高职动漫设计专业素描课程教学改革的几点探讨

赵　云

(武汉工程职业技术学院　湖北　武汉：430080)



高职动漫设计专业素描课程教学改革的几点探讨

赵云

(武汉工程职业技术学院湖北武汉：430080)

摘要我国传统的素描教学模式是从前苏联移植过来的，经过漫长的实践，逐渐形成了一套固有的模式，但这种教学模式已经无法适应极具时代特色的动漫设计专业，会阻碍动漫设计专业基础课程作用的发挥，因此笔者进行了素描课程的教学改革。本文主要从以下两个方面进行论述：一是高职院校动漫设计专业素描教学的现状；二是是素描教学内容的创新。

关键词素描教学；动漫；设计；艺术

1高职动漫设计专业素描教学现状

素描作为美术基础学科之一，是一切造型艺术的基础，也是艺术创作的造型基础，它是以锻炼观察和表达物象的形体、结构、动态、明暗关系以及气质、精神特征为目的。因此，素描不仅在美术学科专业至关重要，在动漫设计专业的创作设计中同样发挥着不可替代的作用。但是目前高职院校动漫专业在素描教学方面存在着几个较为普遍的问题。

1.1学生整体绘画水平较低，教学课时较少

由于高职生生源不足,各大高职院校为了招到学生，不管学生填报什么专业，只要达到录取线就满足学生的专业方向，动漫设计专业也不例外。学该专业的大多数学生以前都没学过画画，有少数学生有绘画基础，但美术专业技能较差。在入学第一学期，学校都会开设素描绘画课程，来提高他们的绘画造型能力以及空间想象能力，但由于课时有限，一般素描课程只开设一学期，课时排的也非常散，通常是一周4到6节课，对于没有绘画基础或有点绘画基础的学生来说，这么短暂的时间，想把素描基本功学扎实是很难的。

1.2只注重电脑的操作

随电脑设计的运用越来越广，一些学生对素描的学习不重视，他们认为电脑可以替代绘画，认为要学好专业只要把软件学好就行了，认为素描学的过多会延误上机操作的时间，甚至普遍认为素描课程不是专业课，只有在机房里上的课才是专业课。他们这种想法偏激而且是不科学的，忽视了素描在动漫设计专业领域的基础地位，也会直接影响到学生的后期创作设计。

1.3教学模式陈旧

目前高职动漫专业的素描教学模式基本还是延续上世纪五六十年代前苏联引进的素描教学模式，坚持全因素素描，注重描摹对象，而从事动漫设计专业的人要求必须对动物、人物形态和物体空间的审美性质领悟的结果进行再创造，而不是将客观事物进行图解和再现，这种素描模式磨掉了学生们的独特性和创新性，也磨掉了学生对素描学习的兴趣。

因此，针对上述现状，在素描教学中，我们要让学生充分认识到素描的重要性，教师在课堂上不仅要注重学生的技法训练，更重要的是培养学生的创造性思维，充分发挥素描作为动漫设计专业基础课程的作用。

2素描课程教学的改革与创新

动漫设计专业的学生，在将来很可能会从事原画师、动画师以及插画师的相关工作，特别需要良好的人文素养，强大的绘画造型能力以及富有个性的设计思维和创新能力。作为动漫专业主要的基础课程，素描必须重视学生独特的设计思维的训练和培养。具体的教学改革与探索可以从以下几个方面入手。

2.1素描理念的创新

传统素描课程需要创新。我们首先要打破素描原有的学科界限，提倡多元化的教育理念，加强素描与人文、科技等其他学科的紧密融合，把素描与学生日常生活紧密联系在一起，激发学生的学习兴趣。比如我们可以利用电脑技术解决素描基本功不足的缺点，但不能解决创作者的审美和创意问题，因此我们从一开始就不应该是单纯的技术训练，即使初学美术的学生，一踏入画室，面对写生的静物，也会把所看到的，理解的对象带入主观的练习中。素描教学中，我们还要加强陶冶学生的情操，培养学生的文化艺术修养，提高学生的审美品格，

在紧随时代的步伐的同时，要着重突出艺术与技术的结合。最后我们还要借鉴国内外先进的教学经验，解决好基础与专业脱节的问题，把训练思维、发展能力作为素描教学的核心思想，为培养设计创新精神和实践动手能力奠定基础，充分体现素描教学的时代精神。

2.2素描教学内容的创新

素描教学内容的创新主要表现在基础知识、基本技能和表现风格方面的更新。如何把传统观念与现代设计观统一起来，找到集合点，缩短它们之间的差距，加强素描的时代特征，体现教学内容与电脑信息技术的紧密结合，这需要我们对传统素描继承的内容进行认真的分析和研究。例如，在课程内容上，我们可以把素描教学分为三个阶段，分别是传统描绘性素描阶段(认识和再现客观事物的过程)，主要是提高学生的造型能力；拓展性阶段(对客观事物的艺术加工、变形的过程)，主要提高学生的表现技法能力；研究性阶段(对构思创意能力的训练与培养过程)，这一阶段主要通过数位板结合图像处理相关软件来完成。在课题作业中，有时会更多的要求学生凭理性推导去表现，而不是仅对实物的感觉比较来造型。例如：课题《建筑形态积木组合写生》，要求在整体关系、比例、构图各方面造型因素尽可能准确、恰当的基础上，采用“透明画法”按透视原理“推导”地表现出物象形体的外、内部构造关系，用线条的虚实变化分析并表现出整体以及各局部的结构关系。把看不到的一面都要推导表现出来，并按透视规则求证出来。又如课题《器皿类任意组合写生》：将形态各异、材质不同的器皿任意摆放在同一平面上，要求同学们动脑筋，创造性地将这些物品有机的组合在一起，画面构图要有变化、有新意、多样统一、均衡和谐、透视正确，表现上采用透明画法，分析结构，用线造型，以线的虚实变化“推导”地表现出形体的内外部重构关系以及重叠关系。用线表现出物象的虚实体感、明暗关系、质感量感、体味线的节奏、韵律感。这种课题训练不仅能锻炼与提高学生对结构形态造型的观察、分析、理解与表现的能力，进而还能加深对于设计素描的造型思维与特点的体验和理解。

当然，这三个阶段中的每个阶段的训练都是相对的，是继承与发展变化、交流探讨的过程，我们要加强这三者之间的联系，让素描教学在一种全新的轨道上运行，有利于调动学生的学习积极性，提高了学习效率，也为动漫专业后面的专业课程的学习打下了基础。

2.3素描教学模式的创新

素描教学是按照一定的阶段性和秩序性进行的，我们在教学当中除了强调画面效果外，理论知识的讲解也是非常重要的一个环节。在进行每一次的写生训练前，教师首先要分析该次课当中的重点、难点，分析写生对象的素描关系，再让学生动手作画。因此，课堂教学模式要打破传统的在黑板上板书的教学模式，可以进行多媒体教学，开展作品欣赏教学，通过图片赏析把枯燥的理论知识更直观地呈现在学生面前。例如：讲素描的概念这个知识点时，我先播放大量的文艺复兴以来各种优秀的素描作品让学生欣赏，在欣赏的过程中，有学生问：“为什么这些素描作品有些看起来很简单，但是却能作为艺术品流传呢？”我抓住这个契机，对学生讲述自己对素描的认识，从而更进一步详细地讲解素描的概念。

也可以在课堂上，对学生作品进行合理地评价。教师可以积极组织学生对作品进行自评、互评以及师生共同讨论等。比如：当发现学生形画的不准时，不要直接指出来，而是要学生谈谈作画时是怎么想、怎么看和怎么画的，启发学生回顾作画过程中的每一个细节，针对问题出现的原因，建立起学生正确的认识方法，给予学生正确的绘画方法，使学生学会运用正确的思维方式去学习，并完成以后的每一幅作品。通过这样的方式来指导学生如何学习素描，也可以帮助学生很好地检查自己的学习效果，还能及早地发现问题，解决问题，在有限的素描学习期间大大提高了学习效率。

还可以利用互联网等高科技手段，实现素描的开放性教学。互联网技术的发展可以让我们足不出户就可以了解当代素描艺术发展的方方面面，开阔了我们的视野，还可以使我们的素描教学直接跟上素描艺术发展的时代脉搏，逐渐实现素描教学的国际化，从而更好的发挥素描作为动漫设计专业基础课程的作用。

3结论

动漫设计专业的素描教学作为一门设计基础课程，要始终贯穿以设计观念为指导思想，既要体现课程内容的继承性，又要看到在未来的发展上对学生到底能产生多大的效益，对专业课程的学习影响有多大，还要紧随时代的步伐进行创新，这都需要我们本着科学、认真的态度进行探索。同时我们一线素描老师也要不断提升自己，扩展教育视野及思路，改变素描教学思维，在提高学生造型能力的同时，注重培养学生的创造性思维和独特的审美观，进而在真正意义上发挥素描作为高职动漫设计专业基础课程的作用。

参考文献

[1]耿凤贵.高职动漫画专业素描教学改革[J].辽宁高职学报，2003，5(3)：106-107.

[2]单德林.解读设计素描训练中的联想与意象[J].艺术百家，2005，(5)：173-174.

[3]张永年.对设计专业素描教学改革的研究[J].南京艺术学院学报，美术与设计版，2003，(3)：75-77.

(责任编辑：游涛)

Exploration into the Curriculum Teaching Reform of Animation Designing in Vocational College

ZhaoYun

(Wuhan Engineering Institute， Wuhan 430080, Hubei)

Abstract:Traditional teaching mode of sketch came from the Former Soviet Union and was framed by theory through years of practice. However, since it hinders the teaching of basic courses, it is not applicable in the teaching of animation designing which reflects the characteristics of the times. The author of this paper applies a curriculum reform on animation designing by describing the current state of teaching of sketch and the innovation of sketch teaching.

Key words:sketch teaching; animation; design; art

中图分类号：G712

文献标识码：A

文章编号：1671-3524(2016)01-0092-03

作者简介：赵云(1981～)，女，讲师.E-mail：39293562@qq.com

收稿日期：2016-01-19修回日期：2016-02-25