传统陶瓷器型变化与生活的关系

/杨 冰 徐丽婷（景德镇陶瓷大学）

传统陶瓷器型变化与生活的关系

CHUAN TONG TAO CI QI XING BIAN HUA YU SHENG HUO DE GUAN XI

/杨 冰 徐丽婷（景德镇陶瓷大学）

陶瓷是民众应用最为广泛的生活器具，因此通过传统陶瓷器型的变化可以映射各个时代的风格，了解当时的生活习俗。

陶瓷器型 时代变化 密不可分

任何一种艺术品的产生，一般都会有一个演变进程。起初人类是为了适应日常生活的实际需要，制造出一些符合生产和生活需求的器具，但在经过了一个漫长的历史进程之后，会逐渐发展变化成被后人赏誉的艺术品。

陶瓷器从它产生的那天起，就成为了与人们生活密不可分的生活用具。

例如在唐代，有所谓大唐盛世。唐代的经济发达是海上的交通发达，沟通中西的丝绸之路空前繁荣。唐瓷造型的特点是浑圆饱满，在质量上要求高，小中见大，精巧而又大气，单纯而有变化。因其它工艺制品的影响和人们审美要求的提高，陶瓷制品的造型也出现了许多过去没有见过的新品。如凤首壶、龙首杯等这些有异邦色彩与趣味的新的品种造型，表现了唐人对异域文化广受博彩的自信与气魄。

辽朝是十世纪初我国契丹族在北方建立的地方政权。“契丹人”运用了制瓷技术，凭着丰富的想象力和生活实践设计出不同的造型，可分为中原形式和契丹形式两大类。契丹形式的陶瓷器，有长颈瓶、凤首瓶、注壶、鸡冠壶、海棠花式长盘等。辽代的鸡腿瓶，瓶身细高如鸡腿，平底小口，上粗下细。设计的初衷是契丹人运输和储藏水的工具，因此，它的颈部作成近似于楔形，口部为短颈的翻卷形式使得口部系结不会脱落，修长的瓶身也符合当时人们用于背水的需要，小口装水不易外洒，长腹硕肩盛水较多。为了增加瓶身的稳定性，鸡腿瓶的底足制作得比较厚，给人以沉稳的感觉。

宋代是一个文人社会，重视“清虚玄远、清净无为”的道教，推崇“修身养性、平易质朴”的理学，追求“天道”，崇尚自然，在艺术上，讲求清雅，格调单纯，反对藻饰，在这种美学思潮的影响下，工艺美术风格表现为清淡典雅的特点。制瓷业发达兴盛，各地瓷窑为了满足各阶层人们物质生活的需要，烧制了丰富多彩的陶瓷器。瓷器的造型和釉色也一反唐代瓷器雍荣富丽之风，追摹的是一种清新妙雅，婉约柔美的气氛和意境，有的匀称秀美，有的轻盈俏丽。民间瓷窑的作品则具有经济大方，朴实耐用的特点，完全从实用出发兼顾到审美的要求。在梅瓶、玉壶春、花口瓶、卷口瓶、橄榄瓶等器型中都一一反映了出来。

宋代的梅瓶，是汉民族传统名瓷，造型特点是小口、短颈、丰肩、瘦底、圈足，以瓶口只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。北宋中晚期是陶瓷生产的繁荣阶段，在不断吸取其他民族的先进技法后，逐渐形成了梅瓶的自身进化和发展，并出现了自己的风格。可以说此时的梅瓶已经完全脱离了早期鸡腿瓶模式的束缚，成为一种独具代表性的造型品种，完成了演变过程。

宋代玉壶春瓶器是宋瓷中典型的瓶式之一。玉壶春瓶器型撇口、细颈、圆腹、圈足，制作规整，器型修长，秀美挺拔，曲线玲珑，有很强的美感，且风格复古简约，形态稳重端庄。橄榄瓶亦是宋瓷中典型的瓶式之一，长短适度，撇口、短颈、肩、颈部内收、腹部微鼓、足部外撇、口、底大小相似，瓶体似橄榄而得名。宋代河南登封窑创制，清代仍有烧造，造型略有变化，颈部稍长，匀称秀美。

元代是中国历史上第一个由少数民族（蒙古族）建立并统治国家的封建王朝。元代瓷器具有草原民族粗犷豪放的风格，在瓷器器物方面创新烧制了许多蒙古族特有的器物类型。元代瓷器的造型主要有罐、瓶、执壶、盘、匜、高足杯等。高足杯是元代最流行的器型，它适用于蒙人善骑喜饮的习俗，最初为马上饮酒而制(所以高足杯又称马上杯)，后来也称靶杯，可以摆放果实。高足杯出现的历史背景是随着蒙古族入主中原，从而在民间大量出现。

明代造型敦厚古朴，偏于世俗化。所盛行的葫芦瓶，形似葫芦的瓶式小口、短颈，瓶体由两截粘合而成。自唐以来，因其谐音“福禄”,且器型像“吉”字，故又名“大吉瓶”，寓意大吉大利，为明间所喜爱，遂成为传统器型，及至明代嘉靖时，因皇帝喜好且葫芦瓶又有多子之意，此器型尤为盛行并多有变化。除传统器型外,又有上圆下方式，蕴含天圆地方之意。

清代瓷器的造型，日用器皿大多沿用历代传统的式样，但在官窑器中仿古的风气非常盛行，但大多式样则具有清代独特的风格。康熙朝的瓶型制多变，有棒槌瓶、油捶瓶、凤尾尊、马蹄尊等。雍正瓷器具有模仿各种动植物造型的特点,如海棠花式、莲蓬式、瓜楞式、石榴式等。因此，清朝陶瓷在造型上呈现出多样性和丰富性，但清朝陶瓷的造型没有宋元造型的优美。乾隆把提倡佛教作为笼络某些少数民族上层集团的一种手段，在各地广建庙宇，于是粉彩法器大量制作。

通过对不同时期陶瓷器型变化的分析，我们不难发现，虽然中国陶瓷每个时代都有自己的特点，但每个历史时代的陶瓷器型都会继承延续上一个生活时代某些特征而发展，并且都有自己年代生活的特色。因此，我们在继承前人的成果时，要着重考虑到现代社会的历史文化背景和我们大众的审美心理。先在继承的基础上发展，而后才会因为发展而体现出一种独具特色的风格。

[1]田自秉.中国工艺美术史.东方出版中心

[2]依定邦,邵宏.设计学概论.人民美术出版社

[3]冯先铭.中国陶瓷.上海古籍出版社

[4]叶喆铭.中国陶瓷史.生活 读书 新知三联出版社

[5]中国陶瓷史.文物出版社