淮阳人，研究生在读，贵州师范大学，研究方向：学科教学(音乐)。