浅议“新竹笛”的改良与思路

孙明钰（南京师范大学泰州学院，江苏 南京 225300）

浅议“新竹笛”的改良与思路

孙明钰
（南京师范大学泰州学院，江苏 南京 225300）

【摘要】新竹笛在继承了传统竹笛的基础上，借鉴了西洋管弦乐器的机械原理，极大拓展了其音域和表现能力，其应用范围也逐渐扩大。本文通过介绍新竹笛的改良理念和历程，对其改良思路与影响进行分析，探讨了新竹笛改良对我国传统管乐器传承的意义。

【关键词】“新丝竹”；改良；传承推广

引言

竹笛是我国带有强烈民族特色的重要乐器。随着近年来对传统民族文化的重视，其在乐团表演中的应用逐渐广泛，并与国际音乐进行融合，配合西洋管弦乐，进行舞台表演。但其自身音域不足、半音不全、转调不便等问题，却极大地影响了其舞台表现力和应用范围。从20世纪就有众多民族音乐人针对这些问题对竹笛进行改良，研制出七孔笛、十孔笛、十一孔笛等，通过对竹笛进行加键改良，很好地解决了了十二平均律问题，但对表演者的手指的灵活程度、吹奏技巧都提出更高要求，传统手指技法的应用同时被淡化。到80年代，由南京艺术学院蔡敬民先生改良研制成功的新竹笛，引起了众多竹笛艺术家的关注，为竹笛改良提出了新思路和新途径。

一、“新竹笛”的改良与历程

新竹笛在演奏方法和技巧上基本保留了传统六孔竹笛的特点，通过增加机键，新竹笛音色、音准都多有提高，十二平均律齐全，且转调方便，进一步拓展了竹笛的音域和表现力。传统乐器的改革、发展，一方面是社会生活的反应，另一方面也表现了改革开放后我国对中西方文化的包容。竹笛、唢呐、二胡等传统民族乐器都面临着巨大的挑战，同时也获得了前所未有的发展机遇。传统六孔竹笛的音色、音准控制对吹奏者的要求极高，尤其在快速吹奏时，其气量、力度的控制直接会影响音乐节奏和转调效果等。研制新竹笛，要解决的问题就是帮助吹奏者能够轻松地吹奏出十二平均律，并顺畅地转调，完成演奏要求。

新竹笛在指孔结构上与传统六孔竹笛基本相同，主要改良部分为音阶部分。新竹笛的第四到第八键孔都在原全音孔间加装机键，并且为右手小拇指添加了第四键孔操作指法，这样就增加了竹笛演奏的半音，且不妨碍原来指法的应用。新竹笛机键的加装都是在原六孔笛子的基础上进行的改良，吹奏起来更加方便顺手；对第九、十键孔的控制方法进行改良，使得各指孔音阶控制更为方便和精确，而且高音部分更高；另外，对第一、第二、第三键孔由右小指控制，较原六孔竹笛增加了三个低音，同时增加了控制膜孔的机键，增加了音色范围。改良后的新竹笛，在指孔结构、演奏风格、方法技巧方面与传统六孔竹笛基本相同。

二、“新竹笛”的改良思路及影响

新竹笛是在传统竹笛的基础上进行改良的，保留了传统竹笛的部分特点，又增加了机械键孔扩大音域使低音更充实，高音更饱满，极大丰富了竹笛音色的表现力。新竹笛主体与传统竹笛同样采用竹制，两者音色特征相近，同时增加金属按键和半音孔，音色上可能受到影响，不如传统竹笛明亮、甜美、通透，但通过机械作用，将气量进行集中，使发音更加集中，转调更加容易。新竹笛的音色并不完全依赖于竹管结构，其个性相对较差，但音色更为柔和，变化更加丰富，可以吹出类似长笛、横箫的音色，也更符合与弦乐器、管乐器等的合作要求。

新竹笛的成功，不仅是竹笛传统乐器的创新、改良，而且为整个民族管乐器的改革提供了全新方向。新竹笛的出现，从根本上解决了十二平均律演奏问题，增强了与其他乐器进行合作演出的能力；能够吹奏出各种转调，音色更加柔和，增强了共性，加强了与其他乐器的配合；通过借鉴西洋管弦乐器的制作工艺，在传统六孔竹笛的基础上增加了机键结构，为传统民族管弦乐器改良提供了新思路。但目前新竹笛发展面临的问题主要是制作工艺。现阶段新竹笛的制作完全依赖手工，很难实现工业化大生产，面向普通大众推广，导致人们并不了解和认识新竹笛，对新竹笛的使用和研究都较为少见，不利于一种乐器的传承和发展。

三、“新竹笛”的改良得失与传承推广

传统六孔竹笛的指孔规则是按照五度相生律开孔的，只能吹奏自身的七声音阶，转几个近关系调，半音则是通过按半孔来进行控制（但半孔是很难把握的，音色、音准难以控制，以半音为调式主音的曲目，竹笛是难以演奏的）。新竹笛采用了增加键孔的办法，对半音阶、变化音的演奏方式进行改良，实现了十二平均律、自由转调；并消除了部分不规则指法，降低了小二度、小三度颤音的演奏难度：在满足音色、音域需要的同时，又符合竹笛演奏的生理需要，符合手指的运行规律。新竹笛的按键系统，以联动为主，使指法更加流畅，减轻了手指的负担。

经改良的新竹笛能够轻松吹奏十二平均律，因此竹笛乐曲创作也更为丰富。蔡敬民先生创作改编的大量新竹笛作品，《春光》《淮河换新装》《打虎上山》等都突出了新竹笛的演奏特点。如《打虎上山》在演奏时有多个半音音阶，需要对音色、音准进行精准控制，传统六孔竹笛是很难进行演奏的。应用新竹笛，则可以通过全音间的机键控制，对半孔进行控制，扩大了竹笛的演奏范围。但新竹笛的制作、维修都是人工完成，制作时间较长，人力成本和时间成本都较高。另外，由于原材料的属性问题，极难修复。生产加工成本较高，维修风险较大，乐器厂商对新竹笛的生产、研制热情不高，难以形成产业化生产，难以实现新竹笛的大范围普及。

四、结语

竹笛作为传统民族乐器的重要代表，其改良过程不仅是我国民族乐器发展的重要内容，而且反应了我国经济、社会生活的发展和文化科技、音乐审美的变化。新竹笛的研制成功，为我国传统乐器改革注入了更多活力，影响着民族乐器未来的发展方向。但一种乐器的改良，不仅需要音乐人、音乐评论家、作曲家等音乐工作者的不断努力，还需要相关科学工作者的不断探索，社会公众的关注和认可，以及乐器厂商的大力配合。将乐器改良工作的主体承担者转变为演奏者、乐器厂商与制作人之间的合作攻关。从教学、演奏、科研等多个角度进行研究，不断探索民族乐器改良的新途径。

参考文献

［1］刘强．新竹笛——竹笛改制的新思路［J］．乐器．2012（12）．

［2］胡亮．当代中国竹笛改良的追溯与反思［J］．常州工学院学报（社科版）．2014（4）．

［3］杨美娟．蔡敬民笛艺研究［D］．南京艺术学院，2009（4）．

基金项目：南京师范大学泰州学院院级青年项目。