肖邦音乐创作的民族性及启示研究

唐秋亚

（河南省郑州市郑州大学音乐学院，河南 郑州 450001）

肖邦音乐创作的民族性及启示研究

唐秋亚

（河南省郑州市郑州大学音乐学院，河南 郑州 450001）

肖邦是浪漫主义时期，最具代表性和个人魅力的钢琴作曲家之一，在他所创在的钢琴音乐作品中，有着较为强烈的民族性，为世界钢琴音乐发展带来巨大影响。同时，肖邦音乐在今天的意义依然重大，基于此，本文将对肖邦音乐创造的民族性和启示进行研究。

肖邦音乐创作；民族性；启示；研究

被誉为“钢琴诗人”的肖邦从波兰出生，从小在爱国主义的熏陶下，以及在浪漫主义音乐的影响下，为其后来的音乐创造打下坚实的基础。浪漫主义时期，音乐的创作最为关注的就是民族性，很多音乐家如舒曼、李斯特、门德尔松等人，纷纷从民间传说、民间史诗等题材中，表达自己对于国家、民族建设的理想和期望。

一、肖邦音乐创作的民族性

（一）曲式结构中的民族精神体现

肖邦音乐创作中渗透着民族精神，从曲式上分析，能够让人们感受到作品的曲式变换中，关于国家、民族命运的变换。以作品61号《幻想波兰舞曲》为例，该部作品以复三部曲式框架为基础，与变奏曲式相互结合，采用混合曲式。整篇曲组织复杂，变换形式比较多元化，可以说是肖邦曲式结构中的经典之作。

在曲子引子部分，采取自由抒情的方式，向人们展示出一个叙事诗的形象。在曲子中多处含有自由的延长符，延长符的出现，能够向人们表现出一种浪漫主义诗人独有的情怀，为开始向人们叙述波兰民族的历史作铺垫；在呈示部，以独特的节奏解释主题，在钢琴的右手旋律上，体现出一种叙事的风格，并且在66小节处出现了新的主题风格，钢琴的弹奏力度逐渐减弱。在曲子的第二部分，类似的引子的节奏再次出现，以强烈的三连音节奏，展示出来在战争中的波兰要崛起［1］。

（二）和声效果中的民族精神体现

在《波兰舞曲》作品44号中，《升f小调波兰舞曲》的83-103小节，该段音乐的和声中，能够展现出勇敢、坚定的心态。与当是波兰所处的战争环境相似，所描绘的是波兰勇士在站场上刀枪碰撞、激烈厮杀的场景。在该小节曲子的和声效果中，通过4个32分音符构成的和声，连续几个小节中的乐曲基本没变化，以重复式的节奏，强调气氛。在和声上变换较多，和声节奏变得紧张。从和声的功能上看，虽然没有超出增六、减七的和弦范畴，但是和声中和弦之间以非常规的形式进行连接，增加了乐章的力量。肖邦的和声风格从波兰民间音乐中吸取营养，将民族特色集中体现出来。肖邦音乐的和声色彩，较大程度的丰富了各个音域的音色对比，将钢琴音乐织体的写作技法有效的开拓出来。使得音乐中的旋律与民族化和声相互融合，并且保障音乐伴奏与旋律歌唱交相辉映，促进曲子的完美的呈现［2］。

二、肖邦音乐创作的启示

（一）音乐创作同时代发展相互结合

从肖邦音乐的诸多作品中，都能够让人看到民族乃至国家的起伏，以及对国家发展的美好向往。换言之，肖邦音乐创作以民族为背景，同时代发展相融合。以音乐作品为民族发声，反映民族的命运，将民族文化传播到世界。从肖邦音乐创作中我们能够深刻的领悟到，一个音乐家只有将作品与时代发展相互融合，以民族大义为核心，方能够得到民族和时代认可。

（二）音乐创作的需要继承传统也要敢于创新

音乐作品能够实现广泛传播，并且被世人奉为经典之作，需要具备两个条件：一是以传统民族文化为素材，二是不与世俗同流合污，敢于打破常规。在这方面肖邦的音乐创作为们提供了丰富的经验，从肖邦的音乐作品风格上分析，处处体现着浓郁的民族性，同时在各个阶段加入了个人对于民族文化的理解。在对作品进行加工处理时，并没有追求华丽而损害音乐作品的完整性，尊重事实，确保作品灵魂不被歪曲。这是肖邦音乐作品民族性的集中体现，然而，在作品创作上，对于音乐素材的选择，也不被固定模式所束缚，敢于打破常规［3］。

例如，在肖邦的《玛祖卡舞曲》主题创作中，能够发现，该舞曲创作并没有的机械、盲目的采用民间旋律，而是将民间旋律中具有代表性的音乐特质提取出来，对其进行重新创作。该种创作方式与传统的舞曲创作相比，将舞曲的艺术水平有效提升，同时在舞曲中，能够体现着民间音乐素材的自然、纯净。被创新的民族音乐，将民族文化特色放大，将民族文化的精髓良好的体现出来。

（三）尊重民族音乐的社会价值

民族音乐的流传，共生于民族大义与社会环境之间，民族音乐的发展需要以尊重音乐的社会文化价值为核心。从肖邦音乐创作中，应该反思我国民族音乐创作。在流行音乐大行其道的音乐领域中，民族音乐创作面临着巨大的危机。中国的民族音乐大有被流动音乐所取代之势，而出现这样的问题，最为主要的原因就是传统民族音乐在传承中缺乏创新，不能认识到传统民族音乐的社会价值所在。对于传统民族音乐的创作，160多年前的肖邦，是音乐学习的榜样。我们应该以传统文化发展为素材，发挥对于音乐的感知与灵感，深度挖掘民族音乐的社会价值。这是我们从肖邦音乐作品中所感悟到的，且能够促进我国民族音乐发展的重要信息［4］。

三、结论

综上所述，本文对肖邦音乐中的民族性进行分析，从肖邦音乐的曲式结构、和声等方面挖掘民族缩影。总结肖邦音乐民族性创造的特点，并从肖邦音乐的创作中，找寻适合我国民族音乐发展的对策。肖邦民族音乐以音乐作品为民族发声，反映民族的命运，将民族文化传播到世界。从其音乐创作中我们能够深刻的领悟到，一个音乐家只有将作品与时代发展相互融合，以民族大义为核心，方能够得到民族和时代认可。

［1］施维.谈肖邦音乐创作的民族性及其启示［J］.宁波教育学院学报，2001（02）:39-40.

［2］冯帅.从肖邦《波兰舞曲》中看其民族精神的体现［D］.河南师范大学，2012.

［3］齐彩宏.论肖邦第四叙事曲的创作特点与演奏解析［D］.吉林艺术学院，2015.

［4］彭晓茜.肖邦《玛祖卡舞曲》与格里格《斯拉特舞曲》在民族性和演奏风格上的比较探究［D］.江西师范大学，2015.

指导教师：孙炜博副教授。