拉格泰姆式的钢琴音乐

李佳骏

（哈尔滨师范大学，黑龙江 哈尔滨 150008）

拉格泰姆式的钢琴音乐

李佳骏

（哈尔滨师范大学，黑龙江 哈尔滨 150008）

拉格泰姆类型的钢琴音乐起源并流行于美国。特点就是即兴性强，是活跃气氛的一种重要的音乐体裁。拉格泰姆也是爵士乐的前身。本文的目的就是提高拉格泰姆钢琴音乐的素养，提升演奏拉格泰姆类型的钢琴音乐的能力。为培养多方面的钢琴音乐人才贡献自己的一份力量。

拉格泰姆；斯科特·乔普林；拉格泰姆演奏技巧

一、拉格泰姆的定义、起源及其发展

拉格泰姆（Ragtime）产生于19世纪末的美国新奥尔良，是美国流行音乐形式之一，同时也是爵士乐的先声。“ragtime”在英语中是长短不一致的拍子的意思。拉格泰姆是一种采用黑人旋律，依照切分音循环主题与变形乐句等法则所结合而成的早期的爵士乐的形式。在美国南部和中西部颇为流行，拉格泰姆的出现影响了后期的爵士乐和即兴表演的演奏风格。

每首拉格泰姆都具有多主题的音乐形式，旋律富有创造性，节奏活泼生动，强烈的主调进行是其特点。通常，钢琴弹奏者右手弹奏出变化无常的切分旋律，同时左手以沉稳的低音伴奏。

在当时的美国，有一些来自于南部和中西部地区的乐师，他们在旅途中为了维持生计，就利用当时的酒吧、咖啡店、小吃店等公共场所来进行钢琴表演。这种钢琴表演的体裁就是拉格泰姆，它的目的就是娱乐大众。乐师们之所以有这种能力的原因就是因为他们对于黑人所掌握的切分式钢琴音乐有很充分的了解，并且在表演时将这种切分风格发挥到了极致。因此，人们把这种只注重节奏变化而不太注重旋律、情绪欢快而别具一格的钢琴音乐称为拉格泰姆，意思是令人发笑的拍子。

二、拉格泰姆之父

斯科特·乔普林（1868-1917）被称为“拉格泰姆之父”。他是美国黑人作曲家。他出生于一个音乐家庭，母亲会弹班卓琴，父亲是小提琴手。与其他缺乏经验的黑人音乐家相比，乔普林的童年比较幸运，因为有一位德国音乐家愿意免费教乔普林乐理和作曲。因此，拉格泰姆音乐也可以说是起源于欧洲古典音乐创作技法。

1899年，乔普林遇到出版商斯达克。斯达克出版了他最著名的作品《Maple Leaf Rag》（《枫叶拉格泰姆》）。出版后，《枫叶拉格泰姆》受到了极大的欢迎。《枫叶拉格》对钢琴的技巧要求较高，为钢琴拉格泰姆的切分式演奏开创了新时代。乔普林的钢琴代表作品还有《幸福拉格》、《抹布拉格》、《天生赢家拉格》、《瀑布拉格》、《玫瑰拉格》、《磁铁拉格》、《无花果叶拉格》等。另外，《海上钢琴师》的部分片段的背景音乐用的就是《抹布拉格》的旋律。《玫瑰拉格》的节拍竟然是八六拍，这与普遍是四二拍或四四拍的拉格泰姆所弹出的感觉是迥然不同的。

三、拉格泰姆钢琴音乐的演奏感悟

拉格泰姆钢琴作品在和声进行和节奏方面都有自己独到的特点，使钢琴作品有了更加独特的音响效果。拉格泰姆特征是右手弹奏出变化无常的切分旋律，同时左手进行沉稳的低音伴奏。速度与进行曲相近，曲式采用拟回旋曲式，旋律采用当时的流行歌曲。

接下来根据乔普林的钢琴代表作品为例来进行具体分析：

（一）关于节奏特征

拉格泰姆的节奏可能比旋律还要重要。乔普林的钢琴作品大多数都是四二或四四拍。它的旋律部分则会把单位拍分为八分或者是十六分音符，之后将这些音符进行不同的排列组合，这样就会形成不同的切分节奏。三连音或其他各种连音会很少出现。

在钢琴拉格泰姆作品中，有切分节奏的小节，也会有非切分节奏的小节。由于拉格泰姆音乐十分注重节奏，因此切分节奏在拉格泰姆的篇幅中大致会占四分之三。例如，《枫叶拉格》中，80个小节的音乐中有67个小节都是切分的节奏音型。它的重音常常出现在第二个八分音符或者第二个、第三个、第四个十六分音符上。因此，切分节奏在拉格泰姆中的重要地位。使传统的强弱规律发生颠倒的写作技法，是乔普林所坚持的。

（二）关于和声特点

和声借鉴了欧洲古典音乐时期的写作技法。

调性的进行一般是主调进行到下属调，之后又进行到主调。《幸福拉格》就是这么进行的（C大调-F大调-C大调）。在一个调内，短暂的离调会经常发生。为了能让旋律进行下去，拉格泰姆音乐中存在大量的和弦外音，它的存在不仅与和谐的和弦形成对比，而且为拉格泰姆音乐的切分节奏增添了色彩。拉格泰姆的和弦类型有三和弦、増六和弦、属七和弦、减七和弦、二级七和弦等。和弦的低音在进行时也会遵循一定的原则：上五度或下四度进行，下三度进行，和上二度进行。终止式一般是正格终止或者是半终止。

（三）曲式特点

钢琴拉格泰姆的曲式结构篇幅较短，大体上说，拉格泰姆是由“引子+四个部分”组成。用字母（每一个字母代表一个乐句）来表示，大致则是：引子+A A1 B B1 C C1 D D1。各部分之间很明显地相互独立并形成对比，而且每一个乐段（除了引子）还会反复一次。这种曲式是没有回归主题的，《抹布拉格泰姆》、《瀑布拉格泰姆》就是这种类型。另一种曲式：引子+A A1 B B1 C C1 A A1。《幸福拉格》就是这种类型的。音乐最后结束在了主题上，形成了首尾呼应。

（四）其他演奏提示

左手的低音和和弦进行，右手切分音的弹奏，左右手之间的对比要得到充分的重视，达到这一要求的标准就是速度不要弹太快。

八度也是一个难点，《瀑布拉格》这首曲子八度就挺多的，而且比较难，因为它有左右手连续的八度进行。弹奏八度时，手指的大拇指和小指要起到牢固的支撑作用，其余的手指要自然地弯曲。指尖要坚实，手腕要自然放松，这样就形成了八度的正确手型。

拉格泰姆存在的意义就是娱乐大众，所以在表演拉格泰姆式的钢琴作品时，应注意演奏者是快乐而随意的，活泼而生动的。演奏者要对乐谱中的速度、力度、乐句的起止，以及表情记号做出全局的把握。

四、总结

拉格泰姆这门体裁的钢琴音乐曾经辉煌过，虽然也有过衰败期，但是现如今，对于一些经典的作品，我们应该加以重视。相信读过这篇文章的你会有所收获，在下一次听或者演奏拉格泰姆的音乐时，你将会对它产生与以往不同的理解。希望你能通过积极快乐的演奏，来给人们带来一场色彩丰富的音乐盛宴。钢琴拉格泰姆音乐的存在，也为音乐多元化发展的现在，贡献了自己的一份力量。

［1］艾琳·索森［美］.美国黑人音乐史.北京人民音乐出版社.

［2］黄因.哈农钢琴练指法教学指导.湖南文艺出版社.

［3］弗兰克·帝罗［美］.爵士音乐史.北京人民音乐出版社.

［4］赵晓生.钢琴演奏之道.上海音乐出版社.