“重温经典与诗美同行”——浅谈高中语文诗歌教学

杨国赟

（云南省曲靖市罗平县第一中学 云南曲靖 655000）

“重温经典与诗美同行”
——浅谈高中语文诗歌教学

杨国赟

（云南省曲靖市罗平县第一中学 云南曲靖 655000）

中国是诗歌的国度，尤其在唐代，诗歌的发展更是达到了顶峰，不仅在内容上反映了社会生活的广阔画面，艺术手法也达到了后人难以企及的高度。同时，古代诗词鉴赏和教学一直是高中语文教学中的重、难点；也是历年来高考的一个重点内容。我们只有认识诗歌起源、发展和诗歌在我国文学史上的重要地位，才能更好的授予学生诗歌之美；才能激励、唤醒、鼓舞学生走进诗歌，培养其语文素养。

诗歌发展 诗歌教学 语文素养

一、诗歌的起源、发展和文学地位与现实意义

诗歌起源于上古社会生活中，古人在劳动生产、两性相恋或原始宗教等过程中随之产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书·尧典》：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”（译为：诗是用来表达人的志意的，歌是延长诗的语言，声音的高低有和长音相配合，律吕用来调和歌声。）孔子曾说：“书以道事，诗以达意”，从心理学的角度说，意志与情感不易分开。同时还有 “心所念虑”“心意所趣向”等说法， “歌咏志”，朱光潜说：“歌本长言”。此时的诗是用于唱的，不长不足以形成高低长短的腔调。所以，又有了“声依咏，律和声”这两句的补充，是说这种腔调，也要依一定的规则来。

《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体。当然也有，《诗·大序》曰：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。情发于声；声成文，谓之音。”正因为诗与歌有如此密切的关系，再往后就合称为诗歌了。

随着经济社会的发展和科学技术水平的不断提升，人民的精神文化生活获得了很大程度的提升。更多国人掀起了对祖国经典文化的学习热潮，古代散文、唐诗宋词等经典诗歌越来越多的走人人们的视线，而这些经典作品也成为学校课堂教学的重中之重，高中教学的要求也越来越高。作为“传道受业解惑”的老师，在教学中扮演着引导学生学习鉴赏诗歌的重要角色；在教学中带领学生去重温经典，发现诗歌的意蕴，与诗美同行无疑是教学的乐趣之所在；在教与学的乐趣中提升学生的鉴赏能力和语文素养。

二、抓住诗歌特点，解读诗歌意蕴

“文贵隐，诗贵藏”。诗歌是一门经典的语言艺术，诗歌注重用词炼句，并讲究反复推敲，绵里藏针；诗歌对语言简洁、准确和传神等方面的要求，可谓近乎苛刻。诗歌通过有限的文字内容充分的表现诗人的形象要素和情感要素。所以越是卓越的诗人就越注重其诗歌的内涵。当然，就诗歌而言，内在信息一般不外两种：形象和情感。和其他文学作品一样，诗歌中所书写的对象也不外乎人、事、物、景、情，但因其语言凝练，内容又高度集中。所以，进行诗歌鉴赏时，要注重以下几点：

1．注重诗歌语序的应用

一般来说，词序或是句序，都会按约定俗成的惯例排列。可在具体的诗歌学习中，调换一下原有语序，即便不另增新词，也能创生新意，使语言表达尽显姿彩。例如:《迢迢牵牛星》中 “迢迢牵牛星，皎皎河汉女”此句为互文，应作“迢迢牵牛星皎皎，皎皎织女星迢迢”。但能否将语序变为“皎皎牵牛星，迢迢河汉女”？经过研究讨论，原来用“迢迢”写牵牛星，还可让人联想到他是一个远在他乡的游子；而用“皎皎”写织女星，则会让人联想到女性之柔美，两者可互文，但不可互换。

2．注重诗歌意象的分析

诗人诗歌的创作，会借助一定的形象。这些形象附着了诗人的主观认识和情感（即“意”），故称为“意象”。 诗歌的意象联系着情与景，融合了主观和客观。意象是可以直接从作品中获得的，诗人写了几个物或者景，甚至可以直接“数”出来。所以，准确地定位意象，是诗歌欣赏过程中至关重要的一步，而教会学生捕捉意象，准确地在意象中剥离情和景则是教学过程中要完成的任务。例如：《沁园春·长沙》中：“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”有着山、林、江、舸、鹰、鱼多种意象。诗人通过这些意象创造出了一幅绚丽夺目、生机勃勃的秋景图。正是作者当时要大展抱负，对未来充满信心的真实写照。

3．注重品味诗歌语言风格

在诗歌的学习中要学会对整体性语言风格比较。在比较过程中，教师都要引导学生反复朗读，精心推敲，使学生能够整体把握住不同诗词语言的独特风格。例如：同是登岳阳楼，杜甫写出“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”；而孟浩然则是“气蒸云梦泽，波撼岳阳楼”。一样的手法，不同的切入，“横看成岭侧成峰”的角度。这就是诗歌语言魅力给读者带来异曲同工的气势美和震撼力。再如：宋词中婉约派侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。与豪放派的“大江东去”的视野广阔、气象恢弘，是两种不同的风格。但让同学们如何去品味这两种不同的意境呢。教学过程中没有过多的理论辨析方法，让学生换位朗诵，用缠绵深婉的语气朗诵豪放激越之词，反之亦然，学生就是在阵阵诵读声中整体把握，体验感悟两大古典词派独特的语言神韵。

三、深入诗歌意境，感受教学之美育

苏霍姆林斯基说过：“我认为整个教育体系的重要目的在于：学校要教人学会在美的世界里生活，使没有美就不能生活，让世界之美创造出人本身之美。”从美育的角度去看语文、学语文，凭借语文学科的特点和语文教学的特点来促进学生素质的全面发展。使他们具有美好的理想、高尚的情操、较高的文学素养，具有欣赏美和创造美的能力。

例如：教学《李煜词两首》一文，首先通过读，调动学生视觉、听觉等感觉经验，使学生在语言的流动中感受课文各种形式的美，进入作品美的意境。再利用多媒体课件，图、文、音并茂，创设具体情境，营造气氛，使学生仿佛置身于课文的画面之中，受到强烈的震撼，拉近了学生与作品的距离，从而让学生走进李煜的内心世界。

在教学中除了要教给学生知识外，更要给学生以“美”的感受，用“美”来熏陶学生，用“美”来感染学生。语文教材中无论从形式还是内容上都蕴含着极为丰富的美育的内容，要让学生感受到其中的美，没有美的教育是不完全的教育。鉴赏讲解古诗词，一面朗诵古诗词，一面从语文的角度赏析古诗词。古诗词的教学怎样才能走进学生的内心深处，感受诗歌的魅力，才能对古诗词的“学困”迎刃而解。

教和学一样，都是一个不断地接纳知识，整合信息，认识规律的过程。对诗歌的教与学应该是一个从接触、了解到感受、学习，再到掌握、融入。罗马城不是一天建成的，同样，语文素养的培养也要一个过程。诗歌的学习，同样要兴趣使然、方法得当。总之，融入情景 ，便可领略诗歌之美 ；海纳百川 ，方能显现沧海本色。