欧阳娉婷 (湖南师范大学 410000;琼台师范学院 570100)
中国画中的留白艺术探析
欧阳娉婷(湖南师范大学410000;琼台师范学院570100)
摘要:留白艺术是中国画的一种独特文化和艺术体现,也是中国画的重要组成部分。留白讲究虚实结合,主要是为了突出主题,增强画面的空间感,提出中国画独具特色的美好意境,在中国画的整体布局中具有十分重要的作用。因此,本文对中国画中留白的艺术魅力和美学价值进行了具体分析,并提出了一些有效的留白创设策略。
关键词:中国画;留白艺术;探析
(一)意境美
在中国画的评价标准中,意境美占据着十分重要的位置,所谓意境美主要是指画中景物和情感相互融合,虚实结合,所营造出的美感能够拓宽画面的情境美,使得画家和观赏者之间产生心理共鸣。中国画的留白艺术能够制造出虚实结合画面感,不仅可以让观赏者深刻感受和体会到景色的美丽,还能够让观赏者感受到艺术美。在中国画中,虚就是笔墨不存在的地方,而实就是笔墨色彩出现的地方,中国画对于虚实的应用已经到了极致,不但能够通过留白艺术营造出一种美好的意境,还能够引发观赏者的自由想象。中国画的画面所展现出来的虚幻并非独立的,而是通过实境衬托出来的。所以,画家在进行中国画创作的时候,都会十分巧妙地运用留白艺术,从而实现虚实结合的意境美境界。
(二)气韵美
中国画自古就十分讲究气韵美,想要成为一幅引人注目的画,必须集精、气、神于一体,因为中国画对作品的要求不仅仅是画的外部形态,还非常重视作品的内在气质和精神。而留白技术的运用正符合了中国画的这一要求,空白和物象两者同样能够将气韵传达出来,而和物象相比,空白所衬托出来的气韵更能够将中国画的内在美体现出来,能够彰显出更加吸引人的魅力。所以,画画者想要作品的气韵美展现地淋漓尽致,必须具备良好的留白技术和运用能力。中国画的留白技术不仅能够产生十分强烈的节奏感,还能够营造出十分空灵的感觉,从而给观赏者无限的想象空间。
(三)韵律美
中国画的画面具有一定的独特性,这实际上与纸张材质、绘画技能、笔墨色彩和整体布局等各种元素之间都是有密切联系的。从色彩的选取来看,黑白是中国画的主要颜色,也是最常见的色调,而且黑白两者之间的强烈对比,能够形成巨大的视觉差。在中国画中使用留白艺术,不但能够加重黑白对比,还能够是黑白之间的过渡更接近自然,从而使整幅画面产生良好的层次感,给人一种连绵起伏的递进感,实现真正意义上的韵律美。而将笔墨色彩和留白艺术进行合理布局,所产生的色彩逐渐有序变化,黑白相互交替,就能够增强画面的艺术感染力,呈现出一种完美地韵律感。
(一)增加画面的整体布局感
中国画中的留白艺术能够使画面的整体布局和细节部分更加协调。在中国画的各种表现形式单元中,不同阶层的局部元素之间具有独立性的涵义。而作为整幅画面的布局,则就需要加强与周围形式单元之间的相互融合,这样才能产生一种整体上的协调美。所以,必须重视整体布局的协调感和完整感,实现各元素之间的协调变化和统一布局,将画家的艺术修养和整体分布能力体现出来。所以说,中国画中笔墨留有空白的意义是非常关键,能够对画的整体结构布局效果产生影响,因此,在具体的创作过程中必须要加强重视。
(二)提供更多自由想象的空间
中国画中使用留白艺术,能够给观赏者更多的自由想象空间,留下更多的想象余地,从而为观赏者提供美感的活动空间。中国画的主动留白的运用,在某种程度上也是为了降低视觉感官对观赏者的刺激,使观赏者陷入沉思,从而提升到哲学的境界。中国画抽去了物象的色彩斑斓,使画面处于一种分离状态,实现了画与现实之间的距离体现,产生了一种距离美的效果,这实际上可以说是一种心理距离,是观赏者由自由想象产生的内心距离感,从而产生一种自我美。
(三)传达富于层次的创作意涵
留白艺术在中国画中的应用,能够产生一种形象的立体感。而中国画也对留白艺术做了全面和深入地诠释。黑白两种对比颜色构成的形象意义在一定程度上能够替代自然界客体中的很多虚幻的关系,两者之间相互作用,相互转化,从而产生一种灰色,这正是阴阳相生的对立关系,也会所明了自然界的存在是有秩序性的。将黑白色关系的协调,恰当的空白这些不同层次的色形组成一个阶层排列,形成相对完整的形色,不仅能够体现出对比,又能够实现相互融合。留白艺术在中国画中的运用,能够表达出画家的内心情绪情感,从而使中国画的意境更加幽深、深层,实现情景融合的创作意涵。
(一)因心造境
所谓的因心造境也就是指画家在创作的过程中,以自然景物为基础,以手运心创造出一种非常空灵的感觉和境界,实现借物抒情的目标。因心造境不能忽略自然,要强调人的精神与宇宙统一,以此为基础,创造出一种具有深远意义,且空灵含蓄的意境,从而使自然景物转变成为移情的媒介,通过自然景物,传达出画家内心的情绪情感。
(二)整体考虑布局
留白在中国画中占据着非常重要的位置,黑白和虚实的相互结合能够体现出中国画的整体美感。中国画的线条和色彩的布局要注重考虑整体的美感,在构图的时候,留白的位置和面积都需要进行精细化的研究,而且对于留白艺术的运用,不仅不能让整体显得太过空旷,也不能让空白位置显得太过突兀,这就需要画家具备非常扎实的绘画能力,尤其是留白位置要和画面实现恰当的融合,从整体上将画面的平衡感体现出来。而且中国画的留白艺术不但要注重细节部分,还要使观赏者能够观察出其中的深刻内涵,感受到中国画的生机和活力。
(三)巧妙处理虚实
虚实结合是中国画的一大主要特色,能够充分展现出画面感。而留白艺术在中国画中的应用,可以将实景中隐藏的内涵体现出来。而实景和虚幻之间的联系太少,就会给观赏者一种分离的感觉。留白艺术的使用能够使中国画看起来更有生机和活力,虚实结合是评价一幅画好坏的关键,也是看出画家审美思想和内在情感的关键。优秀的绘画作品都是虚实结合的,留白艺术在中国画中的应用,不但能够丰富中国画的画面,而且能够让观赏者在欣赏作品时体会到中国文化艺术的深刻内涵。
中国画中的留白艺术之所以倍受欢迎,主要是由于其在很大程度上符合人民群众的审美和心理需求。在画中使用留白艺术,能够增强画面的艺术感染力。在某种程度上可以说留白艺术是中国画的独特艺术风格,也是中国画的艺术审美的体现,不仅能够体现出中国画的艺术魅力,还能够与观赏者产生心理和情感上的共鸣,所以说留白艺术在中国画中占据着非常重要的位置。
参考文献:
[1]焦晓军.中国画的“留白”艺术刍议[J].芒种,2013(07).
[2]封顺.论中国画中的“留白”艺术[J].大舞台,2013(06).
[3]闫莉.中国画“留白”艺术的美学解读[J].丝绸之路,2012(14).
欧阳娉婷,湖南师范大学工程与设计学院,讲师,研究方向:美术学。
引言:中国画是中华民族传统的独特艺术,与西方艺术不同,中国画具有上千年的传统文化内涵。中国画讲究作画之前先确定立意,其实就是中国画的独特审美形式。中国画本身具有很多深刻的意蕴,其中留白艺术就是之一,指的是在书画的艺术创作过程中,为了保持艺术作品的整体美,而留下一定的空白,还能够给人以充分的想象空间。
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