展览建筑中情节编排策略研究

高微

在体验空间中重构情节，不仅仅需要设计师对专业知识的把握，还需要长期对生活的体验与感悟，以及对文学、戏剧、音乐的一种认识与理解。一个好的设计师的知识储备是很全面的。在情节创作的过程中，只有拥有长期的意向积淀，才足以去筛选、利用。从一种抽象到脑海中的具象，从一种意象到最终的成像来展示给人们。因此，展馆的设计不应仅仅是对功能、形式的考虑，而是对现场气氛的感受与体验也同样重要，只有身临其境才能对其温度、湿度、气味、触感等全身心的体验。

引言

展览建筑中有太多平铺直叙、不假思索的只为展示而展示的空间，使大多数参观者被动地参观与接收，同时也被快速忘记。而经过精心安排的设计，在场景中切入以生活情节为基础的展览空间，不仅延长了人们观展的时间，丰富了人们的活动，并给人们留下非常难忘的印象。《建筑空间组合论》中提到，“运用空间的对比与变化、重复与再现、衔接与过渡、渗透与层次、引导与暗示等多种手法来建立一个完整、统一的时间序列”。

我们不可能仅在同一地点同一时间看到所有的空间，而只有在移动的过程中，从一个空间到另一个空间时，才能逐步看到相互联系的各个空间，于是就产生一个问题：怎样去组织空间秩序才能在连续运动的过程中有计划地感受到空间的变化、起伏和节奏。

入口的暗示与引导（起）

入口是空间体验的开始，参观者将从这里进入到展馆的内部空间。整个建筑内部空间包含着故事的内容，而故事的开场则是依托入口的营造。通过在入口处设置一种悬念，来引发人们对未知空间的探索，同时对场所的认知感被唤醒。

路易斯康的金贝尔美术馆西入口，在入口空间中结合游泳池、绿化、喷泉等自然要素使室外空间融入室内空间中，并将建筑立面处理成城市与建筑、内与外共有的公共交往空间。设计师让公共空间与博物馆的室内空间形成一种联系，同时也否定了常规的室内外空间秩序，并且营造多种参观者交流、休闲的事件叠加在入口空间，成功地将城市空间的行人的目光引入到博物馆入口空间。

空间的过渡（承）

过渡空间不仅仅是将空间的视觉形式联系在一起，而是建立在逻辑上的联系，依赖于各种内在涵义关联。在展览空间中，过度空间虽不是主要空间却对起到非常重要的烘托主体的作用。它决定了空间布局和事件的先后顺序，空间故事情节便在人们沿着路径行走的过程中层层展开。

在展览空间中为了增强空间的趣味性，并有力地烘托主体空间，设计者会有意地设置一些障碍，例如坡道、台阶、狭长路径、多个交叉路径等，目的使人们在错综复杂的参观流程中体验空间、加深印象，以此将人的情感融入参观过程中（图1、图2）。

高潮场景的设置（转）

任何空间场景都不是孤立存在，因此高潮场景的出现往往需要其他空间的烘托铺垫。法兰克福装饰艺术博物馆，迈耶在空间情节的编排上也运用了足够多的技巧。通过设置一系列像是“迈耶符号”的白色构架，它们看似随意地散落在建筑周围，但实际上它们的设置不是在路径的起点、转折点或终点，就是在新老建筑的对话处，不仅引导参观者主动去探寻博物馆的藏品及其空间，而且形成了犹如我国古典园林经典置景手法的框景、借景，让参观者未进入其博物馆建筑，就已经感受到了它的存在以此产生遐想。法国建筑师雅克·罗格里设计的埃及水下博物馆，为了保护文物，并充分发挥其历史价值和教育、观赏价值而策划建造的一个海底博物馆。通过玻璃纤维隧道将海底的奇观呈献给参观者。由于整体建筑浸入海平面以下，让参观者可以完全感受海底的幽深，游客可以通过它感受没入水中的埃及艳后（克利奥帕特拉）皇宫曾经的辉煌，像是穿越时空般的一次不可多得的体验。

结尾空间的设置（合）

结尾处的空间可以是各种知觉系统的混合也可是意识的空白，使参观者通过对体验的回顾产生意犹未尽的感受。展览空间通过“起承转合”的编排，使每个空间的存在都有其存在的理由以及空间关联性更具有。通过挖掘历史，运用当下的技术，对片段中的历史情节、时代特征、生活习惯的提炼与糅合，使历史空间情节再现，并与人们现代生活相联系，赋予一定的哲学意义。经过编排后的展示体验，参观者不仅积极的参与场景中去同时即使结束也很难忘却。

结语

建筑空间情节编排设计内容由于设计师与参观者的知识背景与生活体验不同，有时不被理解也是正常的，但也要避免曲高和寡的局面。而对于参观者来说，不是要还原作者的主观意图，而是从自我体验的角度去重新理解与感受作品与空间，是一种更深层次的体验，是一次突破创造性的体验。空间的神秘和吸引力正是来源于生活体验，将内心精神上的东西具象为一种可接触的空间体验。

（作者单位：南京工业大学 ）