中国刺绣美出国际时装界

粟子

在你眼里，什么是中国的代表符号？瓷器、戏曲、美食、茶叶、唐诗、中国红，还是什么？在当今国际时装界看来，刺绣才是最能代表中国的元素。

2016春夏米兰时装周如火如荼地进行了好几天。在时装周上，本属于中国民族特色的刺绣元素，闪亮出现在T台上。“刺绣”这一中国风席卷T台和街头。

比如，不久前刚结束的春夏巴黎高级定制时装周，各种仙的、美的、稀奇古怪的衣装纷纷上阵，让人眼花缭乱的同时，也惊叹设计师们的天马行空。没有意外的话，各大明星今年红毯上的争艳衣装几乎都聚集于此了。细细观察，不难发现，几乎每家的时装里都有一项极其抢眼的元素，那就是今年最火的刺绣。

Valentino2016春夏高定系列延续了一如既往的奢华风格，各种古典色彩的运用让人目不暇接，仙到骨子里的长裙满满都是骄傲。看这裙摆上栩栩如生的蝴蝶，据说是花费了1300个小时手工绣制而成的，刺绣今年有多重要，你心里有数了吧。各大时装品牌把玩着新的时尚元素，T台上好不热闹！杜嘉班纳（Dolce & Gabbana）此次的品牌大秀则玩起了中国风与西西里风融合的全新异域风情，亚洲民间的宝塔、灯笼、孔雀、龙、木偶、骏马和西西里遍地都能看见的柠檬、柑橘等元素全都被设计师呈现在作品中。这是继2015Met Gala之后，国外时装品牌对中国风的又一次大胆运用！

其实在2016几大国际春夏时装周的秀场上，刺绣装饰已然成为新的潮流趋势。或许此前你未曾留意过这种工艺的美，但近年来，中国风元素已经成为不容忽视的一大潮流，从大面积的平铺到小细节的装点，刺绣装饰随处可见。作为装饰，刺绣相较印花更加立体、丰满。无论大面积的平铺增强纹理和丰富度，还是小细节的点缀装饰设置亮点、增添特色，刺绣都能使造型更加高级、富有质感。

蕾丝、流苏、天鹅绒、灯芯绒……这些流行元素各有各的美。但刺绣对我们来说，不仅仅是2016最适合我们的流行元素这么简单，它更是起源于我们的流行元素。从我们继承的血脉，到我们自小受到的教育，再到身边的各种文化熏陶，刺绣对我们更像是与生俱来的装饰元素。对我们而言，刺绣有一种独特的故事与美丽。

中国红色、青花瓷印花、丝绸材质也是极具中国风的元素，但刺绣装饰无疑是时尚圈最广受追捧的中国风元素。而国内明星参加一些国际秀场活动，也经常选择一件带有刺绣的服饰，总能展现别样的东方之美。

刺绣在中国的历史长河里，其实比很多古老的传说还要老，刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有两三千年历史。我们古老的祖先，开始时将颜色涂在身上，称“彰身”；再进一步刺在身上，称“文身”；后来就画在衣服上，再发展成绣在服装上。随着养蚕、缫丝业的发展兴盛，心灵手巧的女工们不再满足于织物本身的质地与纹理，她们开始用各色彩线在织物上绣出女儿家的“心境”，古代的刺绣工艺由此兴起。

有着2000多年历史的刺绣，也曾融入中国古代的政治制度，帝王、贵族、达官为了彰显富贵尊卑有着一套严格的图案、色彩标准。皇帝绣龙，皇后绣凤，文官绣鹤，武官绣虎，不同的刺绣符号代表着不一样的身份地位。因此，能够拥有一件刺绣衣衫的人在当时定不是寻常百姓。明清时期，随着织物业发展及文艺兴盛，刺绣工艺也走上了技艺与审美的巅峰。

刺绣在东方形成体系后，通过贸易传到了西方，并一度风行于欧洲皇室贵族的上流社交圈中。17世纪前期，法国宫廷刺绣匠师瓦尔利特等人专门创建了刺绣协会，向宫廷绣师提供具有东方风格的刺绣图案和纹样。上流社会的妇女把掌握刺绣工艺当作她们的必修课之一，认为这才是有教养的表现。自此，刺绣正式成为了外国人眼中最具代表性的中国文化艺术之一。或许，这也恰恰解释了外国人为何如此钟爱刺绣这一中国风元素。

就在刚刚过去的2015年，时尚界的奥斯卡Met Gala也玩了中国风，以“中国：镜花水月”（China： Through the Looking Glass）为主题。红毯上，女明星的造型几乎无不带有刺绣装饰元素。

我们乐于和不同文化的人分享这一起源于中国的流行艺术，见证中国风的日益风靡。对于我们而言，刺绣装饰穿出的不止时尚，更是只属于我们的一种情结和态度。endprint