浅析武侠电影和传统武术的关系

2016-03-15 19:17卢虎宝鸡文理学院陕西宝鸡721013
文体用品与科技 2016年8期
关键词:武侠传统武术武术

□卢虎(宝鸡文理学院 陕西 宝鸡 721013)

浅析武侠电影和传统武术的关系

□卢虎(宝鸡文理学院 陕西 宝鸡 721013)

武侠电影不仅红火了当代影坛,也影响了中国传统武术的发展;武侠电影把传统武术推向了世界,集中反映了传统武术的内涵,展示了武术的教育功能,多种形式的表演使传统武术更具有观赏性;但与此同时,丰富多彩的传统武术内容是影视界取之不尽用之不竭的源泉,对丰富武侠电影的内容,展示武侠电影的魅力起到了不可或缺的作用。

武侠电影 传统武术 关系

随着《叶问3》、《一代宗师》、《太极1》、《太极2》等精品电影之作的问世,使传统武术在全国掀起空前的热潮。这对武术运动的宣传与普及,都起了巨大的推动作用。随着武术影视片发行量的增加,武术影视业也不断发展、壮大。丰富多彩的传统武术内容是影视界取之不尽用之不竭的源泉,武侠电影对传统武术的传播、发展和普及起到了推波助澜的作用。

1、传统武术的历史与发展

1.1、传统武术的历史背景

武术在我国有悠久的历史,它的产生,缘起于我国远古祖先的生产劳动。人们在狩猎的生产活动中,逐渐积累了劈、砍、刺的技能。这些原始形态的攻防技能是低级的,还没有脱离生产技能的范畴,却是武术技术形成的基础。武术作为独立的社会文化现象,是同中华民族文明的产生同步的。商周时期,出现了“武舞”,用来训练士兵,鼓舞士气,周代设“序”,“序”等学校中也把射卸,习舞干列为教育内容之一。进入春秋战国以后,诸侯争霸,都很重视技术在战场中的运用。齐桓公举行春秋两季的“角试”来选拔天下英雄。秦汉以来,盛行角力、击剑。随着“宴乐兴舞”的习俗,手持器械的舞练时常在乐饮酒酣时出现,如《史记·项羽事纪》记载的“鸿门宴”中“项庄舞剑,意在沛公”,便是这一形式的反映。此外,还有“刀舞”,“力舞”等,虽具娱乐性,但从技术上更近于今天套路形式的运动。

唐朝以来开始实行武举制,对武术的发展起了促进作用,如对有一技之长的士兵授予荣誉称号。裴民将军的剑术独冠一时,裴民的剑术、李白诗歌、张旭草书并称唐代三绝的美誉,可见武术作为一种文代形式已相当具有影响。宋元时期,以民间结社的武艺组织为主体的民间练武活动蓬勃兴起,有习枪弄棒的“英略社”,习射练习的“弓箭社”等。由于商业经济活跃,出现了浪迹江湖,习武买艺为生的“路歧人”。不仅有单练、而且有对练。明清时期是武术大发展时期,流派林立,拳种纷显。拳术有长拳、猴拳、少林拳、内家拳等几十家之多;同时形成了太极拳,形意拳,八卦拳等主要的拳种体系。

1.2、传统武术在近代的发展

到了近代,武术适应时代的变化,逐步成为中国近代体育的有机组成部分。民国时期,民间出现了许多拳社、武士会等武术组织。1928年,在南京成立了中央国术馆。1936年中国武术队赴柏林奥运会参加表演。中华人民共和国成立后,武术得到了蓬勃发展。1956年中国武术协会建立了武术协会、武术队等,形成了空前广泛的群众性武术活动网,为武术的发展开拓了广阔的道路。

1985年,在西安举行了首届国际武术邀请赛,并成立了国际武术联合会筹委会,这是武术发展中历史性的突破。1987年在横滨举行了第一届亚洲武术锦标赛,标志武术走进亚运会。1999年,国际武联被吸收为国际奥委会的正式国际体育单项联合会成员,这是武术发展中的又一历史性突破。

2、传统武术与电影的关系

2.1、传统武术的文化性、观赏性满足了电影发展的需求

武术的发展从奴隶制就开始了,可谓历史悠久。它不但是一种搏击术,而且还是一种哲学文化形态。它溶入儒家、道家、墨家、法家、佛学、易经、五行学说。这些思想创造改变了武术,随着武术的每招每式通过电影发挥得淋漓尽致,在展现了武术本质的同时,也展现了神秘悠久的中国文化。中国文化是伦理型文化,武术沿着这种传统的高度重视人与人之间和谐及其与社会统一的道路,提倡修身养性,谦虚礼让,刚直不阿,除强扶弱。这些独特的思想,使武术的发展和研究充满无数的可能性,作为媒介的电影加强了其表现空间。

武术是一种文化,更是一种艺术。它把我们古人的古典美学融入现代技艺的表现形式中,给武侠电影带来特有的意境和节奏。武术源于民间,它的历史也和各种各样的演义和传说相关联,使其具有浓厚的传奇色彩和神秘感。这种魅力以电影表现出来,本身就是一种对艺术的诠释。武术中的一招一式,这都是参考、综合各种动物的动作、意识以及自然生态学所形成,不仅实用而且还增加了武术的观赏性。电影则是将不同的武术打斗风格,很自然的展现在我们的眼前,从而使影片更具观赏性。

2.2、武侠电影促进了传统武术的对外传播

(1)武侠电影将中国武术更快的推向世界。

伍绍祖曾经说过“武术源于中国,属于世界”。从20世纪早期中国第一部电影《定军山》,到改革开放后风靡全国的《少林寺》,再到这几年的《叶问》、《一代宗师》等,武侠电影所产生的影响,出乎人们的意料。可以说,在武术被搬上银幕的短短几十年间,对世界所产生的影响,已经超过自从武术产生到被搬上银幕前几千年的总和。从当年艺惊世界的李小龙到当代走红好莱坞的成龙、李连杰,让全世界对中国功夫刮目相看。电影使武术伸长了胳膊长了腿脚,丰满了羽毛,传播至更遥远广阔的空间。无数的黄种人、黑种人、白种人、通过电影认识了中国武术并深深爱上了中国功夫。

(2)武侠电影为传统武术找到新的出路。

武侠影视的大力宣传使武术从民间没落边缘,一步跨上了世界的大舞台。在武术得到更多光环,更多关注的同时,也为武术从业者找到了一个新的行业——武术演员。并且锻炼出一批武术新星,电影的渲染使很多老武术家也感叹:“原来武术还可以这样玩。”在武术明星把武术带上银幕的同时也把自己带入辉煌。大家耳熟能详的如李小龙、成龙、李连杰、甄子丹、吴京、赵文卓、释小龙等有武术基础的从业人员加入到武术演艺圈中来。另外,众多的武术影视学校也应运而生,使武术表演成为专项职业。为我国武术开辟了新的发展天地。

(3)武侠影视集中反映了传统武术内涵。

武术作为我国优秀民族传统文化,是华夏人民在长期的生产和生活实践中,在中国传统文化熏陶下,在人与自然长期斗争的过程中不断总结、积累和发展起来的一项宝贵的文化遗产。武侠影视作品所表现的一招一式,不但让你得到了视觉上的享受,而且知道其技击用途、健身作用还能学到很多相关的哲学、力学、伦理学、生理学、心理学、美学、医学特别是针灸经络学等广泛的知识。

2.3、武侠电影对传统武术的负面影响

(1)影视特技使传统武术飞上了天。

随着越来越多粗制滥造的所谓“武术大片”的出现。特别是那一批根本没有练过武术,甚至没有见过真正武术的人变成武打明星,动作导演。武术影视界也变的一片狼藉,现在的武术影片中会飞的已经不再是高手。更厉害的高手都能呼风唤雨了,很多人的功夫已经超过了《西游记》中孙悟空的水平。真不知道再这样乱折腾下去,武林高手会不会拿着太阳当打火机。这样做的直接后果就是使武术从地下跑到天上,从民间走上神坛。但他们却给很多人造成了很多误解,认为传统武术应当如此,最起码也应当和这差不多。电影在让世界了解中国功夫的同时,也加深了世人对中国功夫的误解,甚至是极大地歪曲了中国功夫,这种歪曲已经在很大程度上阻碍了传统武术的发展。

(2)武侠电影过多的依赖高科技。

对于我们中国人而言,新的永远都是好的。高科技在武侠影视的应用,使武侠影视得到了空前的发展。高技术可以让侠客们脚踏竹林、腾云千里、行走湖面、飞跃沙漠,塑造一个完美的侠客形象。由于影视中的武功大多经过镜头的处理,加上电脑特技效果而成的,这种特技效果的应用确实吸引了不少观众;但是,过度的夸张手法使传统武术更加神秘,这种神秘感超过了人们所想象的境地,进而在人们思想上产生了怀疑,错误地认识传统武术真正的价值内涵,认为在空中飞来飞去,内功胜过数吨炸药爆炸的能量的技法才是真正的传统武术。传统武术具有丰富的文化内涵,通过影视特技的制作,使武术更加神秘化,与现实传统武术的差距更大。传统武术属于体育,而武侠影视是一种艺术,正是因为现实与艺术之间的不可调和,武侠影视对传统武术发展产生了一定的消极作用,给传统武术的发展带来了一定的负面效应。

4、建议

4.1、武侠电影应该以真实打斗为主,同时合理运用现代科技

实打实的功夫是突出人面临生死攸关的瞬间最真实的一个身体反应,也是最真实的表现,如《叶问》、《太极》、《醉拳》等系列影片。真实并不是落后,而过多的运用夸张的动作,反而拉远人跟传统武术的距离。电影中的人是实实在在的人,必须呈现真实的传统武术动作。在较少依赖特技状态下,如何设计吸引人而又不超过演员本身所能负荷的传统武术动作,是现今对武术电影的一个挑战。电影是一门艺术,现实中的传统武术和电影武打动作毕竟有所不同。为了美而武打,是极度夸张和虚华;为了打斗而武术,会失去美的平衡。为了利用艺术效果渲染惊险刺激的场面,利用一点特技并不是不可取。那么,特技场面应和真打实斗场面在同一部影片中区分开来,至少在地面打斗中一定要让观众看清武术动作的招势变化,采用一招一式朴实不夸张的武打设计,而且在单人演练或双人对打中最好在旁批注这为何种拳种或器械。而在必要腾空动作或结尾高潮时突出艺术意境和渲染气氛时可以用特技处理。这两者并不矛盾,而是交相辉映。武打真实性与艺术效果于一身,集表演和观赏为一体,是对武术推广一个有利的方面。

4.2、培养专业武打演员

中国功夫是流行于中国各种技击格斗术的总称。现在武术影视作品中很少看到类以传统武术的基本技法和特点为主的格斗场面,把剑当棍、当刀用,乱扫乱砍一阵。这是因为根本就没有这方面专业训练过的演员,所以现代武术电影中的许多真功夫已看不到了,而且条件也不允许,电影制作找不到那么多又有演技能力又有武术运动能力的运动员来演功夫片,这为武术演员的应用设了极大障碍。针对以上的情况,可以考虑从各体育院校民族传统体育专业设置专门培养武打演员的专业。这要和武术专业运动员区分开。从选材上除了注重其武术功底,还要注重外型和五官。在培养过程中,多强调对武术美学中矛盾变化、节奏、力量的展示。开设一些如武术美学、摄影、化装专业课程。着重训练如何选择武术动作对镜头的最佳角度。技术方面要学会多种拳术和器械,以及搏击擒拿。例如电影《拳霸》系列中的男主角托尼·贾,他自4岁起就开始练习泰拳,1984年,他看到由彭拿·里蒂卡自导自演的《Born To Fight》,下定决心要拜他为师。于是,他每日放学后都会前往片场偷看人家怎样拍电影。高中毕业后,托尼升读大学并主修体育科,期间学习不少武术。每逢周末,他也会前往彭拿?里蒂卡的片场。托尼的诚意打动了彭拿·里蒂卡,终肯收他为徒,传授功夫给他,并安排他担任影片中的替身,由此开始了他的演艺生涯。他的成功对于我们是一个很好的例子,我相信以我们中国武术的根基,我们会做得更好。

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