茶艺表演服饰设计要“创意”更要“创艺”

张晓明，孟　方，张　丽（邢台职业技术学院，河北邢台054035）



茶艺表演服饰设计要“创意”更要“创艺”

张晓明，孟方，张丽
（邢台职业技术学院，河北邢台054035）

摘要：经过三十多年的实践，茶艺表演作为茶文化精神的载体，目前已经发展成为一种新型“文艺形式”。它是通过对茶叶的冲泡、品饮等一系列的形体动作，形象地，科学地、艺术地、生活化地展示茶文化及茶道精神，使人们在精心营造的优雅环境氛围中，得到美的享受和情操的熏陶。

关键词：茶艺表演；茶文化；创意；创艺；精神高度

1　茶艺溯源

茶艺自古有之，西汉王褒《僮约》：“烹荼尽具”，西晋左思《娇女诗》：“心为荼舛剧，吹嘘对鼎”，晋代杜育的《舛赋》中有更完整的记载：“器择陶筒，出自东隅”。直到唐代，茶艺发展更为系统化和完整化。陆羽的《茶经》中详细叙述了炙茶、煮水、煎茶、饮茶等器具二十四种，并对每个程序都做了细致的论述。说明当时的人们对饮茶器具和用水都很讲究，茶艺也得以完善。宋代茶艺已经发展的极为丰富多彩，由唐代的古朴、清雅走向了贵族化。当时还流行一种民间游戏“斗茶”，对茶、水、具都有特定的要求，是品鉴茶叶质量优劣和烹点茶技艺高低的一种茶艺。宋徽宗的《大观茶论》不但详细生动的描写了宋代斗茶的茶法，也对当时茶艺精神做了精辟概括：“怯襟涤滞，至清导和，则非庸人孺子可得而知矣。冲淡闲洁，韵高致静，则非遑遽之时可得而好尚矣。”

明清时期饮茶方法的更新和发展，突出表现在对饮茶艺术性的追求。明代人在饮茶中，有意识地追求一种自然美和环境美。一般文人墨客，以茶会友，以茶作诗，展现茶的观赏性和艺术性，雅集之时，环境都喜欢选在清净的山林、简朴的柴房、潺潺清溪、悠悠山谷，松涛、清风，无喧闹之声，讲究的是“至精至美”。与文人相比，当时，除了清雅文士茶艺之外，一般民众简朴自然的生活茶艺，亦蔚然成风。具有代表性的是搓泡法和壶泡法。清代，我国南方的广州、福建等地盛行功夫茶，功夫茶的盛行带动了专门的饮茶器具。如铫、茶炉、茶壶、茶盏等等。

2　茶艺表演概念

茶艺分三种类型，生活型、经营性和表演型。古代所展示的茶艺基本是生活型和经营型。是研究科学泡茶、艺术品茶的过程。那么，表演型茶艺暨茶艺表演，与其它类型茶艺相比，除了观赏性之外，更具艺术性。也就是以技艺和艺术相统一融和并经过艺术加工的且高于生活的茶艺表演，是一种新型的文艺形式。它是通过对茶叶的冲泡、品饮等一系列的形体动作，反映的一种生活现象，表达一定的主题，具有一定的思想和情节，讲究场景的美术性和音乐的感染力，并配有解说词，使品茶者能够完整地理解表演中所表达的情感，带引观者全身心地融入表演当中，并且在得到感染和启示的同时，也给品茶者带来审美的愉悦和对茶道精神的思索。

茶艺表演的表现形式丰富多彩，由于所展示的茶叶品种不同，所用的表现方式也会不同，在选择场景、背景音乐、演员的服饰等等都会有区别。比如乌龙茶、铁观音等茶的展示，一般场景喜欢选在具有高山流水的室外进行茶艺表演，周围是巍巍高山，泉水喷涌而出，表演者配合周围的环境画面，动作缓慢，轻盈优雅。此时，背景音乐就可以选择如《春江花月夜》、《鱼舟唱晚》、《高山流水》等贴近自然之音的曲目，实现自然的和谐，将茶艺表演展现得尽善尽美。另外，不同民族的茶艺表演所运用的表现形式也会不同。我国是个多民族的国家，每个民族都有自己独特的民族特色，茶艺表演也不例外。每个民族的茶艺表演都带着本土气息，具有民族色彩。包括表演场景、表演者的服饰以及表演形式。茶艺博览会上，来自不同民族的茶艺表演，不论是表演者的服饰，还是动作以及场景、音乐都散发着浓浓的民族气息。例如维吾尔族的茶艺表演，处处体现维族的特点。茶艺表演者身着维吾尔族的服饰，表演场景也具有维族风情，用的茶具也颇有维族风俗，用的背景音乐也是具有名族风格的乐曲，茶艺表演者配着弹布尔将其音乐演奏出来，将维族茶艺特色展现的淋漓精致。

3　茶艺表演要“创意”更要“创艺”

随着国际间茶文化的交流、本土茶文化的普及、现代茶馆业的兴起，加之近年来对茶艺师技能的鉴定，茶艺表演越来越受到人们的关注。自20世纪70年代，台湾茶人提出“茶艺”概念至今三十多年的历练，茶艺表演日趋多样化。但是，随着人们生活水平日渐提高，人们对精神生活要求更进一步。所以，不管哪种类型的艺术表演都需要与时俱进，改革创新，这样才能满足人们的日益提高的精神需求。所以，当前的茶艺表演仍需努力改革，既要“创意”，更要“创艺”。中国茶艺表演尚处于新兴的发育阶段，目前很多创意都还不成熟，脱离实际。有的表演打着“创意”的旗号，哗众取宠，故作笑脸，表情夸张，动作僵化，令观者头晕目眩。既不符合生活实际，也缺乏艺术美感。表演结束后，观者对表演的评价往往是：太离谱，太做作，看不懂，不明白要表达怎样的思想感情，结果非常尴尬。当然也有一些创意很不错的作品，深受观众喜爱。如早期的《擂茶》、《道家茶》等，再如，我国许多地方自己创作完成的作品，如《五环茶艺》，《父亲茶》、《女儿花》等等，诸多成功作品，让我们看到茶艺表演在“创意”方面也有成功的一面。但有些地方，有些创编者“拿来主义”严重，一味地模仿，不去深究其中所要表达的意义。导致表演错误百出，杂乱无章，令观者也大失所望。根本谈不上美的享受，无任何艺术价值。那么怎样才能调动观者全部的审美感觉，经过感知、体味、领悟，最终将这些物质的东西内化为一种精神愉悦，完成对茶艺表演的审美欣赏。这就需要推进一种由“意”到“艺”的转变。目前，我国许多地方的茶艺表演，最显明的不足之处就是没有个性。虽然表演者演技很高，动作也很优美规范，但忽视了内涵，缺少茶艺灵魂。有的甚至还照搬日本茶道、韩国茶礼来进行表演，没有真正属于自己的作品，缺少自信。要想突出个性，就得在“艺”上下硬功夫。“艺术虽然和技巧有密切联系，但是艺术高于技巧，技巧是基本的、浅层次的，而艺术进入到一种美学的范畴，艺术应该突出美学追求，茶艺属于实用美学、生活美学、休闲美学的领域。”这句话很好的诠释了“创艺”之意。

当前，我国的茶艺表演可谓是百花齐放，但尚未“完善”。有些茶艺表演非常成功，令人赞叹，表演者的服饰、舞美以及表演者那优雅闲熟的动作，配合舞台背景（或采用影幕形式）显示的大自然风光，都做到完美结合。感染力极强，把观者带到一个充满茶香的境界，真是美仑美奂，做到天人合一。但有些茶艺表演却非常单调无味，茶席设计的造型很突兀，没有灵气，缺少艺术氛围。由此可鉴，茶艺表演需要“创意”的同时，更需要“创艺”。其实所谓“创艺”，就是以改善大众审美为目的，表演时，要结合哲理、审美、个性、实用等诸多方面进行茶艺的展示。目前我国富有“创意”的茶艺表演已不少，但有艺术价值的“创艺”却不多。“创艺”是和“艺术美学”相关联的，也可以说是综合性的。正如茶文化专家陈香白先生所言：“‘茶艺美学’则应从美的哲学、审美心理学、艺术社会学和文化、人类学的结合上，对茶艺本质问题进行综合研究的一门学科。其研究范围包括茶艺与现实的关系，茶艺本性、茶艺思维、茶艺语言、茶艺审美心理、茶艺审美特性和审美规律以及茶艺同其它门类的关系等”。茶艺属茶文化范畴，故茶文化是“茶艺”之源，而“茶艺”则又是茶文化的重点，“创意”与“创艺”又是“茶艺”的生命所在。我国茶艺表演，想要得到大众喜欢，从事茶艺创编者就应该全方位考虑文化因素、传统审美和现代美学等问题。我国茶文化源远流长，博大精深，只是茶艺表演中的“创艺”发展较缓，应大胆向前迈一步。博大精深的茶文化底蕴足够孕育出有中国风格特色的“创意”与“创艺”。我们的茶艺编创者要在传统文化与现代文化的落差中寻找折中点，用理性的艺术语言勾勒出富有的“创艺”的作品，引导大众认识中国茶艺的“意美”和“艺美”，并用中国茶艺之“意”和“艺”把中国人的生活变得更加美好。

4　茶艺表演应上升到精神高度

与日本的茶道，韩国的茶礼相比，我国的茶艺表演却很难被世人所铭记。究其原因，首先，我们的茶艺表演没有一个统一的标准，即使有些地方有标准，但是由于种种缘故，广泛推行起来甚为困难。其次，也是一个非常重要的原因，就是我们的茶艺表演很难上升到一个精神高度，只停留在肤浅的表演阶段。茶艺演艺者学习三年的可以表演，学习三天的也可以表演，对表演者的表演功底及内在修为，要求不高。至使很多初学者对茶艺有了轻率的错误认识。另外，茶艺表演本身应该简化或精炼，个别辞藻确实华而不实，不切实际。一场精彩的茶艺表演，并不是优美的音乐，华丽的解说词，柔美的动作就能完全决定的，更重要的是表演者内在的修养，对茶的理解，对茶的喜爱，对茶知识的丰富综合认识，把茶性融入生活，融入表演当中，每一个动作和眼神都如同茶般静怡。如果能达到这种精神境界，即使没有漂亮的服饰，没有华丽的语言，没有精致的舞台，只需强大的茶人气场，就能感染在座的每个人。使茶艺表演达到心神合一的效果。然而这么多的习茶之人，有几个能做到心神合一呢？慢慢的这繁复的茶艺表演就变成了某种负累，茶客等着这杯焦心茶，而行茶之人又无法用自身气场将观者拉入茶艺的世界。茶艺表演就变成了一种只重其形不注其神的表面功夫。长此以往，也许茶艺表演会枯萎，无法为茶叶行业做出更多的贡献。希望我们的茶艺表演学员们和创编者，能够去除杂念融合儒释道的“内省修行”思想，内省修行、心神合一，表演出来的才是真正的茶艺，才会达到一种至高无上的精神境界。

参考文献

［1］沈冬梅，张荷，李娟等，茶馨艺文［M].上海:上海人民出版社，2009.

［2］陆羽.茶经［M.北京:中国画报出版社，2011.

［3］李新玲.诗化的品茗艺术———从唐代茶诗看唐代茶艺

［4］陈平原，凌云岚.茶人茶话［M北京:生活·读书·新知三联书店，2009.

［5］叶朗.美学原理［M.北京:北京大学出版社，2011.

［6］陈香白《中国茶文化》山西人民出版社，2002.