论张爱玲小说艺术的袭旧与创新

西藏拉萨阿里地区高级中学 梁任倩

张爱玲从小受到古典文学和传统文化的熏陶，同时又接受西方现代的文化教育，在文学素养上中西驳杂，自然的承袭了传统章回小说，又具有现代人的思想、意识和情感。她在中国现代小说和西方小说这对似乎“相克”的艺术形式中找到自己的调子，所以说张爱玲的成功很大程度上在于她的“袭旧”和“创新”。张爱玲因为受到《红楼梦》的影响，在其小说中随处可见《红楼梦》的影子，并且大量运用《红楼梦》的描写手法，以致其小说表现地有血有肉，这是其袭旧的源泉；而她的小说的创新体现在对意象——月亮的深刻挖掘。本文旨在通过她的三篇代表作——《金锁记》《倾城之恋》《沉香屑 第一炉香》展示出一代才女张爱玲在小说创作当中的袭旧以及创新，最后达到袭旧与创新的完美结合。

一、张爱玲小说艺术的袭旧

说张爱玲的小说里有《红楼梦》的影子，是因为张爱玲对《红楼梦》有着长达十余年的研究。张爱玲形容自己考据《红楼梦》是一种疯狂的情形，故得句“十年一觉迷考据，赢得红楼梦魇名”。

（一）言情主题的继承

《红楼梦》与张爱玲小说均以“言情”为基本特征。在《倾城之恋》中，白流苏与范柳原经过试探、回旋、斗法，终于在战争的强力挤压之下，有了点相依为命的真情。从言情的主调来看，《红楼梦》言情的主调是优美和谐的，是一种浪漫情调。张爱玲则放弃了曹雪芹对“情”的理想化描述，她以个人对生命的感悟为基础，书写美好之情的沦丧，深化现实世界的丑恶。从言情的意义来看，张爱玲不仅延承了《红楼梦》言情的传统，把爱情与世情作为自己小说创作的中心，同时也把握了《红楼梦》超越个人与琐碎的象征意味。

（二）人物形象的承袭

张爱玲小说和《红楼梦》均对男性进行了丑化，对其描述大多用笔粗疏。《红楼梦》借宝玉之口说出了里面的男性只不过是须眉浊物。张爱玲笔下的人物仍流淌着封建文化的血液，男性形象也多是污浊不堪的，女性从总体上来说都比男子要胜过一筹。

女性是《红楼梦》和张爱玲小说的核心人物，但曹雪芹和张爱玲的审美倾向是有区别的。曹雪芹极力表现女性的美，尽量美化她们，大观园里的女儿聪明美丽、至情至性。黛玉风流娴娜，六岁时就诗才出众，令人惊叹。宝钗贤淑优雅，写诗、行医、女工无所不会，让人难以置信。连丫鬟们亦能说会道、聪明能干。张爱玲小说同样向我们展示了一大群女性形象，但不像曹雪芹那样对女性多褒扬之情，而是直面现实，用冷酷甚至尖酸的笔调展现那些在现实的压迫下失去了人性的女性。

（三）悲剧意识的共鸣

悲剧意识成了张爱玲小说与《红楼梦》创作的共同精神内核。《红楼梦》之所以能够持久地震撼读者的心灵，最大的奥秘在于它的悲剧性。隔了漫长的时窄，张爱玲继承和发扬了这种悲剧传统。被誉为张爱玲最完美的作品的《金锁记》，有着令人毛骨悚然的悲剧震撼力。女主角曹七巧本来是一个泼辣健康的大姑娘，结果嫁给瘫痪的姜家二少爷。畸形的婚姻导致了她人性的泯灭，她最后走向了疯狂的绝路，以扼杀女儿、儿子、儿媳的幸福作为自己不幸的陪葬。命运残忍地捉弄了七巧是悲剧，七巧在绝望与仇恨中疯狂地报复也是悲剧，并且命运也制造了其他人的悲剧。

（四）艺术手法的借鉴

语言的套用与化用

在塑造描写人物时张爱玲套用了《红楼梦》特有的词汇，她小说里人物的语言、口吻和《红楼梦》中人物多有对应之处。《红楼梦》中多骂青年女性为“蹄子”“浪蹄子”“小蹄子”等，《沉香屑 第一炉香》就延用了这种骂人的语言；《倾城之恋》中“痰迷心窍”“猪油蒙了心”等语在《红楼梦》中出现的次数也非常多，如第六十八回凤姐骂尤氏，第七十四回尤氏骂入画等。

（五）关于精神世界的继承

这也是最重要的相似之处。都是描写世俗生活故事，展现人的赤裸裸的世俗欲望。

在背景和题材上，张爱玲的小说与《红楼梦》极为相似，都是以没落的封建大家庭为背景，所展现的大都是日常生活中的世俗琐事，都是写没落家族的病态，世俗的金钱欲望，为求得安稳生活的心态以及男女情欲，并在故事中隐含着作者的悲观精神色彩：展现生命的脆弱，爱情的悲剧。张爱玲的小说，尽显《红楼梦》之遗风，但是张爱玲并不是完全陈旧地抄袭《红楼梦》的风格，而是自觉地将《红楼梦》的文学传统与艺术手法融汇贯穿在自己的小说中，然而她又不拘泥于传统，有创新，有突破，对其进行了富有创造性的借鉴，从而形成她独具魅力的小说世界。

二、张爱玲小说艺术的创新

张爱玲笔下的月亮便属于阴郁色彩和女性的原型意义，由于张爱玲自己从小就缺乏母爱，受尽继母的虐待和委屈，她笔下的月亮正是反映了她心理潜在的对血缘亲情的否定、不信任和归于虚无的想法，作品中出现了自私、阴鸷、狠毒的母亲形象，在《金锁记》里，全篇九处写到月亮，或蜻蜓点水，一笔带过；或浓墨重彩，精雕细琢，将故事的悲剧性和悲剧的深刻性表现得淋漓尽致，浸透了生命中种种不尽苍凉的情绪。

1.透过月亮看痴情女性自身堕落的悲哀

在《沉香屑 第一炉香》中，月亮的意象实在是迷朦恐怖，它如同半神半妖的使者，专来诱惑纯情的少女，唆使不良的阔少，演出了一场于情于理皆不容的人为悲剧。

2.透过月亮看拜金女性灵魂扭曲的悲剧

《金锁记》以月亮始，以月亮终。在开头就以“再好的月色也不免带点凄凉”托出了20世纪初叶那轮像古雅的信笺上落下的一滴泪珠一样陈旧而迷糊、湿润而凄清的月亮，形成了一种苍凉弥漫的气氛，奠定了全文暗淡凄惨的基调。

3.透过月亮看反省女性的自觉意识

张爱玲在小说中对月亮意象的选择，体现了她构造意象的独具匠心。由此我们看到了张爱玲不是一个理想主义者，而是一个冷峻而近于苛酷的现实主义者。她既无意于提炼理想主义的五彩石，也尽量避开时代大潮的飞湍急流，而是保持着一份静观的冷峻与内敛的锋芒，以她大作家的深邃眼光和细腻手笔，否定了现代生态下女性的女奴角色，唱出了一首葬送附体鬼魂的挽歌。不可否认，张爱玲当之无愧是现代中国的一位大作家。

在张爱玲的笔下，我们看到了《红楼梦》的影子，我们也看到了不一样的景色——构造意象的独具匠心。她以独特的视角为我们诉说了一个个苍凉的故事，低沉如咿呀的胡琴。这就是张爱玲，一个二十世纪充满传奇色彩的女作家，一个将袭旧与创新完美结合在一起的伟大女性。应该说，对于张爱玲的小说，唯有不停钻研之精神，才能真正懂得她的内心世界。