中国当代新现实主义油画创作理念研究

刘 娜

中国当代新现实主义油画创作理念研究

刘 娜

新现实主义作为一种文化现象和存在方式，参与着当代文化的构建，现实主义油画艺术是传统意义上视觉艺术的一个分支，而对于当代相对开放的视觉艺术而言，关于现实主义油画艺术的解释和概念变得淡化和模糊。艺术家们为了表达内心深处的情感和感悟，进行各种绘画形式的尝试，再尝试的过程中创作理念也随着发生变化。新现实主义在转变的过程中正迅速滋长出自己的话语方式、价值观念、文化情绪、运作制度，这种强大的吸引力促使一大批艺术家去研究与推崇，同时也使它成为在中国具有强势话语特征的艺术样式。

一、中国的现实主义油画创作

20世纪初，徐悲鸿、李铁夫、林风眠等老一辈艺术家把西方的油画创作带回了中国，并通过不懈的努力在中国探索出了一条符合中国绘画形式的现实主义道路。在《汉语字典》中，“现实主义”解释为文学艺术上的创作方法。通过对典型人物、典型环境的描写，反映现实生活的本质。旧称写实主义”。其实现实主义可以直观的描述为以确定的表现手法反映出现实生活的本质。

其实从某种意义上说，“现实”都只是存在的瞬间，画面表现给我们的也只是过去，绝对的、单一的写实也使得现实主义油画无法通过油画语言人们的生存本相。由于社会的发展和人们对自我价值认识渴望，导致了现实主义油画成了没落，特别是在文革时期，人们一味地粉饰太平，歌颂公德，大大影响了现实主义油画创作的初衷，使得当时的油画创作成为了“假、大、空”，而后的1985年美术思潮，使得现实主义油画创作更局限于学院派的创作，在一定程度上逐渐失去了现实主义的本质，当时的写实主义已经不能满足新时代对艺术的更高更新的要求。

二、新现实主义油画创作理念的出现和发展

“85新潮”之后，油画的绘画语言形式的探索也慢慢展开，经济上的改革使得人们将注意力从政治上转移过来，人们开始追求个人的自由，从而使得原本一成不变的艺术观念变得更轻松起来，艺术家们对于绘画语言也开始了广泛的探索与尝试。由此人们开始重新审视并且改变我们的现实艺术。新的表现手法使得现实的真实性得以实现，同时也从根本上改变了在中国流行了几十年的写实规范。在新现实主义油画的作品中，观众不再纠缠于作品的情节，而更多地关注作品本身；画家们自身的创作也不再只是简单直接地呼应，而是向作品中注入了更多的个人的内心世界。

新现实主义油画表现的不再是典型人物和事件，展现的是普通人与社会的真实关系。抛开了个人的浪漫主义，立足于社会的现实状况，以画家个人心中的那份思考与感触为创作资源，输入作品之中。画家们以绘画这种特别的表达方式，用富有感情色彩的表达手法实现让人深思的视觉效果，油画中融入的那份经历和状态是艺术家们通过亲身体验和个人的思考所产生的作品思想。这种理念让画家一开始就已经背离了所谓的写实，抛开了现实主义中的负担，艺术家不再是作品描写的对象的奴隶，而成为了它的主人。

三、新现实主义油画创作理念有着鲜明的特点

（一）从绘画题材角度讲

生活依然是新现实主义创作的题材来源，但画家们所选择的题材不再局限于“典型”二字，普通的百姓，普通的事情，普通的百姓与社会的牵连。但是正是这些普通的题材，加入了作者本身的体验和思考之后，引发的是观众无限的想象和公民。正如忻东旺的《适度兴奋》作品中通过对画室两位正襟危坐的年轻人的描绘，给人的是那种生命的尊严和无求于人的自然生命状态。

（二）从表现形式角度讲

新现实主义的油画创作是基于现实主义的现实基础上，却不拘泥于写实的特点，只求通过多元的手法达到自我的一种展现，作品中个人感情的融入使得各种表现主义的因素被揉进了现实主义的语言模式，成了新现实主义的表现形式。1993年11 月19日方力钧的《打呵欠的人》被《纽约时报杂志》作为了封面，这幅画中作者以独特的形象表现出了社会震荡中失去信仰的青年一代，把他们作为绘画批判的原素材，让他们在秩序的裂隙中凸显出来，把他们推向社会舆论的风头浪尖。

（三）从时代审美角度讲

审美是当代人们的特殊存在，随着人们物质生活的满足，人们越来越倾向于精神生活的审美满足，当画家通过自己的作品表达出来自己的经历和思考时候，人们的审美可以产生感悟认知，感受到作者的深刻思考，有利于产生共鸣。画家通过作品传递给观众最普通的生活的体验和思考，引发人们的思考和共鸣，通过多元化的手法，让人们通过作品得到的不仅仅是画面的美感，得到的是画面背后的“血与肉”，这种审美正是符合现代的社会需求，也是顺应时代的发展趋势的。

（四）现状及展望

目前的新现实主义油画正处于强有力的发展阶段，其中的大部分力量是来自于“新生代”画家，“新生代”画家包含有两种人：一种是他们以毕业前自己在艺术学院的集体经历，利用自己在专业上的优势展示出来，从中可以追溯绘画语言整体上的传统来源；第二就是他们反映了新一代年轻人个性独立，但却与外界疏离，更多地开始关注自我生存状况的思想状态，他们在作品中所体现的青年群体精神世界的特点，引起了广泛的共鸣。还有部分的力量来自于更年青一代的画家“后生代”的出现，他们对于外面的社会不予任何地关注，只是在概念上选取一些象征性质的图像作为创作的题材。但是他们的作品却是从自我的角度出发，与外界的社会现实有着经常的联系。

当画家改变自身观察世界角度的同时，他们对绘画本身的理解也变得更加宽泛，对艺术的定义也更加得开放。新现实主义着眼于绘画作品的思想、政治倾向和题材的社会意义，正是通过多元的表现形式展现生活，它已经由现实主义绘画转化成了一种理念一种精神。同时，我国的新现实主义也让油画的未来具有了不可预知的复杂性，这种复杂性不仅是新现实主义在绘画各方面的突破，还表现为作品接触的层面增多，中国新现实主义油画同样在发展中担当起了中国文化建设和艺术批判的有力力量。

1、薛欣.对中国新现实主义油画的关注[J].艺术研究：哈尔滨师范大学艺术学院学报, 2011, (4):54-55.

2、袁邦友.中国当代新现实主义油画创作理念研究[J].东方文化周刊, 2014, (16).

3、王璐.对中国新现实主义油画的关注[D].安徽师范大学, 2006.

刘 娜：黄淮学院艺术设计学院