高师声乐教学中合理选择曲目的重要性

文|郭娉婷

高师声乐教学中合理选择曲目的重要性

文|郭娉婷

高师声乐教学不同于专业院校的声乐教学，高师培养的学生毕业后主要从事的职业是老师，因此，如何选择具有高师特色的歌唱曲目尤为重要。本文将从高师声乐教学演唱曲目的误区、如何引导学生选择合适的演唱曲目等方面论述，阐明高师声乐教学中合理选择曲目的重要性。

高师 声乐教学 曲目 重要性

在高师声乐教学中，教师们经常会遇到这样的情况：学生喜欢把声音做大、做响，做老，甚至喜欢挑战一些能力以外的作品。

笔者在高师从事声乐教学工作25年，曾多次参加黑龙江、山东等地的招生工作，经常遇到学生嗓音条件很好，但演唱曲目不适合的情况，选择的曲目难以胜任，如女高音喜欢选择《复仇的火焰》、《夜莺》、《为艺术、为爱情》、《安宁、安宁》、《月亮颂》、《我住长江头》、《我爱你，中国》、《蓝色爱情海》、《我的深情为你守候》、《牧笛》、《玛依拉变奏曲》等；女中音喜欢选择《爱情像一只鸟》；男高音喜欢选择《女人善变》、《两地曲》、《归来的星光》、《北京颂歌》、《桥》等；男中音喜欢选择《你想跳舞吗，我的小伯爵》、《大江东去》、《家》等。

如果学生不考虑自身的演唱水平，盲目地去唱自认为的“大作品”，最终很有可能会导致声带的病变。所以，如何引导学生了解自身的演唱水平，帮助他们选择合适的演唱曲目就变得尤为重要了。

一、高师声乐教学演唱曲目选择的误区

现今频频出现的选曲不当现象和绝大部分教师的审美情趣有关。许多教师喜欢嗓音条件好，能唱大作品的学生，认为只要是大作品、难度系数够高，唱完就可以得高分。其实事与愿违，由于许多学生的演唱技巧尚未成熟、基本功又不够扎实，这些作品想要表达的情感内容，是现在绝大部分大学生这个年龄层次无法诠释的。如果轻易尝试，反而会出现演唱时面红耳赤、乐句支离破碎、语言发音不精准、作品风格把握不到位等现象。严重者甚至会养成嗓音嘶哑，声带缺乏弹性、破音等不良的歌唱习惯。

因此，声乐教师的责任任重道远，不能误人子弟。注意提高高师声乐教师的业务水平、音乐修养及审美情趣等基本素养，已经是迫在眉睫了。学生是教师的一面镜子，在学生身上，能看出教师的教学水平、教学理念，所以每位教师都应当有一套属于自己的教学方法。

二、如何引导学生选择合适的演唱曲目

1、学生方面

（1）重新评估，认识自身的演唱水平

刚入校的大学生对声音的概念是模糊的，有些甚至是错误的，所以导致入学考试的曲目往往不符合他们的年龄特征。因此，不少大一年级新生的音色都比实际年龄老，他们一味地追求靠后发声，以为美声唱法理当如此。归根究底，都是因为他们缺乏对声音的正确认识，所以让学生转变观念是其首当其冲的第一步。教师可以通过学生罗列出来的演唱曲目单来了解其演唱水平，在学生逐渐地认识原先的错误观点之后，再引导他们重新树立正确的声音概念。虽然这是一个漫长而艰辛的学习过程，但这也是师生的共同努力、共同配合的必经之路。

（2）转变观念，主动参与曲目选择

大学与中小学的传统教学模式不一样，摆脱了你教我学的思维定式，更多的是需要学生主动参与探索及思考的过程。声乐教学与其他学科不同，采用是是一对一的教学模式，学生必须要有自己的想法。大一、大二年级时可以多多参与旁听，细心观察教师如何为其他不同程度的学生选择曲目；到了大三、大四年级的时候，可以邀请同学，互当小老师，尝试针对各自的演唱水平和能力为他人选择合适的演唱曲目。毕竟师范院校的学生毕业之后大多数人还是会从事教师这一职业，所以学会歌唱的方法固然重要，但是学会如何教与学才是学习的最大收获。

2、教师方面

（1）了解学生的嗓音条件，量体裁衣

每位学生的声带大小、宽窄和深浅不尽相同。首先，教师得具备一双灵敏的耳朵，能够分辨出学生最自然的声音，而不是人为做出来的。然后根据学生不同的嗓音条件，制定教学计划，因材施教。其次，选择合适的初级连声曲也尤为重要，一般选择五度以内下行音阶为主的连声曲，其目的在于训练中声区。中声区的音色往往是学生最自然的音色，教师要能准确地分辨哪种声音是这个学生最自然、最好听的音色，而不能人为地把学生训练成自己喜欢的音色。

当学生有了一定的演唱基础时，教师可以开始对其划分演唱声部。但是学生自己往往找不准真正的声部。笔者曾经教过一位男学生，他的音色浑厚，演唱男中音的曲目居多，但是经过一段时间的训练，发现他的声部应该是戏剧男高音，他的中低声区的音色是“做出来”的。所以，教师划分声部的关键在于仔细聆听学生的音色，而不在于他唱的有多么高亢或低沉。有些学生故意把自己的声音撑大，没有发挥自己真正的音色，这样高音就容易唱不上去，教师要帮助他们了解自身的嗓音条件，训练出最自然的音色。

（2）根据学生的演唱能力，量力而行

每一位声乐学习者都会经历初级、中级、高级三个学习演唱阶段，每一阶段的曲目选择也需要循序渐进，切勿操之过急。对于初级水平的学生来说，选择那些音程跳动不是很大，旋律走向较为平稳的歌，较为合适，如：古典意大利歌曲《我亲爱的》、《在我心里》、《别再使我痛苦迷惘》、《游移的月亮》等，中国作品《花非花》、《大海啊，故乡》、《送别》等。当演唱者的状态较为稳定时，才可以适当地提高歌曲难度，如：《我怀着满腔热情》、《绿树成荫》等作品。一般来说，初级程度的学生个人的评估能力有限，所以在选择曲目时应当以教师的选择为主。

当学生具备了一定的歌唱能力时，会出现选曲的偏好问题，有些学生喜爱、擅长演唱外国作品，觉得中国作品的咬字吐字和归韵繁琐复杂，就极少演唱中国作品；而有些学生在演唱外国作品时不能理解歌词内容或是由于发音不准的问题导致他们不喜欢也不乐意去演唱外国作品，这时需要教师耐心、细致地去引导学生学会研究歌曲本身的时代背景及风格特征，理解歌曲想要表达的情感。如古典时期的声乐作品，装饰音应该当拍子唱；莫扎特的许多作品，演唱时不能乱加滑音，对歌曲速度的把握也要恰当。在歌曲《鞭打我吧》中，有些学生演唱第一部分速度偏快，而第二部分速度偏慢，没有严格按照谱子上的速度记号来演唱，说明她事先没有了解古典时期的作品演唱要求。当然也有学生在演唱过程中，由于气息不够就随意吸气：如第二部分not-te e di-vo-gliam pas-sar,应该一口气完成，但很多学生在pas-sar前面吸气，这会造成乐句的割裂、造成曲目的不完整。所以教师要时刻提醒学生，不能随意吸气，要按照乐句严谨合理地安排气口，相信学生在了解了这么多时代背景和演唱风格之后，肯定会摒弃之前“随意唱”的错误观念。

（3）结合学生的实际情况，扬长避短

由于高师声乐教学的特殊性，教师在选曲时既要结合学生的实际情况，又要让学生尽可能多的接触到不同类型、不同风格的作品，这样才能在考试或演出时做到扬长避短。在日常训练或是考试结束后，教师应当及时发现问题、解决问题，并设计一些有针对性的练声曲和歌曲来帮助该生尽快地攻克难关。

结语：

每一位教师都肩负着重大的使命与责任，如何引导学生学会选择合适的歌曲是决定声乐教学成功的关键与否，要让学生明白：适合自己的，才是最好的。声乐是一门艺术，声乐学习更是一项需要时间、勇气和毅力来追求的漫长过程，唯有正视自己的演唱水平、掌握科学的演唱方法，并且选择合适的演唱曲目才能在声乐学习的道路上越走越远。