京剧脸谱:中国传统发展脉络
我们在喜爱京剧名家时,也常常会被京剧脸谱所吸引。其实,脸谱的发展,不仅蕴含着丰富的传统文化,也暗合了中国传统发展的脉络,它的造型图式符合民族的审美意识和价值观念,蕴含着中华民族传统文化生命的张力和美感。
根据史料记载,脸谱由唐代乐舞中所载面具和参军戏的涂面逐渐演变而来。
脸谱的发展跟中国戏曲的发展是不可分隔的。起源于历史上的“代面”。据《旧唐书》记载,大约在南北朝时期,就有“代面”即“假面歌舞”的出现,这应是脸谱的鼻祖。贵州的“傩戏”面具就是脸谱的活化石。随着戏曲的发展,戴面具演出时不利于演员面部表演,艺人们直接用颜料在面部勾画、化妆,就逐渐形成脸谱。这样随着历史的演变,经过历代戏曲演员的长期实践,戏曲表演艺术家逐步将各种人物所画花脸的图案加以完善,归纳分类行成谱式,画出五颜六色的图案,每人一谱。虽然“花”但是有“谱”,这就是戏曲脸谱的形成。
京剧脸谱是在十八世纪末和十九世纪初京剧形成后,逐渐形成的。京剧脸谱在形成过程中吸取了很多地方戏曲剧种的脸谱。借鉴了徽、汉、昆、秦、各剧种经验。京剧脸谱也是至今戏曲舞台上脸谱最多、最完整的脸谱体系。
京剧兴起后,脸谱造型最初的作用,只是夸大剧中角色的五官部位和面部的纹理,用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征,以此来为整个戏剧的情节服务,可是发展到后来,脸谱由简到繁、由粗到细、由表及里、由浅到深,日臻完善本身就逐渐成为一种具有民族特色的、以人的面部为表现手段的图案艺术了,脸谱也被誉为角色“心灵的画面”。在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,常以蝙蝠、燕翼、蝶翅等为图案勾眉眼面颊,结合夸张的鼻窝、嘴窝来刻画面部的表情。
开朗乐观的脸谱总是舒眉展眼,悲伤或暴戾的脸谱多是曲眉合目。勾画时以“鱼尾纹”的高低曲直来反映年龄,用“法令纹”的上下开合来表现气质,用“印堂纹”的不同图案象征人物性格。通常将其分为净角与丑角脸谱两大类,其中都有自己特定的谱式和色彩,借以突出人物的性格特征,具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能,使观众能目视外表,窥其心胸。
“整脸”——在整个面部涂一种主色,不勾花纹,而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理,这种谱式称之为“整脸”。
“三块瓦脸”——在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来,使前额、左右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
“十字门脸”——由脑门顶至鼻了尖,用黑色或其它颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形,额头涂白,有灰色小圈眉了,此种谱式称之为“十字门脸”。
“碎花脸”——与整脸相反,脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
“歪脸”———色彩、构图小对称,表现人物形象反常、卫陋的脸谱谱式,称之为“歪脸”。
丑角谱式较少,有“豆腐块脸”、“腰子脸”、“枣核脸”几种谱式。由此可见,京剧脸谱是一门写意和夸张的艺术。
脸谱图案非常丰富,大体上分为额头图,眉型图,眼眶图,鼻窝图,嘴叉图,嘴下图。每个部位的图案变化多端,有规律而无定论,如包拯黑额头有一白月牙,表示清正廉洁。孟良额头有一红葫芦,示意此人爱好喝酒。闻仲,杨戬画有三眼,来源于古典传说。赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。雷公脸谱中有一雷电纹。姜维额头画有阴阳图,表示神机妙算。夏侯敦眼眶受过箭伤,故画上红点表示。窦尔墩,典威等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。王延章头画蛤蟆,表示是水兽转世。赵公明面画金钱,表示自己是财神爷。北斗星君画七星图于额上,彩绘描金,十分精美。
京剧脸谱是一种写意和夸张的艺术。京剧脸谱的演变和发展,不是某个人凭空臆造的产物,而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中,对生活现象的观察、体验、综合,以及对剧中角色的不断分析、判断,作出评价,才逐步形成了一整套完整的艺术手法。是一种能表达出不同的感情,将曲直矛盾色彩和谐对比的不同形式相结合的富有装饰性的艺术,具有很高的欣赏价值。
京剧脸谱大致有两类,一类是舞台实用脸谱,这类脸谱是根据剧情和剧中人物的需要,演员用夸张的手法在脸上勾画出不同颜色,不同图案和纹样的脸谱,它是一种舞台艺术;无论是阳春白雪的高雅艺术还是下里巴人的通俗艺术最终都要走向应用,京剧脸谱也不例外,由此在生活中不断广泛应用的工艺美术性脸谱逐渐受到大众的喜爱,这类脸谱是作者根据自己的思维想象,在石膏材质的脸形上,用绘画,编织,刺绣等手法制作出形态各异,色彩图案变化多样的脸谱制品,这类脸谱具有一定的观赏价值,是一种生活艺术。
京剧脸谱作为一种舞台艺术,功能有:首先,表现角色的品貌、身份、性格等。戏曲脸谱可以目视外表,窥其心胸,具有“寓褒贬”、“别善恶”的艺术功效,如曹操为白脸,可以看出角色的奸诈、多疑的特点。其次,暗示角色的命运、性情。脸谱的作用,除表示性格外,还可暗示角色的各种情况,比如项羽的双眼画成“哭相”,暗示他的悲剧性结局,包公皱眉暗示他苦思操心,孙悟空猴形脸暗示他本是猴子。
第三,舞台距离化。拉开戏剧与观众的心理距离,脸上的图画使观众分辨不清演员的本来面目,并且与生活中的真实人物相貌很不一样,像带着假面具。这使得观众不容易“入戏”,避免产生幻觉,而是专心于审美和欣赏。
另外,脸谱的浓重、鲜明的油彩和多样的图案,再配上净行“吼叫式”的粗犷声腔,形成强烈艺术刺激,对观众起到兴奋、宣泄和震动作用。
京剧脸谱作为一种生活艺术,从舞台走向实用,丰富着我们的文化装饰着我们的生活。比如,壁挂类、锦盒类、镜框类、泥塑类、字画类等京剧脸谱,它们作为一种艺术品装饰着生活,将传统文化的展现的淋漓尽致,在丰富大众文化生活的同时,也带给了大众美的享受!
京剧脸谱的演变过程是按照中国戏曲审美要求和某一特别设定的“意象”展开的,它不断地吸收传统文化的精华,经过保留和演义最后又使之升华,形成了独特的中国脸谱文化。
京剧脸谱最直接反映的是京剧脸谱文化;其次折射出京剧文化的博大精深;更深层次的是一种民族传统文化,京剧脸谱是民族传承京剧是中国的“国粹”,是民族文化的传承,是一种象征,是一种积淀,是一种延续百年的瑰宝;传统是一条流淌的河,京剧是国粹,脸谱是一个窗口;通过京剧让更多的人了解中国了解中国传统文化……
京剧脸谱的符号即京剧脸谱本身,是“观念的符号”和“表情的符号”;其能指即京剧脸谱的表示者,即京剧脸谱的谱式和色彩;其所指即京剧脸谱的被代表者,它是多维度的,折射出的是多维度的映像和思考:美与丑的统一,角色性格,京剧舞台艺术,民族传统文化等。所指是人根据对社会和文化的思考赋予其的内涵,在不同的时期不同的地域因人而异,并且是变化发展的动态过程,所以不能用停滞或静止的眼光认识京剧脸谱,而应该以发展的、动态的、灵活的方式,从不同的文化的、艺术的或哲学的角度思考,以赋予它更丰富的内涵。
首先,京剧脸谱是为了表现出角色人物的性格特征和人品道德,这种表现实际上是将角色人物做为载体,通过固化而一目了然的视觉符号向观众传播中国传统文化的道德观、善恶观和价值观。
第二,京剧脸谱基本定格于谱式和色彩,久而久之,这种模式固定下来,形成一定的价值取向,好人必定仪表堂堂、坏人会都一脸贼相,所谓“相由心生”即是这种人格判断标准的“经典”理论。这种相由心生,表里一致的人格判断在京剧角色人物的脸谱上表现得淋漓尽致。据专家介绍:京剧脸谱的基本颜色为红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、粉、灰及金银色。最早的时候,颜色只是用来渲染和强调人物的本来肤色,后来才被赋予各种象征意义。红色代表忠诚和勇气;黑色代表忠诚和美德;白色代表残暴、忘恩负义、野心勃勃和飞扬跋扈。除了颜色之外,京剧脸谱艺术还使用脸形、五官形状等其他表面特征表现戏剧人物的本性和内心世界。比如,《水浒》里恶贯满盈的太监高俅是个大白脸,象征奸诈、恶贯满盈;包拯的大黑脸象征为官清廉、刚正不阿。
第三,京剧脸谱通过规范而统一的视觉符号,向观众传递出戏曲人物的性格、年龄和忠、奸、善、恶等直观的信息;暗示角色或忠诚或奸诈或鲁莽的性格特征;一方面是一种京剧舞台艺术,同时又折射出中华民族传统文化。
京剧脸谱是中国传统文化的一个缩影,对其研究的角度是多学科多方位的,从视觉文化的角度对其进行解读有助于我们更深入的剖析京剧脸谱,有助于人们对历史文化的反思和认识。京剧脸谱文化史中国戏曲文化的核心,是中华民族传统文化的传承,是中华民族共同的精神财富和文化遗产,也是世界文化的一朵奇葩。相信从视觉文化角度对京剧脸谱的解读,能让更多的人了解中国京剧,热爱中国传统文化,将中国传统文化发扬光大并走出国门,走向世界!
净角主要有以下五大类谱式: