音乐教育专业自弹自唱课程的教材应用探索

任 曦

（重庆人文科技学院，重庆 401572）

音乐教育专业自弹自唱课程的教材应用探索

任 曦

（重庆人文科技学院，重庆 401572）

自弹自唱作为一门音乐教育新课程，应该对相关教材及其教学法进行研究。本文对现有教材框架和内容进行了梳理和概括，并以基础弹唱练声曲、进阶弹唱练声曲和歌曲弹唱三个教学环节的教材应用为题展开探讨。

自弹自唱；弹唱练声曲

自弹自唱是近年来国内音乐教育专业新开设的课程，其目的是使即将走向音乐教育岗位的“准教师”能更好地适应音乐教师必须具备的弹唱能力。对于音乐教育专业学生而言，自弹自唱课程是一门具有核心价值的主科专业必修课程。[1]随着课程教学实践的深入，其课程教学法的研究近来成果颇丰。现有研究成果主要集中在课程改革、课程框架建设、基本教学法（协调训练）等几个方面，对于课程教学最核心的教材建设和应用较少涉及。我在研究这门新课程中发现，如何科学地规划自弹自唱的教学框架，并在框架下应用相关教材，对于课程教学效果至关重要。

现有系统全面的自弹自唱教学用书有两部，一部是由天津音乐学院张伟先生编著《自弹自唱基础教程》（2006，以下简称“张伟版”），另一部是音乐家周荫昌先生主持编著的《自弹自唱教程1-4册》（2011，以下简称“周荫昌版”）。

“张伟版”是较早出版的自弹自唱教材，全书将自弹自唱的训练分为发声训练、短句训练、短歌训练和歌曲训练四个过程，从结构上看是循序渐进、由易到难的过程。发声训练除了选择声乐课的基本练声曲以外，还加入了《晨声69声字结合练声曲》、《带伴奏视唱曲100首》、《孔空声乐练习曲50首》等中外声乐练声曲教材。短句练习环节从主和弦和主、属、下属和弦的即兴弹唱进阶短句训练开始，然后加入一动一静的弹唱练习（弹奏或歌唱情况下的长音填充），之后是弹唱双动练习（包括前奏与歌唱、间奏与歌唱、尾奏与歌唱衔接的练习以及伴奏填空练习）。短句练习之后的短歌练习选择了一些难度较低、篇幅较短的歌曲，目的是训练有旋律伴奏或无旋律伴奏情况下的短歌，进一步丰富伴奏音型的搭配。最后章节的歌曲训练将歌曲难度对应伴奏难度进行了分级，谱例除了包括一些声乐教学曲目以外，还加入中小学教材歌曲，涵盖五线谱和简谱两种形式的即兴视谱弹唱。

“周荫昌版”共分四册，框架大致和“张伟版”一致，分为弹唱发声练习、弹唱练习曲、弹唱歌曲和弹唱自配曲四个章节。弹唱发声练习就是声乐基本练声曲，主要按照声乐技术的难易进行编排，并融入了调式和调性练习以及基本和弦练习。弹唱练习曲以汉字拼音为歌唱音素，配以较丰富且形态各异的歌唱旋律线条和伴奏织体，这个环节属于原创，类似于“孔空”等经典声乐练声曲。弹唱歌曲的内容更为充裕，且涉及面较广，包括中外经典艺术歌曲、民歌以及儿歌、青少年歌曲，同样以弹唱综合难度进行编排。弹唱自配曲给出了歌曲的旋律和歌词，下方的钢琴部分为空白需由学生设计，这部分的曲目及其难易编排类似于前部分。

对比两部教材不难发现，它们的篇章结构很相似，都是从练习曲（练声曲）逐渐过渡到歌曲教学，教学难易过渡较自然。“张伟版”在练习曲的讲解步骤比较细致，涉及伴奏织体、和弦类型、弹唱进阶（动静结合）、弹唱的前、间、尾奏处理等多个方面，而“周荫昌版”虽然没有如此细致的讲解，但在四册教材的练习曲编排中也在试图传达这些训练要点。内容方面，“张伟版”引入“孔空”等经典练声曲教材，而“周荫昌版”的内涵相当丰富，大量原创练习曲与教学实际更贴合（如“汉字拼音练习曲”），歌曲的编排也涉及数百首各种类型和风格的作品。

在参考现有两部自弹自唱教材以及结合教学实践的基础上，我认为可以大致将每堂课的教学环节分为三个部分：1、基础弹唱练习曲环节：如“张伟版”第二单元的“自弹自唱发声训练”中的前三课、“周荫昌版”第一部分“弹唱发声练习”等；2、进阶弹唱练习曲环节：如“张伟版”第二单元的“自弹自唱发声训练”中的第四课、“周荫昌版”第二部分“弹唱练习曲”等；3、歌曲弹唱环节：如“张伟版”第三、四、五单元、“周荫昌版”第三、四部分“弹唱歌曲”“弹唱自配曲”等。

一、基础弹唱练习曲的教材应用

如同一部新机器的运作开始需要磨合的过程，键盘弹奏和声乐歌唱的协调配合亦需要这一必不可少的初始步骤。基础弹唱练习曲作为每节课的开始环节，使学生通过短短几个小节的乐谱熟悉、融合并巩固弹唱所涉及的技术要点。

唱的方面，音准问题是急需解决的首要问题。音乐教育的学生在视唱、声乐教学中尚存在或多或少的音准偏差，在自弹自唱中这一问题暴露得比较明显。即便是声乐水平较好的同学，在自弹自唱中也反映出与之演唱实际能力差距较大的表现。有学者指出，弹唱教学并不单纯是技术性的教学，同时也是一种音乐感知能力的训练。[2]因此，在练习曲的曲目设计中要包含不同调高、调性（大小调）的各类型音高组合予以解决：音阶级进，从三度音范围过渡到五度音范围，再逐渐扩展到八度音范围，如“周荫昌版”从一开始就设计了若干条练习曲，包括大调和小调的不同音阶组合（上行和下行）；然后是三度琶音跳进为基础的跳进组合，明确准确的旋律音程概念，重点是唱好正三和弦的音高关系。在音准训练的基础上，练声曲涵盖不同节奏形态，最开始是最简单的八分音符、四分音符的组合节奏型，后期要重点训练三连音、切分、装饰型节奏等较难节奏型。旋律下方的歌唱语言，从五个意大利语元音字母a/e/i/ o/u开始，并结合各个辅音进行编排，中高级阶段要加入汉语语音音素，重点纠正各地方言的发音问题。

弹的方面，最基础的是弹奏柱式型和分解型的正三和弦，与之对应前述设计的歌唱旋律。针对普遍存在的伴奏运用单一问题，一条歌唱旋律对应若干不同类型的伴奏音型的教学效果较好。辅以解决歌唱的音准问题，教师可以将一个歌唱旋律伴奏先设计为带有旋律的伴奏，再过渡到无旋律的音型伴奏。

为达到移调思维的训练目的，建议这一教学环节只给一个基本谱例，而不必写出全部移调内容。开始可以是带键盘伴奏的五线谱谱例，熟练所有基本伴奏音型后就要求具备在单一的简谱旋律下弹唱的能力。

二、进阶弹唱练习曲的教材应用

在前面环节的教学基础上，进一步强化弹奏、歌唱及其相互协作的能力是必要的，因此这一环节需选用中外经典练声曲教材进行教学。如前所述，引用的外国经典教材如《孔空声乐练习曲50首》、《阿勃特练声曲20首》、《瓦卡伊意大利语歌唱练声曲》等，中国经典教材如石惟正著《晨声69声字结合练声曲》等，“周荫昌版”第二部分的自编练声曲也是理想的教材。

课程进度编排的合理性，需要教师对诸多教材的教学要点进行分析和综合，主要以声乐教学要点进行分类：音程关系类，从音阶式级进到琶音跳进再到各种音程的跳进；节奏组织类，从规整的简单节奏过渡到不规整的复杂节奏；歌唱线条类，从单一的连线句子到连断结合的复合句子；表情处理类，从小幅度的强弱处理到更丰富的力度表现；弹唱速度类，从慢板、行板、中板过渡到快板、小快板；调式调性上，从简单的自然音阶练习过渡到转调、变化音练习；歌唱语言上，从单一的a元音扩展到其他的辅音元音组合和汉语语音等等。

由于五线谱的视谱弹唱是这一环节的主要教学方式，因此视奏练声曲的钢琴部分是教学普遍问题。这里可以采用先分手钢琴视奏配合歌唱的方式予以解决，教学过程不能忽略讲解练声曲伴奏部分的和声和音型运用等问题。

考虑到集体课教学对象的声部差异，这一环节建议选用中声部谱例，在高低声部学生均能适应的自然声区进行教学。

三、歌曲弹唱的教材应用

尽管两版教材都纳入了大量、各类风格的歌曲，但我们要根据教学实际情况选择合适的教学曲目。从儿童歌曲开始、进阶到青少年歌曲、最后拓展到成人歌曲，基本对应歌曲的难度分级，有利于歌曲弹唱学习的逐步提高。不同节奏类型的歌曲、不同调性风格的歌曲都是歌曲教学计划需要考虑的要点。除此之外，虽然两版教材的歌曲记谱多为五线谱，然而简谱歌曲的弹唱也是教学不能忽略的内容。

教师除了参考自弹自唱教材以外，还应多阅读和参考中小学音乐教材的歌曲，以便填充教学需要。将中小学音乐课本中的曲目纳入自弹自唱课的教学内容，可以使老师和学生在曲目选择上不再具有盲目性和随意性。[3]音乐教育专业的特性也决定了中小学音乐课本歌曲应该是这个环节的教学重点。

歌曲弹唱，以唱为先导，弹为辅助。唱的教学方面，在基础和进阶弹唱练习曲的发声要求上，进一步强调正确的发声方法和音准、节奏概念。特别指出的是，自弹自唱课程对于唱的要求不完全等同于声乐课的技能要求：自然亲切的歌唱、不追求庞大的音量。而弹的教学方面，主要是教师引导学生设计歌曲前奏、间奏以及歌曲主干部分的伴奏，并且需要紧密结合每堂课的前两个步骤的教学内容。

[1]周荫昌.自弹自唱教程[M].西南师范大学出版社,2011.

[2]王彤.高师音乐专业钢琴弹唱课程的技能体系与实训研究[J].长春师范学院学报,2013,32(5).

[3]刘鸿羚.论高师音教中“自弹自唱”技能的培养及课程建设[J].赤峰学院学报,2012,28(7).

本文系重庆人文科技学院科研教改项目《音乐学专业“弹唱”课程建设与改革研究》的研究成果之一（项目编号：14crkj11）。