当代中国西部风格钢琴音乐价值研究

白 艳

（陕西学前师范学院，陕西 西安 710061）



当代中国西部风格钢琴音乐价值研究

白 艳

（陕西学前师范学院，陕西 西安 710061）

【摘要】钢琴艺术的发展已有近三百多年历史，在我国西部地区也有近百年的发展历程。本文重点分析具有西部风格钢琴音乐的艺术特色和地域特色，较全面系统地论述了西部风格钢琴音乐的形成与发展轨迹，同时研究和挖掘以钢琴作品为载体的音乐形式对中国钢琴发展史的地位及价值，通过梳理其历史发展进程，对西部风格钢琴音乐的发展史进行准确地定位，以有助于当代中国西部音乐史的研究。

【关键词】西部风格钢琴音乐地域特点；价值研究

我国历史悠久、幅员辽阔、民族众多，在漫漫的历史长河中，中国民族音乐文化得到一代又一代的传承、加工和改造，如大浪淘沙般地将优秀的作品一直流传至今，这些音乐在艺术性和民族性上都达到了相当的美学高度，同时，也形成了不同地区、不同民族的风格差异。西部作为中华文明的重要发源地，其地方的历史、文化、音乐更是中国风格的突出代表之一。自中国第一首钢琴曲《和平进行曲》（赵元任作曲）1915年在《科学杂志》上发表以后，作曲家关于中国钢琴作品的探索和创作已经走过了近一个世纪的漫长历程。作为众多少数民族聚居的西部，大量民族题材改编的中国风格钢琴作品应运而生，对于这些已成规模的西部风格钢琴作品，具有极大的理论可研究性。在20世纪40年代到60年代初这段时期中，是我国西部风格钢琴作品创作的多产时期，一批重量级且有开拓意义的钢琴音乐作品大量涌现，如丁善德创作的《第一、二新疆舞曲》、桑桐的《在那遥远的地方》等。西部地区音乐素材得到诸多作曲家们的普遍关注，并使其成为钢琴曲创作的主题。随着20世纪30年代器乐作品创作的不断发展，钢琴领域的创作也开始在创作主题和关注对象上逐渐由东部投向西部。挖掘新的地域音乐素材，比较突出的作品有陈怡创作的《多耶》，这部作品的创作思想和灵感来自我国西南侗族歌舞的“多耶舞”。此外，一些作曲家也将西部主题关注目光投向于古代，尤其是对丝绸之路的感怀，例如，王震亚根据著名的边塞诗而创作的《阳光三叠》就是其中的代表。

西部风格钢琴音乐，是现当代中国钢琴音乐发展的重要一脉，目前，关于中国西部风格钢琴音乐研究在国内外学界非常稀少，这与其地域界定的局限有着直接的关系。在国内研究中，关于中国钢琴音乐的研究数量较多，研究角度也异彩纷呈，按作品结构分类的有中国钢琴独奏曲方面的研究，如《钢琴曲＜南海小哨兵＞的中国风格探析》等；有中国双钢琴音乐方面的研究，如《中国双钢琴音乐研究》等。按照中国作曲家创作特点分类的有《论王建中钢琴音乐创作手法及演奏技巧》、《汪立三钢琴音乐作品研究》等。按照地域划分的中国钢琴作品研究有《内蒙古西部河套地区钢琴音乐发展轨迹研究》、《福建钢琴音乐发展历史研究》等。然而对于中国西部风格钢琴音乐的研究比较欠缺，主要集中在某个地域的研究。从西部风格钢琴音乐作品创作的发展历程上看，最初大多数作曲家都以本地民歌为素材为创作动机，直接取之用之，继而到间接取之用之，创作的成分逐渐占有比重，且创作手法更加丰富多样。在旋律、调性、调式等方面与西部民歌连接着东西交流，古今对话的内在因子，这就极大地提高为作曲家们以西方钢琴艺术来表现中国西部民歌主题风格寻找到更多的契机。

古往今来，西部文化作为重要的一脉都极大影响着中华文明的发展，从风格和气质来说，西部文化以西北、西南两大区为集中体现，“西部风格”又是更为浓缩的概念。中国西部风格钢琴音乐通常以地域和民族来划分，地域特征较为明显的有西藏、云南、陕北、内蒙古、新疆等风格的钢琴作品；民族风格较为突出的有藏族、蒙古族、塔吉克族、苗族、维吾尔族、哈萨克族等。这些地区的音乐文化地域特色鲜明、民族风格多样、音乐曲调丰富，共同构筑起中国西部丰富多彩的民间音乐文化体系。作为文化的西部风格音乐具有发展和继承的文化价值，它不仅是一种音乐文化的表现，也反映了它在各个时期与各个地区或民族在政治经济、生活习惯、民俗民风、自然环境以及美学思想等方面的必然联系。所以，推广、普及传播西部风格钢琴音乐文化，挖掘西部风格钢琴音乐的艺术价值，促进西部风格钢琴音乐的发展与传承是钢琴教育工作者长期要坚持的研究工作。

在中国钢琴音乐的文献中，西部风格主题钢琴作品在中国钢琴作品中占有相当比例，且艺术成就很高。从西部音乐文化的研究方面看：研究西部风格钢琴音乐对于西部音乐文化的开发具有举足轻重的意义。西部钢琴音乐作为西部音乐文化的构成之一，在艺术特色和创作手法上也不可避免地蕴含着西部音乐文化元素，特别是取材于西部民族音乐文化改编的钢琴作品,如《山丹丹开花红艳艳》，这部作品取材于陕北民歌《三当红军的哥哥回来了》，通过这些音乐文化元素的研究对西部音乐文化整体研究起到支撑作用，并对西部音乐文化的发展起到推动作用。

从西部音乐文化的推广方面看：音乐文化的存在需要以广大人民群众的认知为依托，我国众多珍贵的民族民间音乐文化就是因为缺乏群众基础而逐渐消逝。西部风格钢琴音乐是以西部本土音乐元素为基础而创作的，如作曲家蒋祖馨于1955年创作的钢琴组曲《庙会》是陕西主题风格钢琴曲的里程碑性作品，通过这些作品可将本土音乐展示给世人，使更多人了解认识丰富的西部音乐，特别是西部风格钢琴音乐。

从钢琴教学方面看：对西部钢琴音乐的研究，有利于充实钢琴教学曲目选择的扩大化。在教学中，钢琴教师不再仅局限于西方风格钢琴作品或具有普遍性的中国钢琴作品的选择，可以适当加入一些具有我国西部特色的钢琴音乐作品，以丰富并提高学生的音乐鉴赏能力。

中国钢琴作品大都体现了鲜明的民族音乐风格,并且在调性、和声、曲式结构等作曲技法方面为钢琴音乐“民族化”做了成功探索,作曲家们通过这种形式的创作也在不断探索寻找西方作曲技巧与中国地域性、民族性、民间性的音乐风格相结合的创作方式。今后，本文将对西部风格钢琴音乐作为持续研究，通过对西部地区音乐文化的不断挖掘，研究其历史轨迹、发展历程、创作背景，艺术特色等，对丰富多元音乐文化，提高社会音乐教育和学校音乐教育、发展中国西部钢琴音乐，传承民族民间音乐文化都起到了一定指导性建议。

参考文献：

[1]姜椿芳.中国音乐大百科全书（音乐舞蹈卷）[M].北京：中国大百科全书出版社，1992.

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[3]周青青.中国民间音乐概论[M].北京：人民音乐出版社，2003.

[4]卞萌.中国钢琴文化之形成与发展[M].北京：北京华乐出版社，1998.

[5]李敬一.中国传播史论[M].武汉：武汉大学出版社，2002.

[6]周薇.西方钢琴艺术史[M].上海：上海音乐出版社，2003.

作者简介:白艳（1978-），陕西西安人，陕西学前师范学院学院，副教授，研究方向：钢琴教学与演奏。

基金项目：2015年陕西省社科界 重大理论与现实问题研究项目《陕西民间音乐文化的传承及价值研究》（2015Z126）阶段性研究成果。

【中图分类号】J624.1

【文献标识码】A