初探长号教学中基础演奏技能训练的问题与重要性

2016-02-03 08:37肇庆学院音乐学院广东肇庆526000
北方音乐 2016年10期
关键词:长号演奏音准

郑 虎(肇庆学院音乐学院,广东 肇庆 526000)

初探长号教学中基础演奏技能训练的问题与重要性

郑 虎
(肇庆学院音乐学院,广东 肇庆 526000)

【摘要】长号作为西洋铜管乐器中的代表乐器之一,其以独特、多样的音色特点与艺术魅力,一直以来深受专业人士与大众的青睐,更赢得了“交响乐之魂”“铜管魔术师”“爵士乐之王”等不同的美誉。在教学中,长号的学习有着自己的方法,正确地训练,才能提升自身的演奏水平。因此,笔者将结合长号演奏与训练中的基础问题,着手与大家共同探讨影响长号基础训练的因素,并从根本上杜绝这些问题的出现。

【关键词】长号;演奏;实践;音准;把位;音色

长号作为西洋管乐器中的一员,其有着古老的历史,是在萨克斯的基础上演变而来。为了能够更好地演奏长号这件乐器,在长号教学中就需要学习者与教师进行科学、规范、正确、有效的训练,以便能够更好地掌控长号这件强调技巧性的乐器。长号与其他乐器有着明显的区别,其既不像同为铜管乐器的带键乐器那样较为容易被学习者灵活掌控,在演奏风格上也不像打击乐器那样自由粗狂,其有着自身独特的魅力,若想要将其演奏出其他乐器所演奏不出的音响、音色效果,长号的演奏技术基础就成为了学习者、演奏者所不可或缺的训练之一。

长号乐器的训练与演奏中,包含着不少与演奏相关的影响因素,如音准、音色、气息、把位等等。无论是长号,亦或是其他乐器的学习,都有着自身科学、规范的方法与理论,学习者、演奏者需要循序渐进、由易到难,从基础的训练内容开始,长期坚持不懈地训练,演奏的水平必然能够得到提升。首先要强调的就是希望学习者、演奏者能够以正确、深刻的态度去对待、学习、训练长号的基础演奏技能,因为这对于长号的学习与演奏技术水品的提升起到了非常重要的作用。在长期的长号教学实践过程中,笔者发现,随着长号艺术的普及与认可,学习的人数也在逐年增加。学习者人数的增多对于长号艺术的发展极有裨益。但同时也发现,学习者在学习中并不重视理论知识的学习,往往希望一蹴而就,以至于他们在学习中会遇到各种各样的问题,而反复练习又无法正确解决问题。归根结底,其原因就在于他们的长号演奏基础并不牢固,这种问题的出现对于他们的学习热情与积极性打击是非常严重的。所以,笔者将结合长号演奏与训练中的基础问题,着手与大家共同探讨影响长号基础训练的因素,以期望教师与学习者、演奏者能够在日常的学习与训练中重视这些问题,并从根本上杜绝这些问题的出现。

当然,笔者并不是纯粹地从理论的角度去探讨,演奏与训练必须与实践相结合,这样才能够在实践中去验证问题的存在,以此解决问题,为自己的演奏奠定坚实的基础。长号与其他乐器一样,首先需要解决的问题就是音准的问题。演奏音乐的准确程度,可以说直接影响着音乐是否动听,这是所有乐器演奏的基础。在长号演奏与训练中,长号是依靠伸缩管的移动来调控与把握音高与音准的,相比于其他乐器就有了一定的难以掌控性,这就需要演奏者、学习者花费大量的实践来学习、摸索与练习。除此之外,学习者、演奏者对于音准的掌控也与自身的音乐素养相关,需要具备足够的视唱练耳基础,若是连自己都无法很好地掌握音高,或是听不出来,那么又如何去确定自己演奏的音乐是否是准确的。由此不难看出,视唱练耳对于音乐学习的重要性,只有长期地坚持这方面的训练,学习者、演奏者自身才能够形成固定的音高、音准概念,进而以听力为基础去掌握演奏音准的准确性。这就好比我们通过视唱练耳为自己制作一把正确的音准尺子,进而通过这把尺子去衡量自己演奏的音高是否准确。

音准之后,就是学习者、演奏者对于长号演奏把位的掌控。长号演奏共有七个把位,但需要注意的是这七个把位并不是我们想象中的是固定位置。由于乐器的不同,或是工艺的差异,使得长号的演奏音准需要演奏者、学习者自己来调控,进而避免在演奏中出现音准偏差的问题。视唱练耳的核心目的是在严格正规的训练中帮助演奏者提升听音分辨能力。而把位则需要他们在此基础上去根据自己的演奏与乐曲的风格去进行细腻地调整。例如,长号演奏小字组的某两个音,这两个音有可能会在同一把位上,如果学习者、演奏者按照把位来吹奏,将伸缩管拉到同一个把位是无法演奏出这两个音的,这时候就需要演奏者调整把位,进而演奏出准确的音高。这样的情况在长号演奏中是非常多见的,这些变化也需要演奏者对把位的具体位置有明确的概念,以及能够通过自己的听觉音准对音高进行调整掌握。

正是因为长号在乐器形制上与其他按键管乐器有着明显的不同,其对演奏者的要求自然也会相应地提升,特别是在对长号演奏音色的掌控上,不仅要求演奏者、学习者演奏技巧过关,同样也对其气息和演奏音色之间的协调有着更严格的要求。因为长号独特的音色效果,其对演奏者的气息消耗很大,演奏者就需要将自身的气息、运舌、音准、把位等等因素都调节良好,才能够对长号的音色进行最好的诠释。特别是长号在演奏中需求一些特别的音色时,更是需要这些因素的完美协调,进而保证吹奏出音乐的稳定性。因此,若想要成为一名优秀的长号演奏者,就应该对长号演奏技巧全方位地了解与掌握。

由此也可以看出,长号的演奏仅是训练是远远不够的,还需要和实践相结合。在长号教学实践中,学习者与教师在注重基础演奏技能训练的同时,也要根据学习者所遇到的问题合理安排训练的重点,并引导学习者将方法与实践相结合,进而更快地提升自身的演奏水平。在笔者看来,目前有的学习者一方面没有自己的规划,另一方面认为掌握了正确的吹奏方法就可以没有规则地吹奏,这些都是错误的,有可能不会提高演奏水平,反之还有可能出现不必要的错误方式,或是形成演奏上不好的习惯。当自身的基础奠定坚固之后,学习者需要按照教师的要求去训练,但不要单纯地模仿老师的风格,要充分理解与掌握自己的演奏与乐器的内涵,再加之自己的演奏个性,通过不断地实践增加学习的兴趣,进而提高自己实际的演奏水平。

总而言之,科学、规范地演奏基本功训练是学习者、演奏者必经的阶段,通过其形成娴熟、精湛的长号技巧,在实践中通过演奏技巧的运用表达出自己的个性,在加之高层次的艺术处理,这样就实现了长号演奏者演奏的目的,若是能够将技巧、表现、情感、想象等内容融于自身,那么也就形成了属于自己的长号演奏个性。

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