中小学音乐课堂的器乐教学

张建英

《音乐课程标准》指出，“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用”因而，器乐教学不仅仅是学会一件乐器的演奏方法，学会几首歌曲，它对提高学生的识谱能力、实践能力、鉴赏能力、创造能力以及培养学生良好的心理素质，学会与他人合作的意识等方面都起到了极大的促进作用。为提高器乐教学的成效，将器乐教学与唱歌、欣赏、乐理、视唱，表演，创造等有机的结合起来;让课堂成为学生探究、合作、参与、表演、欣赏、创造的天地，使学生愿学、乐学、学用、学好。

一、关于音乐课程目标与器乐教学目的

音乐课程目标的设置是以音乐课程的审美体验价值、文化传承价值的实现为依据，通过教学与各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。

器乐教学目的是以音乐为材料，以演奏活动为载体，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的审美能力，对音乐的感受能力和表现能力，是实现音乐课程目标的有效途径。通过器乐学习，即可丰富学生的情感体验，内化音乐知识，激发学生对音乐的兴趣，也可以培养学生的演奏技能，识读乐谱的能力;既可丰富课内外、校内外的音乐活动，培养学生的实践能力和创新精神，也可以通过乐器的学习与演奏，拓展学生的视野，了解不同民族的音乐传统文化。中小学器乐教学既是中小学音乐课程的重要内容之一，也是实现音乐课程目标的必要的途径与方法。既可让学生在学习中实践，更利于学生借助器乐演奏，在实践中创新，从而发掘学生的创造性潜质，促进学生综合素养的全面提高。

二、关于音乐教材与音乐教参

中小学音乐教材中的器乐教学内容体现了与其它内容的统一性和综合性。教材内容对学生来说侧重于学生对音乐的感受，降低了难度，淡化了“双基”，目的是帮助学生树立学习的信心，激发学习的兴趣。但是，我们面对全新的教材，必须树立新的“教材观”。我们的教材只是我们实施音乐教育教学的一种材料，不是说我们在教学中就一定要生搬硬套，完全能够加以科学合理地整合与挖掘。同样的教材不同的用法，有时会取得不同的成效。在课堂器乐教学中，我们应该创造性地使用教材，努力克服“本本主义”，打破传统的欣赏、唱歌、器乐、识谱、游戏专项操练观念，打通感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化等领域的经脉。

教学参考书是我们实施课堂器乐教学的宝贵资源，我们应该不遗余力地认真阅读，从中吸收丰富营养。因为参考书中不仅具有我们一时难以查找到的相关资料，而且体现了一些前瞻的教学理念;既是一些经过实践而获得的成功经验，也有许多值得我们进一步推敲与探讨的新的课题，因此，我们既可以把教参看作我们在教学中的良师益友，同时也可以当作我们能够充分的相互交流与碰撞的平台，更可以视之为我们在器乐教学改革中的参照物。借助教学参考书，我们经历了一个从学习、借鉴到实践、运用、再到创新的过程，这同样也是一个实践与比照、学习与超越的过程。同时我们更需集思广益，合理开发身边的资源，加以不断丰富和完善，以形成真正的属于自己的“教参”，为我所用，为教学服务。

三、关于课堂器乐教学中的困惑与对策

1.课堂器乐教学宜从何时开始

新课标中对1—2年级学生的演奏，提出了“能够用打击乐器或其它音源合奏或为歌曲伴奏”的要求，这里的“打击乐器”和“其他音源”两个领域，我们就可以认为，小学生从跨进学校的第一节音乐课训练有节奏的行走、拍手，就开始了演奏教学。

2.宜选择何种乐器作为课堂乐器

新课标中既然找不到相应的答案，这就说明课堂乐器具有一定范围的可选性。1—2年级学生宜将没有固定音高的打击乐器以及很大空间的“其他音源”作为首选乐器，小学中高年级及中学宜选择简单易学、经济条件能普遍承受的旋律乐器（如竖笛、口琴、口风琴等）当然这需因地制宜、因校而异。

3.应该如何选择教学过程与方法

音乐教育的美育功能是以情感人，以乐动人。在教学中，我们必须弄清一个问题，摆正一种理念，即在器乐教学中，我们是通过器乐教音乐，还是通过音乐教器乐。两种不同的教学思想，就会产生不同的教学过程与不同的教学方法。毋庸置疑，乐器是为音乐而学，我们要在这种教学思想指导下制定教学目的，选择对应的教学方法。好的教学方法的选择，不仅需要教师要有较高的演奏水平做支撑，更需要我们像语文老师教写作一样先“下水”，只有亲身去体验乐曲的演奏，才能在教学中很准确的把握所教乐曲的重点与难点，才能先于学生体验乐曲的情感所在，才能预测教学中可能出现的各种情况，也才能最终巧妙地设计出理想、合适、快捷、有效的教学方法。

4.宜选择何种教学过程与方法

我们在教学中不能孤立教学内容，应让学生通过多种途径和各种手段学音乐。我们课堂器乐教学的目的是培养学生对音乐的情感与兴趣，关键要看学生通过课堂器乐教学学到了什么。以前的教学强调的是“双基”，新课改的要求不是不要“双基”，而是要“淡化”双基，即淡化基础知识和基本技能，这主要是针对教学过程而言的。也就是说，课堂器乐教学不要过于专业化，应首先考虑“面向全体学生”，学生是否能够接受，学生是否愿意接受等因素。

课堂器乐教学应与唱歌、识谱、音乐欣赏、音乐创造等内容相结合，与课内课外、校内校外各种音乐实践活动相联系。多进行演唱、鉴赏、律动、表演、创作、音乐游戏等多种形式的综合训练。课堂器乐教学应通过试奏、范奏、欣赏、多种形式的评价等手段培养学生对演奏的兴趣，丰富学生的情感体验，培养学生的音乐思维、想象、创造能力。通过有效的音乐活动充分发挥学生学习的主体作用，培养学生主动参与意识及合作精神、互动能力。如为演唱伴奏、为器乐曲创作歌词，对乐曲的节奏进行变奏，为乐曲编配打击乐器，或用其他音源为演奏伴奏。

课堂器乐教学中应注重音乐的完整性与音乐的表现，要把音乐的强弱、快慢、连断、高低、明暗等表现出来，否则演奏就只有音高而没有音乐了。

中小学音乐课堂器乐教学是一项纷繁复杂的系统工程，在中小学音乐教育中发挥着其他音乐教学内容不可替代的独特作用。在教学中，我们必须以新课程标准的要求为目标，充分发挥课堂器乐教学的优势，努力让课堂器乐教学走在健康发展的轨道，促进学生音乐素养的全面提高。